La Villa Savoye Arts Plastiques

moderne advinrent lorsque Claude Perrault contesta la validité universelle des proportions selon Vitruve (fin du XVIIème), et le divorce entre ingénieurs et architectes (au moment de la fondation de la 1ère école d’ingé : l’ENPC en 1747). Tous les arts sont plus ou moins limités par leur moyen de production et de reproduction, mais cela est doublement le cas pour l’archi car elle est conditionnée non seulement par ses propres techniques, mais aussi par des forces productives qui lui sont extérieures

.....................................................................p. I. ASPECT GENERAL.................................................................................p. 1. Définition : le 2. Différentes symboliques II. DANS LE DOMAINE DES ARTS...............................................................p. 1. Littérature 2. Musique 3. Peinture 4. Sculpture, installations 5. Architecture 6. Design 7. Photographie 8. Danse 9. Land Art Conclusion........................

entre l’homme et la ville. =( crée un effet d’emboîtement entre l’archi, le design & l’urbanisme. « »Une maison, c’est une machine à habiter » _ Le Corbusier Il y a d’autres fct° : circuler, se divertir, délimiter : fct° primaires de l’archi. Les arts sont au service de qqch d’artistique ( pose question de la forme ( archi est design sont des construct° qui

architectural. Et, comme le présent ouvrage a pour objet l’esthétique des arts de l’espace, c’est de ce point de vue particulier que nous allons envisager le bâtiment, — ce qui, faut-il le dire, ne nous dispensera pas de considérer sa destination, ni sa construction. Car, dans les œuvres insignes, les impératifs pratiques et techniques ne demeurent pas étrangers à l’art de l’édifice. Ils sont assumés par la forme plastique. L’Art de l’Espace, Casterman, 1959 – L’Architecture Henri Van Lier

solutions pour remédier aux maux de ville et cela en utilisant les nouvelles technologies et des formes géométriques. Il passa son enfance à La Chaux-de-Fonds où il eu une formation d’horloger par laquelle il connu l’interaction entre l’industrie et les arts visuels tout en ayant devant les yeux un contre-exemple de rationalité urbanistique ce qui l’influencera plus tard. Il quitta ensuite sa formation d’horloger pour aller se former au béton armé avec les frères Perret à Paris, à l’architecture nouvellement

difficiles à mettre en œuvre Textures et vérité constructive La mise en œuvre comme enjeu esthétique Poésie brutaliste Les grands ensembles ou le béton minimum Première critique Une voie alternative : l’habitat intermédiaire Retour à l’urbain Continuités plastiques contemporaines Bibliographie 23 23 24 24 25 26 27 27 28 28 29 29 30 30 31 31 32 32 32 33 34 34 35 36 36 37 37 38 39 43 5 H I S T O I R E D U B É T O N : N A I S S A N C E E T D É V E L O P P E M E N T, 1 8 1 8 - 1 9 7 0 Le béton des inventeurs

de familles très puissantes comme les Medicis à Florence, les Sforza de Milan, les Gonzague à Mantoue qui vont mécéner les artistes. C’est d’ailleurs cette concurrence entre les grandes familles des cités indépendantes italiennes qui va stimuler les arts. Elles constituent une riche clientèle pour une nouvelle génération d’artistes et ces mécènes vont multiplier les commandes. La Renaissance se développera au 15è siècle en Italie mais au 16è s dans le reste de l’Europe. A. Un nouveau style d’architecture

techniques. Il vise à apporter des connaissances qui s’inscrivent dans des démarches pédagogiques au collège ou au lycée, en lien avec les programmes d’enseignement. Les disciplines concernées ne se limitent pas seulement aux arts plastiques et à l’histoire des arts. Les enseignants des disciplines techniques et professionnelles devraient y trouver aussi un support adapté. Ainsi l’on passe des techniques expérimentales de la haute technologie, avec les nouveaux matériaux ultralégers, tels que

l’ensoleillement, de la santé des hommes. Pendant le Grand siècle (XVIIème) puis le siècle des Lumières (XVIIIème), deux mouvements architecturaux naissent, le baroque et le classicisme. L’âge baroque se caractérise par une exubérance de formes plastiques, des volumes complexes, la pénétration à flot de la lumière naturelle par les portes et fenêtres, la création d’ouvertures cachées, l’utilisation de miroirs réfléchissant la lumière et agrandissant l’espace, une surcharge de matériaux, l’abus de

avec l’environnement, mais prend soin de ne pas empiéter sur l’apparence des monuments importants, surtout ceux qui y sont liés. 2) Entre l’étrangeté et la recherche d’inscription dans un lieu, on peut citer une solution hybride, le Musée des Arts premiers ou Quai-Branly, Paris, 2006, de l’architecte français Jean Nouvel. Un des premiers soucis des concepteurs d’un musée est son repérage : ici la proximité de la Tour Eiffel et du Musée d’Orsay en font un lieu facile à inscrire dans le plan de