Le Balcon Baudelaire

laurier rose et sa haute toxicité nous prépare au motif du poison. On trouve bien sûr dans cette présence du laurier rose nommé juste rose à la fin de notre extrait le motif de l’amour. La myrte est un végétal chanté par le poète Charles Baudelaire dans un de ses poèmes. Dumas lui rend donc explicitement hommage : Un voyage à Cythère Mon coeur, comme un oiseau, voltigeait tout joyeux Et planait librement à l'entour des cordages ; Le navire roulait sous un ciel sans nuages, Comme un ange

à ma hauteur, je le vois me regarder. Je lui décoche2 un sourire mutin, genre flèche de Cupidon mais en plus réservé. 1 loupé : raté, manqué 5 Il me sourit aussi. En passant mon chemin, je continue de sourire, je pense à La Passante de Baudelaire (déjà avec Sagan tout à l’heure, vous aurez compris que j’ai ce qu’on appelle des références littéraires ! ! !). Je marche moins vite car j’essaye de me souvenir… Longue, mince, en grand deuil… après je ne sais plus… après… Une femme passa,

dentro del cuerpo, como representante de los latidos de su corazón (corazón=vida). Hay una simbiosis entre el poeta (hombre), la mujer (naturaleza/civilización/tiempo y conocimiento) que permite alcanzar a todos los secretos “misterios” del mundo [Baudelaire, correspondencias]. Tenemos ahí la imagen del poeta como él que descifra los secretos del mundo a través del templo sagrado representado por la mujer. Podemos comparar la penetración del poeta al acto erótico en concreto: “el erotismo no se

dans Paris (Haussmann crée de larges avenues à travers la ville), développe les grands travaux nationaux (chemin de fer). Période de progrès matériel et scientifique qui contraste avec une grande misère sociale. 1857 Parution des Fleurs du Mal de Baudelaire et de Madame Bovary de Flaubert : les deux auteurs sont jugés pour immoralité. 1858 Attentat contre Napoléon III. Le mécontentement grandit dans le pays et le Second Empire devient plus libéral. 1864 La Première Internationale socialiste est

Médecine expérimentale Pensez aux écrivains ou poètes qui, comme Baudelaire, ont été critiques d’art. « L’artiste n’est artiste qu’à la condition d’être double, et de n’ignorer aucun phénomène de sa double nature. » Charles Baudelaire (18211867) Curiosités esthétiques « L’artiste, le vrai artiste, le vrai poète ne doit peindre que selon qu’il voit et qu’il sent. Il doit être réellement fidèle à sa propre nature. » Charles Baudelaire Salon de 1859 « Toutes les idées des arts ont leurs modèles dans

Rembrandt : www.rijksmuseum.nl/asp/start.asp? language=uk http://expositions.bnf.fr/rembrandt/ Michel-Ange : www.educnet.education.fr/veille-educationnumerique/avril-2010/visite-virtuelle-chapellesixtine Watteau : www.louvre.fr/llv/commun/home.jsp b. Baudelaire, ici poète, mais aussi critique d’art, cherche à « donner à voir » le style des tableaux de chaque peintre. Pour cela, il évoque les différentes composantes en peinture : – la lumière : Rembrandt, un rayon d’hiver (v. 8) ; Watteau, décors frais

pour la vérité du commencement », une illusion qui l’a conduit à truquer toute sa vie avant 193997, à anticiper son destin posthume, à devenir sa « notice nécrologique98 ». Pleinement conscient que tout récit de vie (biographie « existentielle » de Baudelaire et de Flaubert, ou biographie de Sartre par lui-même) fabrique nécessairement de la fiction, au mieux, de la « sciencefiction (id est une fiction sertie de « petits faits vrais »), l’auteur des Mots n’a évidemment cure de prétendre « dire le vrai

alors Catane dans un style unifié et de grande mouvance baroque, sous la direction de l’abbé Vacharini, architecte urbaniste. Il est l’auteur de la plupart des plans des grands projets de Catane des années 1730. On observe un abondant emploi des balcons en fer forgé. Noto est une ville moins connue, redécouverte à la fin de la Seconde Guerre Mondiale par Chastel. Elle fait partie d’une zone classée dans le patrimoine de l’Unesco et qui a été finie d’être reconstruite en 2002, avec les matériaux

crèche où le petit crépu est né » ; traits d’humour « Mingus / olibrius ; Harlem pacifié, pas trop s’y fier » ; et ses références culturelles « Sois sage ô ma terreur et tiens-toi plus tranquille / Sois sage ô ma douleur et tiens-toi plus tranquille, Baudelaire, Les Fleurs du Mal ; Radeau de la Rascasse / Le Radeau de la méduse , Géricault », donnent à voir un système de pensée et de sensibilité qui se suffit à lui-même. L’articulation musique, paroles et interprétation de la chanson, après une bonne compréhension

naturellement à la magie de l’Afrique. Le continent noir et le poème européen se répondent analogiquement dans le Poème, à travers des topoï comme « la brune enchanteresse » (À une dame créole) et « le parfum des verts tamariniers » (Parfum exotique) de Baudelaire,49 le panisme élémental – « la mer mêlée/Au soleil » - de Rimbaud,50 ce dernier alchimiste du je/jeu des sons et des couleurs dans la lecture négro-africaine de Senghor : Paradoxalement pour l’époque, en proclamant, dans Une saison en enfer,