Le Cid Acte 2 Scène 6

d’Oreste PAMMÈNE, vieillard attaché à la famille d’Agamemnon DIMAS, officier des gardes SUITE Le théâtre doit représenter le rivage de la mer ; un bois, un temple, un palais, et un tombeau, d’un côté ; et, de l’autre, Argos dans le lointain. 2 VOLTAIRE AVIS AU LECTEUR L’auteur des ouvrages qu’on trouvera dans ce volume se croit obligé d’avertir encore les gens de lettres, et tous ceux qui se forment des cabinets de livres, que de toutes les éditions faites jusqu’ici, en Hollande

pour nous du moins, c’est qu’il est athéâtral. On ne peut pas représenter un homme de la solitude, de la haine, coupé du monde dans son désert narcissique où il se complaît dans un vis-à-vis avec lui-même, sur une scène de théâtre. On imagine mal une intrigue où une partie de la scène est coupé du monde, de la représentation, du rapport de force entre caractères qui donnent aux pièces comiques leur saveur. Ce type de nœuds conviendrait particulièrement mal à nos comédies de caractères. Si ces vrais

La tragédie devient alors le Grand Genre Théâtral, celui sur lequel on va théoriser. Cependant Corneille a du mal à se maintenir dans le carcan des règles classiques, il va tout d’abord les dépasser pour y rentrer en 1640, après la Querelle du Cid, et éprouve le besoin de clarifier la démarche de son écriture. Il entre alors dans le détail de sa démarche. Elle est pour lui l’expression d’une tragédie riche mais il dépasse cependant la vision d’Aristote. Celui-ci soutenait en effet que la tragédie

que soient ces différences d’époque et de genre, ces trois extraits mettent en scène une relation complexe entre maîtres et valets, que nous nous proposons d’étudier. Nous pouvons remarquer que dans les trois extraits, il est question de maltraitance, et notamment de coups de bâton donnés par le maître à son valet. Dans La Marmite de Plaute, Euclion bat sa servante : « Pourquoi me bats-tu ? demande Staphyla à Euclion, l. 2 ; puis il menace de la battre davantage : « Sais-tu bien ce qui l'attend ? Si

émetteur et un destinataire (« Je » et « Tu », « mon fils, je t’engage »), - un lieu (d’« Utopie », pour l’émetteur ; « Tu es à Paris », pour le destinataire), - une date (« ce 17 mars »), une signature (« Ton père, Gargantua ») ➠ C’est donc un acte de communication à distance, daté et circonstancié. Lettre : « Un écrit qu’on envoie à un absent pour lui faire entendre sa pensée » (Dictionnaire de Furetière 1690) Le registre didactique fournit au destinataire des explications, des conseils

moralités. Ce théâtre s’adressait à un public turbulent et parfois naïf, un public composite issu de toutes les classes sociales, mais passionné de poésie et d’une intense richesse d’imagination, acceptant spontanément toutes les conventions de la scène, l’absence de décor, les écriteaux indiquant les changements de lieu, les éphèbes interprétant les rôles féminins, la médiocrité. de la figuration, pour la beauté d’un vers, la vigueur d’une image, la splendeur d’un verbe sans cesse renouvelé. On

médiévale. En outre, bien des textes n'ont été conservés que par des copies uniques et/ou très mutilées : nous ne possédons par conséquent qu'une partie, peut-être infime, de la production réelle. |       I- NAISSANCE DE LA LITTÉRATURE FRANÇAISE 2- Des textes sans auteurs Jusqu'au XIIIe siècle, les notions d'œuvre et d'auteur au sens moderne n'existent pas. Les textes sont très souvent anonymes, et toutes les œuvres, mêmes lorsqu'elles sont associées au nom d'un auteur, sont en partie anonymes

avez étudié en Seconde dans la perspective des registres (comédie, tragédie). ‡ Il vous est donc nécessaire d’envisager Bérénice dans le contexte de l’histoire littéraire pour le texte mais aussi de garder à l’esprit le problème de la mise en scène de cette pièce. En effet, le théâtre - surtout à l’âge Classique - s’appuie sur un art de l’illusion, illusion consentie par le spectateur : c’est donc ce que l’on peut appeler un simulacre. Pour créer cette illusion qui est en fait une convention

pas à m’aimer, je me déciderai à ne plus vous aimer. b. Il ne suffit pas d’avoir de beaux yeux, il faut aimer. c. Vous trouvez toujours des prétextes pour vous esquiver. d. Vous trahissez votre promesse. e. Si je renonce à vous, ce sera votre faute. 2. Malherbe compare les incessants revirements de la belle d’abord au flux et au reflux de l’océan puis au manège de Pénélope pour écarter les prétendants. La première comparaison donne une belle ampleur à l’apostrophe qui ouvre en beauté le poème. La

l’effort conjugué de l’auteur et du lecteur qui fera surgir cet objet concret et imaginaire qu’est l’ouvrage de l’esprit . L’objet littéraire est une étrange toupie qui n’existe qu’en mouvement. Pour la faire surgir, il faut un acte concret qui s’appelle la lecture, et elle ne dure qu’autant que cette lecture peut durer. Hors de là, il n’y a que des tracés noirs sur le papier. ( J.P. Sartre, 1948, p.52) Pour qu’il y ait littérature, il faut qu’il