Le Beau Peut Il Ne Pas Plaire

science du beau dans la nature et dans l’art. L’œuvre d’art est alors le fruit d’une création artistique esthétique et donc belle. Art et beauté semble donc indissociable. Dire d’un tableau, d’une musique que « c’est de l’art », revient implicitement à en vanter sa beauté; ce qui prouve que nous associons spontanément l’art et le beau. Selon Kant : « Le beau est ce qui plait universellement sans concept. ». Cependant, l’œuvre d’art n’est pas toujours considérée comme tel et la conception du beau varie

bruyante dans le monde réel et silencieuse dans le monde de l’apparence « sans rompre le silence », « dont le peuple est muet » - références méthodologiques qui font qu’on ne peut qu’imaginer en y ayant recours -> Daphné et Apollon -> Narcisse (il est tombé dans l‘eau à force de regarder son reflet car il se trouvait beau d‘où l‘expression « Narcissisme ») : « je vois renouveler aux arbres l’histoire de Narcisse » (l.3) - l’eau omniprésente dans le texte est le symbole du reflet « miroir fluide »

satisfaction il nous apparaît nécessaire de partager ce sentiment avec autrui, qui plus est tout homme est en mesure de porter un jugement esthétique, il existe donc un sens commun de l'esthétique. Existe-t-il donc une objectivité de l 1°) NON, on ne peut pas convaincre autrui qu'une oeuvre d'art est belle Convaincre, c'est obtenir l'adhésion d'autrui à l'aide de preuves rationnelles. Or, lorsqu'une oeuvre éveille notre sensibilité nous avons coutume de dire qu'elle est belle sans pour autant être

grandela parole c’est énorme, elle nous permet de pourvoir nous défendreLa parole à de nombreux pouvoirs.La parole peut tout d’abord séduire. La parole séductrice peut-être courtoise et aimable ou manipulatrice.La parole douce rompt la colère, la parole dure excite la fureur.La parole est puissante, elle peut encourager mais elle peut décourager. Elle peut aussi profondément blesser. On peut humilier quelqu’un, le dévaloriser, l’insulter ou plus simplement ne pas lui laisser la parole, l’empêchant ainsi

oeuvres d'art sont d'une infinie solitude, rien de pire que la critique pour les aborder. Seul l'amour peut les saisir.( Rainer Maria Rilke) Aujourd'hui, nous sommes dans une société d'art, au sens ancien l'art veut dire tout savoir-faire humain, toute pratique produisant un résultat non naturel, au sens esthétique moderne, il signifie une production ou une création d'oeuvres destinées à plaire, c'est-à-dire à susciter par leur aspect, une appréciation esthétique positive. Nous sommes souvent voués

affirme la vocation des qui est d'instruire. Mais, pour La Fontaine, la littérature doit être plaisante autant qu’utile car il sait que plaire est le meilleur moyen pour instruire. Certes, le premier recueil de La Fontaine fut dédié au Dauphin, mais le poète ne visait pas uniquement à l'instruction des enfants, fût-il enfant de roi ! Afin d’instruire et plaire à tous les lecteurs, La Fontaine va conférer à la fable un véritable statut poétique. Loin de considérer la fable comme un seul exercice

fait suite à la présentation de la cour sous le règne du roi Henri II. Après avoir fait le portrait personnel de haut rang qui fréquente la cour, le narrateur s'attarde sur le duc de Nemours l'un des protagonistes du roman. Problématique : En quoi peut-on considérer le duc de Nemours comme un héros ? II) La description du Duc de Nemours 1) Présentation de la cour Le duc de Nemours, un homme qui appartient à une élite sociale, la grande noblesse, il fréquente la cour du roi Henri II: Champ lexicale

certains dramaturges s’en servent afin de faire passer un message, une satire. Il est plus simple pour eux, que pour un écrivain classique, de dénoncer les vices des hommes puisque leurs textes seront oralisés et joués par des comédiens. Le spectateur peut alors très facilement s’identifier aux personnages et s’approprier leur histoire, il comprend donc automatiquement l’enseignement qui est à tiré de la pièce et ressort grandit d’une représentation. Par exemple, Aristophane écrit Les Guêpes, comédie

est une source de jouissance et de contemplation inépuisable pour celui qui publiera un traité de botanique en 1805 (et qui s'intéressera à la création de quelques herbiers), mais elle est aussi l'espace privilégié dans lequel l'esprit de Rousseau peut exercer un pouvoir d'imagination et de rêverie exalté. Le parcours du jeune Jean-Jacques dans les six premiers livres de l'autobiographie est rythmé par des récits de longues marches, de fugues, de périodes toujours marquantes vécues au sein de décors

d'Artaud, de Ionesco... (absurde) II. Mais la confrontation d'un personnage théâtral à une situation difficile peut avoir d'autres fonctions. 1. La fonction attractive : plaire La difficulté des personnages est à l'origine de toute intrigue, c'est le sel de la pièce, ce qui en fait son intérêt jusqu'au dénouement. Le but est de plaire aux lecteurs/spectateurs. (Phèdre amoureuse de son beau-fils, Titus tiraillé entre son amour et son devoir, Agamemnon tiraillé entre l'amour pour sa fille et son sacrifice