La Vanité Tableau

lecteurs, sans ménagement, ce qui les attend après la mort. 3. Comment Villon rend-il le tableau des pendus particulièrement impressionnant dans la seconde strophe ? Analysez le vocabulaire et les images. Dans la dernière strophe, Villon développe une véritable hypotypose pour décrire les pendus qui sont entraînés par le vent (v. 16-17), et dont les yeux ont été dévorés par les oiseaux (v. 13). Le tableau qu’il en dresse est terrifiant. Nous avons l’impression de voir les pies et les corbeaux

fête ; puis nous nous intéresserons à ses fonctions et à ses significations. Lorsque l’on parle de fête, on pense souvent au carnaval, dont le premier document nous rappelle les origines lointaines, confirmées par C.Paulis et illustrées par le tableau de Bruegel. Celui de Venise qui durait jadis six mois a atteint sa splendeur au 18ème siècle alors qu’en Belgique il connaît, après une brève éclipse, un retour en vogue depuis les années 80. Ce constat est confirmé par H.Cox qui se réjouit de constater

Mortel, pense quel est dessous la couverture » Jean-Baptiste ChassignetJean-Baptiste Chassignet (1570? - 1635?)Le Mépris de la vie et consolation contre la mort.Mortel pense quel est dessous la couverture D'un charnier mortuaire un corps mangé de vers, Décharné, dénervé, où les os découverts, Dépoulpés, dénoués, délaissent leur jointure : Ici l'une des mains tombe de pourriture, Les yeux d'autre côté détournés à l'envers Se distillent en glaire, et les muscles divers Servent aux vers goulus d'ordinaire

Anthologie de poemes Vanites: Fuite du temps et figures de la Mort Le temps qui passe, allegorie de la fuite du temps par Antonio de Pereda (1611-1678) “Memento mori” Les poetes produisent des images dans lesquelles ils proposent une realite jamais vue a travers un style eleve et un langage inspire. Le mot “poetique” a pour definition, le sens d’harmonieux et de sentimental. Il s’agit d’un “chant de l’ame”, tantot une musique des passions et des emotions, tantot un art

figuré ou non. La ligne structure : Par sa représentation, la ligne structure crée une animation, un rythme à l’intérieur d’une surface. Ce peut être un élément de décor (ex. Rayure d’un tissu) Les axes : Dans l’organisation de l’ensemble d’un tableau, certains éléments peuvent apparaître comme des lignes d’axe, au-delà des objets qu’ild représentent. 2. La forme : C’est ce qui nous permet de différencier visuellement ou tactilement les objets les uns des autres. Forme Caractéristiques Couleur

biographe de Velasquez) Titre - Description générale du tableau - Des personnages de Cour dans une scène sans apparat (quotidien) . - Intérêt des différents titres successifs donnés à l’œuvre (inventaires royaux). En 1666 « Son altesse l’impératrice avec ses dames et un nain », « La famille du roi Philippe IV » 1734 « Les Ménines » 1834. => Scène réaliste, pas de fioritures, d’apparat, scène quotidienne. - Au centre du tableau on voit la jeune Dona Margarita Maria d’Autriche (infante

……. Exposée------ opposition e entre le rien /sauf =restriction ------insiste sur la pb de l’art réception de l’art des personnages cf le titre Tableu peintre lisérés blancs-----repetition du mot blanc ; lexique des arts/peinture +description du tableau ---- effet commique ridicule surprenant Mon ami serge est un ami depuis longtemps------anaphore /rep du ami-----insiste sur le lien d’amitié +présentation des liens entre les personnages Dermato ; aime l’art-----metier + gout------ presentation de

titre. Bûcheron = Personnage peu d'importance. Mercure = se fait l'auxiliaire, messagé des amours/Dieu messagé - «Mercure galant» Il n'est pas dans son rôle. Le Bûcheron se lamente, représenté de manière hyperbolique (1-7) Tableau pathétique/Appel aux Dieux Discours Direct. Les péripéties se font en 3 étapes. Motif récurrent = Mercure présente la cognée d'Or – Refus d'argent – Refus

l'abbé de Kerkabon et sa soeur. Nous sommes en Basse-Bretagne, le 15 juillet 1689, sous le règne de Louis XIV. C'est au cours d'un dîner donné le soir même au Huron, réunissant toute la petite société du canton, que Voltaire nous offre le premier tableau comme pris sur le vif des moeurs françaises de cette époque en opposition avec les réactions instinctives du jeune homme. Le passage qui nous intéresse occupe à peu près deux pages d'une édition courante pour ne s'achever que deux pages plus loin

donner du relief au tableau et faire ressortir la femme grâce aussi à son voile blanc. La bougie et le cierge sont des symboles importants en peinture Les fruits : ils évoquent le possible pêcher et l’infidélité Dans le fond on voit un collier en corail : symbole de fidélité et de pureté. Le petit chien : symbolise la fidélité Les chaussures hottées symbolisent le respect pour la chambre nuptiale. La main de la femme sur le ventre symbolise l’envie d’être fertile Le tableau a été commandé pour