La Tragi Comédie

un ou plusieurs dialogues dans le même temps) Le monologue : un pers parle seul sur scène L'aparté : au milieu d'un dialogue, un pers parle pour lui-même ou au public sans que l'autre pers soit censé l'entendre 2) Les genres théâtraux : La comédie : pers communs, situation relevant des caractères ou des mœurs, dénouement heureux La tragédie : sujet noble, registre élevé, obstacle lié à la fatalité ou aux raisons d'Etat, dénouement malheureux La tragicomédie : au 17ème, reprend certains critères

Caractéristiques de la tragédie classique : Personnages de rang élevé Combat contre la fatalité, personnages ne peuvent éviter un dénouement malheureux Evoque les sentiments des personnages Face à des choix difficile (passion/raison), dilemme tragique Epoque reculée ou mythique En alexandrins Composée de 5 actes Règles des 3 unités (unité d’action, de lieu et de temps) Règle de bienséance Suscite la crainte et la pitié Les caractéristiques de la tragédie classique ont été établit

RUY BLAS FICHE FRANÇAIS Introduction : Ruy Blas est une oeuvre de Victor Hugo qui fut écrite en 1838. Dans cette pièce de théâtre composée de 5 actes, Ruy Blas mélange les genres tels que la comédie, la tragédie et le drame. Ruy Blas est à juste titre considéré comme l’une des principales pièces de Victor Hugo. L’action de Ruy Blas se situe à la fin du XVIIe siècle, à la cour d’Espagne Don Salluste, est condamné par la reine à l’exil

Ruy Blas est une oeuvre de Victor Hugo qui fut écrite en 1838. Dans cette pièce de théâtre composée de 5 actes, Ruy Blas mélange les genres tels que la comédie, la tragédie et le drame. Ruy Blas est à juste titre considéré comme l’une des principales pièces de Victor Hugo. Bref résumé de Ruy Blas L’action de Ruy Blas se situe à la fin du XVIIe siècle, à la cour d’Espagne. Don Salluste, noble par le titre mais qui est un personnage ignoble, est condamné par la reine à l’exil pour avoir déshonoré

forces qui le/la dépassent (le temps, l'espace, les dieux, la raison). L'effet de la tragédie doit inspirer la terreur, la pitié et crée chez le spectateur une catharsis, sorte de purification des passions humaines. Exemple: Phèdre de Racine La Comédie est associée aux XVIIe et XVIIIe siècles. Les personnages sont de condition sociale plus modeste que dans la tragédie, souvent des bourgeois qui ont un métier. L'époque est contemporaine à celle de l'auteur. Le lieu est un intérieur bourgeois. Le

Registre Dom Juan -d'abord, en ce qui concerne le genre de Dom Juan, met l'accent sur la dualité tragi-comique qui fait l'originalité de cette pièce : comique : (tu peux penser aux différents types de comique et les illustrer par des exemples précis. Par exemple, tu peux évoquer le comique de situation et citer la scène où DJ se retrouve tragique : pense à la fin de la pièce et à la mort du héros et n'oublie pas les différentes valeurs peintes au cours des scènes de la pièce, à savoir l'honneur

Nous ‎savons que le théâtre a lui-même des sous-genres, tels que la tragédie qui, comme on le voit par exemple ‎dans "Phèdre" de Racine, comporte peu de didascalies et dont on peut se demander quelle réelle importance ‎a la représentation ; ou la comédie, dont la distraction vient aussi et surtout de la mise en scène. Le théâtre ‎dans son ensemble est-il donc vraiment « une chose tout à fait différente » de la littérature ? ‎Le théâtre est reconnu comme un genre littéraire. Bien qu'il n'en ait pas

*Dionysos : Dieu de la vigne, du vin et des excès. Plus particulièrement du théâtre et de la tragédie. C’est le fils de Zeus (Roi des dieux) et de Sémélé (sémélé : Fille d‘Harmonie &Cadmos > fondateur de Thèbes) La TRAGEDIE est souvent opposée a la COMEDIE. Une tragédie est écrite en ALEXENDRINS (cf. cour : 12 syllabes). Elle doit respecter les règles de la bienséance (cf. pas de meurtre violent sur scène, ne doit pas choquer les spectateur : recourt aux tirades narratives) et de la vrai semblance

à mon étude est une pièce de théâtre de Corneille, écrite et joué pour la 1ère fois en 1636 et éditée en 1639. Corneille a 30 ans à l’époque et après ces études de droit, il devient avocat du Roi. Il s’oriente très vite vers le Théâtre surtout la comédie dont il renouvelle le genre. Très vite connut il est soutenue à la cours par Louis XIII et Richelieu. L’Illusion Comique est une pièce de transition, écrite un an avant le Cid. Après cette dernière pièce Corneille s’oriente dans la tragédie définitivement

L’illusion théâtrale est à son maximum lorsqu’il est là. Scène 2 Introduction Dans les années 1635, quand Corneille se lance dans l’illusion comique, il est essentiellement connu pour ses comédies. Corneille est reconnu comme un maître de la comédie, en effet il vient de renouveler le genre en créant une comédie fondée sur l’intrigue d’amour, sujet en vogue dans les pastorales. A la différence de la pastorale, Corneille utilise l’esthétique du reflet. La bonne société contemporaine se reconnaît dans