La Tragedie Boileau

Année : 2009/2010 ------------------------------------------------- Le Théâtre I / Les origines du théâtre. a) La naissance du théâtre…………………………………………………..…….p 3 b) Les représentations théâtrales……..………………………………….……p 3 et 4 c) La tragédie………………………………………………………………p 5, 6 et 7 II / La farce. a) Les étymologies de la farce………………………………………………………p 8 b) Son développement et ses principes……………………………………………...p 8 c) Exemple de farce…………………………………………………………………p 8 III / La dramaturgie

Après avoir reçu l’héritage de sa mère, décédée en 1632, il fonde avec la comédienne Madeleine Béjart l’Illustre-Théâtre en 1643. C’est à partir du moment où il devient chef de troupe qu’il obtient le surnom « Molière ». Or, suite aux échecs de ses tragédies, il fonde avec Madeleine une nouvelle troupe qui tourne en province pendant treize ans. Il joue, en tant qu'auteur, sur toute la gamme des effets comiques, de la farce la plus bouffonne jusqu'à la psychologie la plus élaborée. En élevant la comédie

FICHE NOTION LA TRAGEDIE Le genre tragique a été défini pour la 1ère fois par le philosophe grec ARISTOTE (384-322 av J-C) dans sa Poétique. Elle est « la représentation d’une action noble, menée jusqu’à son terme et ayant une certaine étendue, au moyen d’un langage relevé d’assaisonnements d’espèces variées, utilisés séparément selon les parties de l’œuvre ; la représentation est mise en œuvre par les personnages du drame et n’a pas recours à la narration ; et, en représentant la pitié

création) des représentations théâtrales étaient données. Ces cérémonies de théâtre avaient alors un enjeu religieux, social et éducatif.

 Deux grands genres existent alors :
 -La tragédie. Les héros des tragédies grecques étaient des rois, des princes ou des personnages issus de la légende et de l’épopée. La tragédie est un drame. Il y avait les acteurs et un chœur qui commentait en chantant l’action qui se déroulait sur la scène. Les principaux dramaturges étaient Eschyle, Sophocle, Euripide..

1 ES Dissertation Le classicisme, mouvement littéraire du XVII siècle, est défini par des règles strictes. Boileau dans l’Art poétique, écrit en 1674, énonce le chemin à suivre afin de pouvoir rentrer dans le cercle des dramaturges classiques. L’un de leurs objectifs est de ‘plaire et instruire’, tout en dessinant les caractères, les désirs et les sentiments humains. Mais ils veulent préserver et réutiliser les savoirs et les œuvres de l’Antiquité. Le théâtre, qui existe

musique, en passant par la peinture et la littérature. » Les principes du classicisme                        Le culte des anciens : il se retrouve dans les tragédies classiques, le plus souvent tirées de la mythologie grecque ou de l’Antiquité historique. Ce culte transparaît également avec l’établissement des règles classiques, exposées par Boileau dans l’Art poétique (1679) et directement inspirées par Horace et Aristote. On peut également rappeler que la majorité des Fables de La Fontaine sont adaptées

toucher le public, tout en le purifiant de ses passions.  Les règles de la bienséance et de la vraisemblance : on ne doit pas mourir sur scène. L’artiste doit corriger la Nature, s’il y a lieu ("le vrai peut quelquefois n’être pas vraisemblable", Boileau).  Les règles du merveilleux et du sublime : les théoriciens exigent que le poète concilie les deux exigences contradictoires, le merveilleux et la vraisemblance (le Deus ex machina au théâtre). Le sublime est caractérisé par le naturel, la simplicité

La Satire II et Le Chant III de Nicolas Boileau-Despréaux Table des matières I. Contexte factuel de la composition de la Satire II II. La Satire II III. Contexte factuel de la composition du Chant III IV. Le Chant III V. Synthèse I. Contexte factuel de la composition de la Satire II La Satire II de Nicolas Boileau-Despréaux fait suite aux stances qu’il composa en l’honneur de Molière, en septembre 1663, au lendemain de la sortie de L’Ecole des femmes (1662). Pourtant, selon

littéraires principaux malgré qu’ils s’opposent. Donc dans beaucoup d’œuvres et chez beaucoup d’auteurs on retrouve les deux approches. Puis à la fin du siècle il y a eu la querelle entre les Anciens et les Modernes. Les Anciens dont La Fontaine, Nicolas Boileau, La Bruyère, prétendent que tout est découvert, tout est inventé, donc il n’y a pas de progrès dans l’art. Les Modernes de leur côté et surtout Charles Perrault, l’auteur des Contes de la mère l’Oye, affirment qu’il reste beaucoup à trouver et à améliorer

grands auteurs de tragédies de la période classique de la France de Louis XIV. Il est né à La Ferte-Milon le 22 décembre 1639, élevé par sa grand-mère et sa tante à Port Royal, il étudia dans une école qui favorisa en outre l'étude des langues étrangères et la lecture de textes intégraux. Cette solide culture classique et en particulier la connaissance des tragiques grecs (Eschyle, Sophocle, et surtout Euripide), fut pour lui une source d’inspiration et nourrit plus tard ses tragédies. Le jeune homme