La Vocation Du Roman Est Elle De Représenter La Réalité

partir de sa posture d’observateur critique. Son observation l’amène à voir la politique comme sale et indigne. Se pose alors ici la question de l’attitude que l’auteur doit adopter face au réel. Il peut le dénoncer le comme le fait Flaubert dans ses romans, ou bien l’atténuer sous le voile de la bienséance, tel Madame de La Fayette dans la Princesse de Clèves. Par une écriture respectant les codes littéraires du XVIIe siècle, l’auteur montre les innombrables travers, influences, coalitions qui agitent

du peuple. Il y a d’autres romantiques qui s’enferment à l’art pour l’art, l’art indépendant du monde. L’amour est essentiel pour eux. La conception de l’amour au XVIII siècle est celle de l’amour comme séduction raisonné, c’est un plaisir. Représentés par le marquis de Sade et les courants libertins qui défendent l’érotisme. Au XIX siècle, l’amour est en principe, divin. La mélancolie et le malheur sont des thèmes très employés. L’âme est toujours souffrante. La maladie entoure à l’amour et

Robinson Crusoé, un mythe Le roman de Daniel Defoe, publié en 1719, a été traduit dans presque toutes les langues, y compris le copte et l’esquimau. C’est le livre qui a eu le plus grand nombre d’éditions après la Bible. Jean-Jacques Rousseau a chanté les louanges du roman « qui sera tout à la fois l’amusement et l’instruction d’Émile ». Un siècle et demi après sa parution Offenbach en a tiré un opéra et Marx le substantif « robinsonnade », passé ensuite dans le vocabulaire des littéraires et des

Laclos étudie toute une société avec une froideur impassible; il représente avec la même vérité les corrupteurs et les victimes. Valmont, le machiavélique séducteur, et Mme de Merteuil, sa criminelle inspiratrice, ne nous laissent rien ignorer d’eux-mêmes dans leurs révoltantes confidences, et sont habiles à nous révéler

Michel Raimond dans Le Roman depuis la Révolution examine les différentes formes du roman, les romans d’aventures, de témoignages, les romans historiques… Aucun autre genre n’est cité. Michel Raimond pense qu’il n’y a de vrais commencements que dans les fictions, que « c’est seulement dans les livres, sur le mode de l’imaginaire, qu’on peut rencontrer des « aventures » et des « moments parfaits » […]. » ce qui implique que dans la vie il n’y a pas de « moments parfaits » ni d’ «aventures » et cela

vers le solide mais au contraire dissolution, comme la vie humaine : effort vers un solide, dissolution vers la mort. Le plus insupportable pour Bardamu, c’est que la vie ne peut pas être séparée de la mort. Le malheur de l’homme qui en dépit de sa réalité (décomposition) a une volonté de vie. D’un autre côté, appel à la mort de notre corps lui-même. C’est la parole qui va servir à dire cette vérité, elle sert à dire la mort alors qu’à l’origine, le langage est la seule vraie volonté de vie. Moyen de

avec les lois naturelles et que si les moines «  embrassent ce genre de vie contraire aux lois de la nature », «  l’erreur ne dure pas » : le père Hudson, le frère Jean, en trahissant leur vœux de chasteté lui donnent raison. Il insiste sur cette réalité en énumérant les conséquences néfastes de la frustration sur «  l’être séquestré » qui vont de la méchanceté, à la folie en passant par le désespoir. Par ailleurs, outre qu’il soit légitimé par la nécessité démographique, l’acte sexuel «  est le

connaissance de l'Idée d'un objet et va réaliser une copie de cette Idée. Il propose un accès au réel, à la vérité. L'artiste, peintre ou poète, quant à lui, n'offre qu'une copie de la copie de l'artisan, il ne se contente que de l'apparence qu'il représente. Au Moyen-Âge, la distinction entre les artistes et les artisans reste aussi très floue, étant tous au service de l'Église. Ainsi, la définition de la technique est très proche de celle de l'art. De plus, on peut convenir que l'art n'est pas quelque

aux fauves » en 1905 * Fauvisme de Derain, Dufy, Matisse, Van Dongen, Vlaminck * Simplifie les formes & insiste sur les couleurs => expression émotions plutôt que réalité Cubisme * Prolonge les intuitions de Cézanne contre l’impressionnisme pour revenir à une peinture intellectuelle * Représenter l’essence des sujets (et non plus l’apparence) * Décompose en volumes, plans, sphères, cylindres, cônes et cubes => Forme privilégiée par rapport à la couleur * Matériaux

SYNTHÈSE : la science-fictionLes spécificités des trois genres :Le fantastique, la science-fiction et le merveilleux sont trois genres littéraires dont le point commun et de présenter des histoires qui entretiennent un rapport particulier avec la réalité. Comme tout récit fictionnelles, c’est trois genre ne contiennent pas d’histoire réelle, mais des événements sorti tout droit de l’imagination prolifique de leurs auteurs. Ces événements sont en outre en partie impossible : ils ne pourraient pas se