La Vraisemblance Dans Candide

choses extraordinaires Sur le plan dramatique on à affaire à un héro les péripéties mènent toujours le personnage à la réussite => promotion sur le plan sociale; sur le plan morale parcourt exemplaire se faisant au détriment du réalisme et de la vraisemblance Volonté du narrateur d'édifier le personnage le personnage doit servir d'exemple sur le plan moral il doit amener le lecteur à pencher pour la vertu Dans les misérables, le héro: jean valjean condamné a perpétuité pour avoir volé un pain il

s’inscrit dans une perspective conventionnelle du roman africain, tandis qu’ailleurs le roman se déstructure avec notamment Robbe Grillet. Peu importe, Une vie de Boy résistera à toutes les critiques et fera sa place, à la fois, selon Chevrier, par la vraisemblance du récit, l’engagement d’Oyono et les techniques cinématographiques, donc réalistes qu’on peut y déceler. 2.RESUME DU ROMAN Une vie de boy de Ferdinand Oyono est une œuvre qui nous relate l’histoire d’un jeune nègre du nom

quête d’indépendance face aux objets, et à la recherche de la connaissance de soi, elle va déterminée ce qui autour de philosophe est vrai, et ce qui est faux, tromperie, erreur. Ici la vérité est bel et bien une affaire de connaissance, et non de vraisemblance. Ce n’est pas ce qui paraît être vrai qui l’est, mais ce qui est prouvé, discuté et compris : « il se contente de la pouvoir démêler où il peut l’apercevoir ». Ceci est très important car la vérité se cherche, et ne s’invente pas ( pas de dogmatisme

la raison. Les classiques veulent emporter l'adhésion du lecteur, le "réformer" en lui inculquant une morale, et jugent ce but irréalisable si le lecteur est attaqué, provoqué ou choqué : ainsi furent crées les règles de la bienséance et de la vraisemblance. • Écrivains représentatifs : Nicolas Boileau, Jean Racine, Jean de La Fontaine, Madame de La Fayette, Molière, et Corneille qui passe du baroque au classicisme. Une phrase mémotechnique permet d'ailleurs de se remémorer les noms des grands auteurs

roman moderne Lorsque Mme de Lafayette écrit La Princesse de Clèves, on se situe à la charnière du baroque et du classique. Alors que le roman baroque aime les intrigues compliquées et peu claires, on trouve pour la première fois la notion de vraisemblance. On trouve également la notion de bienséance (parler du corps est honteux, tout doit être caché). On retrouve les règles classiques dans le roman et l’on voit l’influence de la préciosité (la cour d’Henri II devient le miroir de la cour de Louis

choses, l’instabilité, le changement. Corneille utilise une mise en abyme (procédé consistant à représenter une œuvre dans une œuvre) pour exprimer sa conception du monde. Le classicisme : il est qualifié par deux notions très importantes : la vraisemblance (vérité acceptable pour les spectateurs) et la bienséance (ne pas choquer le spectateur). Les actions de combats sanglants sont simplement racontées au public. La comédie est considérée comme moins noble que la tragédie. Elle met en scène des bourgeois

concerne les Fables ou les apologues, qui sont des récits plaisants et divertissants qui ont pour but de délivrer une leçon de morale. Dans Candide, Voltaire cherche à s’attaquer à la thèse de Leibniz, laquelle énonçant que tout va pour le mieux dans le meilleur des mondes. Il va ainsi la mettre à l’épreuve en faisant sortir son protagoniste, Candide, de son château utopique de Thunder-ten-tronckh pour qu’il puisse affronter le monde réel. À travers ce conte philosophique, Le personnage principal

effet, peuvent mettre en scène des hommes, il est plus délicat et plus recommandé d’évoquer certaines réalités humaines par le biais d’animaux : c’est une règle de bienséance, c’est-à-dire conforme aux normes morales d’une société. Un souci de vraisemblance doublé d’une fonction symbolique anime donc La Fontaine dans la peinture des animaux. Certains animaux incarnent un état, un rang social : le lion représente le souverain ; l’ours, le tigre, le renard et le loup, les puissants. D’autres révèlent

le meilleur, inégalable. La Fontaine s’inspire aussi de l’Antiquité. Le théâtre classique est fait de conventions, de règles : Aristote : La Poétique. Il faut respecter des règles : les unités de lieu, d’action, de temps, de bienséance, de vraisemblance. Pour Victor Hugo, au théâtre classique, le mieux est ce qui se passe hors de la scène. Il n’y a pas d’excès. De 1661 à 1675, Fouquet, surintendant, protège La Fontaine, qui veut tout de même rester à l’écart. Louis XIV reste 54 ans au pouvoir

roman réaliste, de tous les attributs d’une personne réelle. Les personnages sont les « personnes » fictives d’une œuvre littéraire et ils sont aussi le « moteur » de la fiction romanesque ; c’est avec eux que nous pouvons mesurer le degré de vraisemblance et d’authenticité qu’il faut leur accorder. Le romancier se fait alors « peintre » de la vie en esquissant des personnages plus ou moins singuliers ; fidèles ou non à l’image de la réalité. Ainsi François Mauriac, romancier, essayiste et critique