Le Cid Une Comédie

Le théâtre, texte et représentation Dans quelle mesure chacune des quatre scènes du corpus répond-elle aux principes énoncés par Boileau dans son Art poétique ? Le Cid de Corneille et Tartuffe de Molière sont deux pièces datant du XVIIe siècle et appartenant au classicisme. Par ailleurs, Antigone de Jean Anouilh et Le Roi se meurt de Ionesco sont deux pièces datant du XXe siècle appartenant au mouvement littéraire du théâtre de l’absurde. Bien que ces pièces ne datent pas toutes de la même

différents : la place publique, le palais du roi et la maison de Chimène. Corneille a donc dévié la règle qui préconise le choix d’un lieu unique. Voici les explications qu’il donnera dans son Examen du Cid : « Tout s’y passe donc dans Séville, et garde ainsi quelque espèce d’unité de lieu en général Le Cid a été créé au Théâtre du Marais en janvier 1637 et publié à Paris en mars de la même année. . Cette œuvre en 5 actes connaît dès sa création un succès immense. Richelieu protège Corneille, et le fait

Fiche de lecture Pierre Corneille Le Cid Réalisée par : Encadré par : Mohamed-Yassine BOUAABI------------------------------------------------- Identité de l’œuvre Titre : Le Cid Auteur : Pierre Corneille Fils de la haute bourgeoisie de robe, Pierre Corneille fait de brillantes études chez les jésuites et exerce la charge d'avocat général à la table de marbre du Palais pendant vingt ans. Il se fait d'abord

La tragédie et la comédie au XVIIe siècle, le classicisme< Les principes du classicisme Les classiques partagent une même vision de l'art et de l'homme. Les théoriciens élaborent les règles du beau, fondées sur la lecture des œuvres de l'Antiquité. Plaire et instruire. L’art doit d'abord émouvoir, c'est-à-dire provoquer le rire ou les larmes. Mais il doit également apporter un enseignement moral de manière à corriger les hommes. Rechercher la clarté. Pour l'écrivain classique, la beauté passe

En 1636, Corneille fait jouer Le Cid. La pièce remporte un énorme succès. Richelieu protège Corneille, et le fait anoblir par le roi en 1637. Cependant, Jean Mairet et Georges de Scudéry, deux dramaturges vont attaquer Corneille, en l’accusant de ne pas respecter les règles du théâtre classique, entre autres la règle des trois unités, règle instaurée en 1630 à la demande de Richelieu. Ils l’accusent également de poignarder dans le dos la France en guerre contre l’Espagne, en produisant une pièce

l’épopée. La tragédie est un drame. Il y avait les acteurs et un chœur qui commentait en chantant l’action qui se déroulait sur la scène. Les principaux dramaturges étaient Eschyle, Sophocle, Euripide...
 -La comédie, qui représente surtout les conflits familiaux. Les auteurs principaux de comédies étaient Aristophane, Plaute...

 Le théâtre a un enjeu moral. A la fin de la pièce, le conflit est réglé, le spectateur peut tirer une leçon de la pièce qu’il vient de voir.

 Dans la Poétique, Aristote (384-322

accompagné de Madeleine et Joseph Béjart, c'est à ce moment qu'il prendra le pseudonyme de Molière. Lorsque la troupe fit faillite, toujours accompagné de ses amis ils parcourront l'Ouest et le Sud de la France de 1646 à 1658 en écrivant ses premières comédies tels que Le docteur amoureux, le médecin volant et ses premières pièces en cinq actes et vers (l 'Étourdi et le Dépit amoureux). La carrière de Molière fut lancé par les Précieuse ridicules en 1659, Molière devient à ce moment l'un des plus grands

études se dérouleront chez les Jésuites en vue de devenir avocat. Il suit des études de droits, mais timide et peureux il refuse de plaider. Il écrit en 1629 sa première œuvre Mélite, une comédie. Ayant du succès, à 23 ans Corneille décide de se consacré a une carrière théâtrale. Il écrit quelques comédies encore et parvient a réhabilité ce genre jugé secondaire. Il ne fait pas dans le vulgaire ni le grotesque, ce qui le différencie des autres, lui prône la peinture des caractères et des mœurs

culture le principe d’imitation des Anciens. C’est le culte de la raison. Nous verrons lors de cette réflexion quand est-ce qu’une pièce de théâtre peut-elle être qualifiée de classique à travers les deux registres du classicisme, la tragédie et la comédie. Nous étudierons leurs formatins, leurs règles et leurs buts. Conclusion : Une pièce de théâtre peut alors être qualifiée de classique si elle met en valeur le naturel, qui doit être maitrisé et régulier, le vraisemblable, le culte de la raison,

représentation? 3) A quoi ressemblent les costumes et les décors? II. Du baroque au classicisme 1) Une période de transition 2) La règle des trois unités 3) Bienséance et vraisemblance III. Comédie et tragédie 1) Progression de la comédie 2) Perfection de la tragédie 3) Synthèse des points communs et différences entre les deux genres   I. La vie théâtrale au XVIIème siècle   1) Où va-t-on  voir une pièce de théâtre?   A Paris, des salles