La Valette

Question de synthèse Du 17e au 20e siècle la fonction de l’habit d’emprunt, du divertissement dans le théâtre prend une l’ampleur considérable voir même incontournable, de même que l’évolution de personnages du valet ou de la servante. En effet on trouve dans les 4 textes que la fonction de l’habit d’emprunt, de travestissement est de procurer : du pouvoir, une ascension sociale, une prise de responsabilité prise d’autorité, un changement de valeur, des droits des droits des privilèges, de

pouvoir et de richesse des nobles (château) Multiplication des sous-espaces : parc, chambres,… Ex : Dans l’acte 1 et 2 on joue dans la chambre de Suzanne et Figaro avec des liens avec les autres chambres (chambres des maîtres) : le maître et le valet ont un lien indéfectible L’unité d’action (une seule intrigue principale à laquelle se greffent des intrigues secondaires) Ici tout se greffe au mariage de Suzanne et Figaro. Les scènes secondaires de cette pièces semblent être intégrées artificiellement

Sganarelle, valet de Dom Juan, s'entretient avec Gusman, l'écuyer d'Elvire, qui s'étonne du départ précipité de Dom Juan. On apprend qu'Elvire, après avoir été enlevée d'un couvent puis épousée par Dom Juan, vient d'être abandonnée par lui. Sganarelle ôte à Gusman tout espoir que son maître revienne vers Elvire. Il brosse un portrait du "grand seigneur méchant homme". Cette tirade nous permet dans cette scène d'ouverture de découvrir le caractère de Dom Juan, et révèle aussi celui de son valet ainsi que

Il dénonce ainsi les préjugés sociaux, les faux-semblants afin de faire triompher la vérité. C'est un humaniste. Résumé du livre Iphicrate et son valet Arlequin font naufrage. Ils arrivent dans l'île des esclaves, fondée par des esclaves révoltés il y a une centaine d'années . Su cette île les maîtres deviennent les valets et les valets les maîtres. Ainsi, Iphicrate et Arlequin, Euphrosine et Cléanthis échangent leurs rôles donc aussi leurs vêtements et noms. Dès leur arrivée , chacun se

Une scène de comédie A – Le cadre spatio-temporel * Figaro mesure la pièce * Accessoires concrets : toise, miroir, le lit… * costumes espagnols, château * sonnette : la pièce s’inscrit dans une dimension plus importante B – Des valets vifs et rusés : la comédie * Figaro définit par son sens de l’intrigue et son humour * Suzanne plus clairvoyante * Figaro est présenté comme actif : il prend des mesures * Figaro expose l’idée qu’il faut ruser mais sans se faire prendre

« Dom Juan » de Molière, « Le mariage de Figaro » de Beaumarchais, « Ruy Blas » de Victor Hugo et « Les bonnes » de Jean Genet. Tout ces textes évoquent l'image des valets et les rapports qu'ils entretiennent avec leurs maîtres. Intéressons-nous aux images que donne chaque auteur. Les auteurs décrivent fidèlement les rapports maître-valet voyons lorsque le serviteur est soumis à son dominateur. Dans le texte de Molière le maître n'a aucune considération pour son domestique « Paix » v.54 comme dans

situation présentée ici sont importants car c’est la scène d’exposition. Elle joue bien sont rôle car le spectateur est tenu en haleine: le maître va-t-il tuer le valet ? Si non, comment réagira-t-il à sa nouvelle condition d'esclave ? Comment Arlequin se comportera-t-il, en tant que nouveau maître ? Qui sont ces "camarades" que le valet va retrouver ? Cette scène pose d'emblée un problème fondamental dans la pièce : les relations maîtres / esclaves : leurs fondements, leur légitimité (ou leur

absolument pas, pense que ce que Sosie a pu voir est dû à l'alcool mais le valet s'en défend aussitôt : « Je veux bien être pendu si j'ai bu que de l'eau ! ». Ensuite Amphitryon accuse le manque de sommeil, la fatigue et un rêve que Sosie aurait pris pour réalité : « Il faut donc qu'au sommeil tes sens se soient portés, Et qu'un songe fâcheux, dans ses confus mystères, T'ait fait voir des chimères » . Une fois de plus le Valet nie fermement : « Tout aussi peu. Je n'ai point sommeillé, Et n'en ai même

est clairement ironique : le spectateur comprend que leur probité est aussi douteuse que « l’équité » du chevalier (p.113). On notera que Frontin répond avant le chevalier, et qu’il s’exprime comme un associé (notre probité) et non comme un simple valet : sa réplique permet de comprendre par avance certains enjeux dramaturgiques de la sc. 9. L’ironie est inséparable du jeu de scène des deux personnages qui sont laissés seuls dans l’antichambre : ils peuvent donc parler librement, sans déguiser leurs

L'Ile des esclaves de Marivaux: Lecture analytique scène 1 Introduction: Le couple du maître et du valet apparaît dans bien des pièces de théâtre depuis l'Antiquité (Ménandre en Grèce/ Molière en France au XVII° en passant par la commedia dell arte). Ce sont des personnages inséparables, à la fois opposés et complémentaires. En 1725, alors que l'esclavage est en plein essor et que les écrivains s'intéressent de nouveau à la liberté et à la dignité de l'homme, Marivaux aborde à son tour cette