La Violence Au Cinéma

Sin City(2005) de Robert Rodriguez, et Frank Miller Sin City est l’adaptation sur grand écran de la bande dessinée du même nom. C’est un monde sombre à la violence exacerbée et peuplé de héros tout droit sortis de la cour des miracles. Il n’en pouvait être autrement lorsqu’on sait qu’il est l’œuvre de Frank Miller, un dessinateur de comics renommé et talentueux. Le film se déroule en plusieurs parties, le montage ne tenant pas compte de la chronologie des événements. Le scénario suit les

peu après son grand frère français, le cinéma espagnol va connaître un développement beaucoup plus lent, en raison de la dictature franquiste et de la censure féroce qui l’a longtemps frappé. Avec le retour de la démocratie, c’est l’explosion créative et la movida, dont Pedro Almodóvar est l’un des plus fervents représentants. Depuis le début des années 2000, la jeune garde ne démérite pas… L’Espagne emboîte rapidement le pas à la France, patrie du cinéma, avec de premiers films réalisés en 1896

Exposé : L'Eden Cinéma – Un barrage contre le Pacifique Nous retrouvons, dans la majorité des œuvres de Marguerite Duras, l'omniprésence du personnage de « La mère », qui reste cependant toujours anonyme. L'auteure y attache une certaine importance. Beaucoup d’événements se rapportent à ceux qu'a vécu sa mère, notamment dans son combat contre les agents cadastraux au sujet de sa concession et des enfants de la plaine. Cette dualité d'amour et de haine que la mère établit avec ses enfants pourrait

 leur  puissance  ?   I.  L’exemple  du  cinéma   hollywoodien     Sujet  :  Montrez  que  le  cinéma  hollywoodien  est   un  instrument  de  la  puissance  des  Etats-­‐Unis   CORRECTION     1.  Un  instrument  de  puissance  économique   2.  Un  instrument  de  puissance  culturelle     3.  Les  limites  de  cet  instrument  de  puissance   LE  CINÉMA  HOLLYWOODIEN  :  UN  INSTRUMENT  DE  LA

5ème partie : Le pari Défi prioritaire : « Comment expliquer et prévenir la violence croissante chez les jeunes ? » Informations : interview par TF1 de Gisèle George, pédopsychiatre, 21/03/2002. Rapport sur la violence chez les jeunes de l'OMS (Organisation Mondiale de la Santé) « La violence à l'école », Arté TV, 30/05/2006 Personne de référence : Gisèle George, pédopsychiatre française. Je m'inspire de son interview suite au drame de Besançon (torture d'une jeune adolescente

 L'image des « noirs » dans le cinéma. A travers le temps, la vision des noirs a changé, passant de l’esclave de « race » inférieure à une personne humaine non discriminée. Cette vision a pu s’illustrer dans l’industrie cinématographique. En effet, les noirs ont été caricaturés lors de leurs premières apparitions dans le cinéma, passant de rôles des ennemis des personnages principaux (blancs) aux premiers rôles de films connus dans le monde entier. L’étude portera sur l’évolution

Antoine de BAECQUE, « Cinéma : l’épreuve de vérité », L’Histoire , n°447, mai 2018 Antoine de BAECQUE est un historien spécialiste de la Révolution Française, critique de cinéma et enseignant à l’Ecole Normale Supérieure. Fondateur de la revue Avancées Cinématographiques et ancien rédacteur en chef de la revue des Cahiers du Cinéma, il anime désormais la rubrique cinéma de l’Histoire.

pour faire interagir formes, rythmes, couleurs et lumières. Leur but étant d'exprimer une sensation dynamique. Le futurisme prône l’amour de la vitesse et de la machine (la beauté des inventions comme la voiture), ainsi que la nécessité de la violence pour débarrasser l’Italie du culte archéologique du passé. Les artistes ressentent le besoin de réintroduire la vie au centre de l’art. Les futuristes pensaient que le passé n'aidait en rien à construire l'avenir. Ils partaient du principe que tout

Formation sur les émotions au cinéma, proposée par Nachiketas Wignesan Ceci est un résumé des formations données les 6 et 8 janvier 2009 à des enseignants inscrits au dispositif « Collège au cinéma » dans l’Oise. Nous y avons traité de la naissance des émotions au cinéma à travers diverses œuvres dont une partie des films choisis par ces mêmes enseignants soit : Tex Avery Follies (Tex Avery), Un Jour sans fin (Harold Ramis), Cria Cuervos (Carlos Saura), Kamchatka (Marcelo Pineyro), L’enfance nue

Charlie Chaplin, le scénariste, principal acteur, producteur et réalisateur, tourne en dérision le système totalitaire nazi et son représentant principal. Il compose lui-même les musiques de ses films. Il fut l’un des artistes les plus créatifs du cinéma et a joué dans de nombreux films à succès tels la « ruée vers l'or » -1925-, « les temps modernes » -1936- (incarnant le mythique « Charlot »). Il joue dans ce film deux personnages un barbier juif et aussi Adenoid HYNKEL, dictateur de Tomanie, directement