La Violence Au Cinéma

HAPLIN Période : Epoque contemporaine, XX ème siècle Arts du visuel / cinéma Thématique : Œuvre d’art et pouvoir : résistance Le Dictateur (le film) dans l'histoire Pour comprendre correctement le Dictateur de Chaplin, il faut absolument tenir compte du moment de sa réalisation entre 1938 et 1940. Le schéma ci-dessous permet de situer le film dans son contexte historique précis. Fiche technique : Titre « Le dictateur » ( titre original = the great dictator) Date

    VIOLENCE ET SOCIETE   Introduction : La violence est présente dans les aspects de la vie quotidienne sous forme symbolique (insultes, discrimination) et parfois physique. Elle touche toutes les catégories de population (femmes, jeunes), et les activités (sports, travail…)   Quelles sont vos réactions face à ce reportage et à la volonté de trouver des solutions à la violence  ?   OU Introduction : Les débats sur la violence et ses manifestations sont fréquents dans notre société. Présente

La cinéphilie populaire Africaine Master 1 Cinéma Université Paul Valery Année universitaire 2010-2011 Le cinéma africain, sans qu’il soit pour autant une industrie, dégage un dynamisme, une diversité ; c’est d’ailleurs de cette diversité du cinéma africain qu’il serait plus adéquat de parler des cinémas d’Afrique à la place du cinéma africain. La production cinématographique africaine est relativement jeune, sa naissance correspond a la décolonisation et aux prémices des indépendances

 Les interventions policières et leur impact lors de Mai 68 et au cinéma Thema 1 « Die Bildermontagen in Chris Markers epischem Dokumentarfilm Le fond de l’air est rouge suggerieren, dass die massiven Polizeieinsätze während der Barrikadennächte erst dazu geführt haben, Mai 68 zu einem historischen Ereignis zu machen. Der Kommentar auf der Tonspur bezeichnet die Ereignisse als naissance d’une légende“. Inwiefern sind die Interventionen der Polizei als Katalysator der Mai 68-Bewegung zu

spread. For his praise of violence, and his way to show man’s inhumanity to man, many of his films at first had received bad critics’ interpretation, but years later, had became acclaimed as masterpieces that had an influence on many later generations of film-maker. Many different ways can be used to recognize Kubrick’s style, first the technique, then his intentions, with how the movies were viewed by critics when they came out, and finally what Kubrick gave to the Cinema. Firstly, Kubrick

Jamal Malik est né pauvre, dans un bidonville de Bombay, aujourd'hui Mumbai. Durant son enfance, il joue au cricket sur le tarmac de l'aéroport, comme de nombreux autres gamins indigents qui ne vont pas à l'école. Avec son frère Salim, Jamal aime le cinéma made in Bollywood, ses fastes et ses stars, alors que, crotté, il doit vider les toilettes publiques afin de gagner un peu de sous. Après le massacre de leur mère lors de représailles religieuses dans leur quartier, Jamal et Salim s'enfuient, rencontrant

littéraire L’art, est connu pour servir d’exutoire aux artistes. La littérature et le cinéma, en sont deux formes utilisées pour l’expression ainsi que le dévoilement du soi mais aussi pour dénoncer des causes. De ce fait, nous pouvons nous demander comment la littérature et le cinéma sont-ils des modes d’expression propices au dévoilement de soi ? Dans un premier temps, nous montrerons que, la littérature et le cinéma, peuvent permettre l’introspection et l’expression du moi ainsi, ils sont de bons

[pic] Parcours. CINEMA Luis Buñuel Un chien andalou - L’Âge d’or “Au lieu d’expliquer les images, on ferait mieux de les accepter comme elles sont.” Buñuel (Il est interdit de se pencher au-dedans) ► LE CINEMA ET LES SURREALISTES - Le dandysme de l’anti-culture - “Une salle où l’on donnait ce que l’on donnait” ► UN CHIEN ANDALOU (1929) - “Des images irrationnelles”

conservatrice, une figure, qui dérange et dérobe de violence et de haine tout en prenant un air sarcastique et moqueur. Alex et sa bande d’amis, appelé, les « drougs », déambulent dans les rues de l’Angleterre, assoiffés de violence et d’aventures ; sous leurs masques, la drogues dissimulés dans leurs verre de laits, ces figures, se travestissent, le jour, mais le soir, malgré leurs déguisement c’est la haine qui met ses figures à nu, afin d’y voir la violence et l’animosité qui se conjugue à travers leurs

« j’ai reçu une culture allemande et je me suis passionné pour le cinéma allemand »-documentaire commence avec un Fritz Lang vieillissant qui joue son propre rôle Godard rend hommage dans Le Mépris (1963) en le mettant en scène dans son propre rôle Godard figure emblématique du ciné français témoigne son amour à Fritz Lang-1919 premier film tourner en Allemagne → commence avec du cinéma mué cela lui a appris à maîtriser la composition de l’image (lumière