Le Cid Confrontation

symbolique du décor et des objets. Qu'ils justifient leur avis par des arguments fondés. Etant donné la différence entre les scènes et l'aspect plus subjectif de la question on admettra une présentation texte après texte mais on valorisera la confrontation ordonnée. COMMENTAIRE Victor Hugo, Le Roi s'amuse (1832), Acte III, scène 2. Problématique : qu'est-ce qui rend cette scène d'affrontement intense ? I. Une révélation BOULEVERSANTE : révélation et renversement de situation a

l’illusion et l’instabilité, les métamorphoses du monde et des êtres les déguisements, lesmasques et les miroirs, lesjeux sur l’identitéles incertitudes du bonheurtoujours menacé | la peinture des caractères, des désirs et des sentimentshumainsla confrontation de l’indivi-du avec les contraintessociales, politiques etmorales l’idéal d’équilibre et d’honnêteté | l’analyse des formes dufanatisme et de la superstition le regard critique porté sur les préjugés, les coutumes etles mœurs. l’idéal de tolérance

de dialogue: - La réplique: on appelle réplique chaque intervention d'un personnage dans le dialogue. - La sentence: c'est une formule qui fait choc et a une valeur généralisante. Exemple: à vaincre sans péril on trimphe sans gloire (Corneille, Le Cid, II, 2, v.434). - La répartie: réplique brève qui produit un effet, elle peut se présenter comme une formule, un trait d'esprit à mettre au compte de l'auteur lui-même. Exemple: un grand nous fait assez de bien quand il ne nous fait pas de mal (Beaumarchais

« grand Corneille ». Des tragédies « régulières » (Le Cid, Horace, Polyeucte, Cinna) : pièces maîtresses du théâtre cornélien et du classicisme théâtral. Le Cid : tragi-comédie encore ; thème romanesque, unités lâches, fin heureuse. Esprit classique : atténuant violence pour bienséance, concentrant et resserrant l’action. (Horace : Obéissance scrupuleuse aux exigences nouvelles après l’âpre querelle du Cid, réflexion sur son art. Satisfait aux exigences d’Aristote

indifférence le choix est alors impossible a faire. -Agamemnon dans Iphigénie qui doit choisir entre perdre la guerre ou sacrifier sa fille. Les dieux avait dit a Agamemnon qu’il fallait tue sa fille pour que le vent se lève (bateau). -Rodrigue dans le cid doit choisir entre perdre Chimène ou jeté le déshonneur sur sa famille. Le fils de don Dieg fait l expérience du déchirement acte 1 scène 6 < perce jusqu’ au fond du cœur par une atteinte imprévu aussi bien que mortel que je sens de rude combat>

l’illusion et l’instabilité, les métamorphoses du monde et des êtres les déguisements, lesmasques et les miroirs, lesjeux sur l’identitéles incertitudes du bonheurtoujours menacé | la peinture des caractères, des désirs et des sentimentshumainsla confrontation de l’indivi-du avec les contraintessociales, politiques etmorales l’idéal d’équilibre et d’honnêteté | l’analyse des formes dufanatisme et de la superstition le regard critique porté sur les préjugés, les coutumes etles mœurs. l’idéal de tolérance

est jouée est une œuvre à part entière. Vouloir qu’elle respecte à tout prix les souhaits de l’auteur peut être une totale absurdité. L’auteur a pu imaginer une mise en scène mais celle-ci peut tout à fait n’être pas une bonne idée et seule la confrontation à la scène permet de s’en rendre compte. Par analogie, vouloir jouer un texte exactement comme l’a voulu un auteur, ce serait comme vouloir traduire un texte mot à mot. Le passage de l’écrit à la scène est aussi important que le passage d’une langue

cet animal avant la représentation. Les sources antiques ne permettent pas de confirmer cette hypothèse3. Certains voient dans le « chant du bouc » l’expression de la plainte de l’animal mené à l’autel sacrificiel, mis en parallèle avec la confrontation du héros tragique à son destin lors d’une lutte qu’il sait être perdue d’avance. Une autre origine serait la transformation de Dionysos, fils de Zeus et de la mortelle Sémélé, en chevreau, dans le but d’échapper à la colère d’Héra 4. Melpomène

l’Homme, libre et épanoui. Il s’élève contre les terreurs du Moyen Âge, au nom d’un retour à l’Antiquité, mais aussi de l’intelligence et du savoir. LA PLÉIADE  la peinture des caractères, des désirs et des sentiments humains la confrontation de l’individu avec les contraintes sociales, politiques et morales  l’idéal d’équilibre et d’honnêteté -l’usage des sentences et des -l’utilisation de l’alexandrin -l’antithèse, les effets de - utilisation de maximes, maximes, -multiplication

psychologique. Thèmes essentiels  la méditation sur l’Homme et sur soi  le dialogue incessant du maître et de l’élève  l’instruction du Prince et des Puissants sur leurs devoirs.  la peinture des caractères, des désirs et des sentiments humains la confrontation de l’individu avec les contraintes sociales, politiques et morales  l’idéal d’équilibre et d’honnêteté -l’usage des sentences et des -l’utilisation de l’alexandrin -l’antithèse, les effets de - utilisation de maximes, maximes, -multiplication