La Tragedie Boileau

d'analyse. La poésie : La poésie reflète bien les contradictions et les évolutions du siècle soit que peu inventif. Il commence avec l'âge baroque puis avec le classicisme instauré par Malherbe. Son influence fut immense d'après l'Art poétique de Boileau. Aussi, Les Fables de la Fontaine réalisent le plus parfait équilibre entre une rigueur « morale » et une fantaisie où se retrouve la nature, l'art de la surprise et le concret. Le théâtre : Le XVIIe siècle est l'âge d'or du théâtre où s'est illustré

monde. _ L’Académie française commence à donnée son avis : veulent classique ! → Elle va imposer des règles. 2) La période classique (1661-1685). 2 genres de pièces impo : la comédie – la tragédie Ils sont théorisés ds l’Antiquité par Aristote. Pr la comédie : symbole au 17ème = Molière Pr la tragédie : symbole au 17ème = Racine, Corneille. 3) Les règles du théâtre classique. _ La règle des 3unités - un seul lieu - une seule journée - un seul registre (comique ou tragique)

lui fait obtenir l'année suivante une pension qu'il conservera jusqu'à sa mort. Débuts dans le théâtre Racine réussit à faire accepter par Molière sa tragédie La Thébaïde ou Les Frères ennemis (1664). L'année suivante, Alexandre le Grand connaît une meilleure fortune qui encourage sans doute le poète à enlever sa tragédie à Molière pour la confier aux « grands comédiens ». En rappelant la condamnation traditionnelle du théâtre par l'Église et le peu d'estime pour les auteurs dramatiques

Corneille 1606-1684 Qu'est ce que le classicisme ? Dans l’histoire littéraire Française, l’époque classique se limite à la période du règne de Louis XIV. Cette période est illustrée par Molière, La Fontaine, Boileau, Racine, Bossuet et La Bruyère. Les caractéristiques du classicisme sont l'admiration des anciens (humanistes), la rigueur de la composition, la recherche de naturel et du vraisemblable, le goût de la juste mesure, la finesse de l’analyse morale et

écrite par Samuel Beckett, joue avec le souvenir des règles structurelles de la tragédie. Beckett respecte la règle des unités : en effet, la pièce se déroule dans un lieu unique, et le temps des personnages est le même que celui des spectateurs. Beckett joue également avec la règle des bienséances et de son corrélat, le récit dans le théâtre, qui permet d'éviter de montrer sur scène « ce qu'on ne doit point voir » (Boileau). De plus, nous pouvons constater que le registre tragique est plus ou moins

Ce texte est extrait des Contemplations, recueil de poésie de Victor Hugo, poète, dramaturge et prosateur français, chef de file du mouvement romantique.  Ecrit en 1854, à une époque où Hugo, exilé, se tourne vers les idées républicaines, le recueil est publié en 1856. Il est composé de 158 poèmes rassemblés en six livres.  Hugo y expérimente le genre de l'autobiographie versifiée."Réponse à un acte d'accusation" se situe dans la première partie du recueil, intitulée "Autrefois (1830-1843) - Aurore"

I- L’évolution de la tragédie antique à la tragédie classique a) La tragédie antique La tragédie antique débute par la présence d’un chœur qui célébrait le héros Dionysos en se produisant autour de son autel. Par la suite, les acteurs sont présents dans ces cultes faits à Dionysos et cela a permis les dialogues dans la tragédie grecque. Eschyle a été le premier à les introduire au cinquième siècle av. J.-C., mais c’est Sophocle et Euripide qui les rendirent plus importants dans leurs écrits

et de bienséance jouent un rôle majeur au XVIIe siècle. La vraisemblance correspond à ce qui peut paraître vrai. L'objectif n'est pas de représenter la vérité mais de respecter les cadres de ce que le public de l'époque considère comme possible. Boileau a pu dire dans son Art poétique que « le vrai peut quelquefois n'être pas vraisemblable ». Est vraisemblable ce qui correspond aux opinions du public en termes de morale, de rapports sociaux, de niveau de langue utilisé etc. Le plus grand reproche

L’Atrabilaire amoureux…). Le regard qu’il porte sur son siècle est un peu plus dur que celui de la Bruyère, Boileau…, mais il lui reproche, comme eux, son hypocrisie. à Le Misanthrope (= celui qui hait les hommes, différent du philanthrope) est l’expression de cette période. C’est une comédie spéciale, qui ne respecte pas les règles de la comédie habituelle mais qui se rapproche plutôt de la tragédie. Hypocrisie et amitié : • Alceste explose : il refuse l’hypocrisie dans l’amitié à il s’en prend aux

Il s'agit de montrer pourquoi cette oeuvre est une tragédie. Composer une tragédie, pour un dramaturge français XVIIe siècle, cela signifie d'abord choisir un sujet parmi ceux que lui proposent la mythologie, l'histoire et la tradition antique, puis le conformer aux exigences propres au genre. Puis, il l'écrit en alexandrins et en rimes. Le sujet et les personnages. La tragédie se définit par le rang élevé de ses personnages et la gravité de son enjeu : dans