La Tristesse De Lamartine

Palestiniens. Bien des poètes ont d’ailleurs été emprisonnés, censurés, voire torturés ou même tués pour leurs idées. Mais la poésie est aussi beaucoup utilisée pour traduire des sentiments de toutes sortes (amour, joie, mélancolie, tristesse, désenchantement …). Alphonse DE LAMARTINE prononçant un discours à l’Hôtel de ville au cours des journées d’émeute à Paris en 1848 (extrait de Danièle NONY et Alain ANDRÉ, Littérature française, Histoire et anthologie, Paris, Hatier, 1987). Référentiel littérature

d'extérioriser ses sentiments et ses angoisses, par l'intermédiaire du registre lyrique, centré sur le « moi », qui exprime le malheur, le bonheur, les émotions les doutes et les sentiments du poète dans un souci de musicalité. Ainsi, dans son sonnet « Tristesse », composé après une déception amoureuse, et dans une période de solitude et de fragilité, Alfred de Musset évoque la mélancolie et le désespoir en s'exprimant à la première personne. De plus, le poète peut également avoir pour but de transformer

d'autres buts. ********** Du moyen-âge à aujourd'hui, la poésie a toujours été le lieu privilégié de l'expression des sentiments. En effet, la poésie lyrique est un moyen pour le poète d'extérioriser ses émotions telles que la joie, la tristesse ou la mélancolie. Tout d'abord, l'expression des sentiments et de la sensibilité du poète permet d'émouvoir le lecteur. Le poète utilise souvent la 1ere personne du singulier et révèle une partie intime de lui-même qui touche le lecteur. Par

dont le caractère était en effet, si l’on en croit d’autres poèmes, ombrageux ; dont l’amour (sens du mot «flamme») était quelque peu maléfique ; qui pouvait être envahie d’une tristesse pouvant aller jusqu’aux larmes (les «humides brouillards qui nagent dans ses yeux»). Mais c’est peut-être un souvenir du poème de Lamartine, ‘’La chute d’un ange’’ où le globe des yeux du géant Assafiel ​«Semblait toujours trempé d'un humide nuage, ​Et regardant à vide à travers ce brouillard...» (Xe vision). Les

XIXème siècle qui a mené une vie de bohème (il vivait au jour le jour dans l’insousciance) en totale opposition avec les codes moraux de son époque. Il est l’image même du poète écorché vif. Non reconnu de son vivant, le poète en tira une profonde tristesse. Il sera ensuite acclamé par ses successeurs : "le vrai Dieu" selon Rimbaud, "le premier surréaliste" pour Breton. Ses œuvres inaugurent la modernité en poésie, en mêlant le romantisme et le formalisme. Il modernise le Romantisme en le débarrassant

hasard, sans desseins, La bouche encor tout embaumée Du tiède contact de ses seins. Mes yeux voient à travers le voile Qu'y laisse le plaisir récent, Dans chaque lanterne une étoile, Un ami dans chaque passant. Chauves-souris disséminées, Mes tristesses s'en vont en l'air Se cacher par les cheminées. Noires, sur le couchant vert-clair. Le gaz s'allume aux étalages... Moi, je crois, au lieu du trottoir, Fouler sous mes pieds les nuages Ou les tapis de son boudoir. Car elle suit mes courses

traditions A. Références au macabre Le thème du souvenir chez Apollinaire, par rapport aux autres poètes qui ont chanté la conservation de la mémoire, les romantiques en particulier, apparaît comme assez original. Chez Lamartine dans son poème Le Lac ou encore chez Hugo avec Tristesse d’Olympio, le caractère sacré du souvenir permet de revivre intégralement une période d’un passé heureux, et de le garder en soi pour toujours. Dans Alcools, en revanche, le souvenir n’est jamais associé au bonheur, à

de poème, les Odes qui deviendront en 1826 les Odes et Ballades. Hugo amorce également une carrière de romancier, avec han d'Islande (1823) et Bug-Jargal(1826). En 1823 il fréquente le salon de Charles Nodier à l'Arsenal, où il rencontre Vigny et Lamartine. Il s'engage prudemment sur la voie du romantisme déclarant encore une nouvelle Préface des Odes, en 1824, qu'il n'est ni classique, ni romantique, mais conciliateur. En 1827 il publie Cromwell drame en vers injouable mais accompagnée d'une Préface

Dans son poème, Aragon met l'accent sur des aspects négatifs et positifs de l'amour, en disant que le véritable amour n'existe pas sans tristesse et douleur. Aragon fait quelques allusions à la guerre. Le poème finit par un sentiment d'unité et de cohésion ; Aragon nous explique que bien que l'amour soit plein de tristesse, c'est une tristesse à laquelle chacun dans un couple doit faire face. Malgré des conflits qui ont tendance à séparer physiquement et émotionnellement des personnes, l'amour

une confidence, un échange. Les thèmes et les formes du lyrisme Parmi les thèmes privilégiés de la poésie lyrique, on compte l’amour, le temps, la mort, la nature, l’autre. Elle est le lieu où s’exprime toute la gamme des sentiments : joie, tristesse, espoir, désespoir, tendresse, révolte, etc., car elle dit les rapports avec le monde et avec les autres. La poésie lyrique est souvent mélancolique, elle prête ses accords à l’homme écrasé par le chagrin (Hugo, Éluard), par une société et par une