Le Cinéma De 1920 1930

ses premières eaux-fortes et se fit connaître par les critiques d’art dans une exposition au Mac Dowell Club. Mais c’est dans l’entre-deux-guerres qu’il commença à être vraiment reconnu, avec sa première exposition personnelle au Whitney Studio Club (1920)[11]. En 1924, il se maria avec Josephine Verstille Nivison. Surnommée « Jo » par son époux, elle avait suivi comme lui les cours de Robert Henri et était devenue peintre. En 1933, le couple acheta une propriété au Cap Cod où il construisit une maison

CINEMA D’HIER ET D’AUJOURD’HUI Introduction : Accroche : Comme le disait Jean Luc Godard : " La photographie c'est la vérité et le cinéma, c'est vingt-quatre fois la vérité par seconde..." Qu’est-ce que le cinéma ? Problématique : Nous pouvons alors nous demander quelles ont été les différentes évolutions du cinéma et quel place occupe ce dernier dans la société ? Annonce du plan : Dans un premier temps nous verrons l'histoire et les diverses évolutions du cinéma puis dans un second temps nous

Le décor aucinéma Introduction Historiquement héritier du décor de théâtre comme de l’architecture, le décor de cinéma a très tôt affirmé une originalité qui tient autant à la nature de son projet qu’aux outils qu’il met en œuvre. Au cinéma, le décor reconstitué (fausses façades) ou réel (paysage) donne l’ambiance du film. Un bon décor doit se fondre et être invisible. Pour construire les décors, les décorateur utilisent toute sorte de matériaux différents. Généralement ils essayent de choisir

d'un protestantisme moralisateur. C'est pourquoi l'on associe généralement le jazz jusqu'en 1950 à une jeunesse blanche. Le jazz, expression identitaire de l'homme noir, devient pour cette jeunesse le symbole de la modernité. • Dans les années 1920 on assiste à la renaissance d'Harlem. Les restrictions de la guerre ont créé chez les blancs une envie d'exotisme et de rythmes enivrants. C’est pour cela qu'ils empruntaient le métro A qui les conduisait dans les cabarets noirs de Harlem comme le

véritable ruée sur les plaisirs de la paix retrouvée : fêtes populaires , vogues des cinémas et des boîtes de nuit… A. Une culture d’élite Paris devient alors un centre culturel mondial : -une révolution artistique : la naissance du mouvement Dada à Zurich en 1916 sous l’influence de Tristan Tzara avec pour objectif de rejeter les valeurs bourgeoises qui avaient poussé à la guerre (honneur, courage…). En 1920, lorsque Tzara vint à Paris, le dadaïsme s’imposa en France mais il fut jugé trop

vite comme le media privilégié, le support le plus adapté pour la propagande politique. Au début du XXème siècle, l’image prend véritablement le pouvoir dans la presse traditionnelle (lithographies, caricatures), dans les magazines en 1928, ou au cinéma, devenu parlant à partir de 1927. Plan : Intro : 1- Hitler ( nazisme) 2- Staline (urss) 3- Le régime chinois Intro : Les dictatures ont toujours utilisé la propagande pour endoctriner ou embrigader la population

l'architecture commerciale (boutique, siège social, etc.), les théâtres et cinémas mais aussi l'architecture domestique (le décor servant de signe de distinction sociale). Touchant d'abord les classes les plus aisées, il se propagea rapidement dans l'ensemble du corps social et devint très populaire. Baptiste Frias 2/15 Contexte économique et culturel Trouvant son âge d’or dans les années 1920 et 1930. Le terme même évoque une multitude d’images romantiques. L’Art Déco apparu

BORDEAUX pendant les années 1920-1930 1)La vie politique D'un point de vue politique, un nouveau contexte apparaît en 1917 avec un affrontement droite/gauche. L’entre-deux-guerres et la seconde guerre mondiale sont marqués par la personnalité du socialiste Adrien Marquet, élu maire en 1925. Ayant rompu avec la SFIO en 1933, il fonde le courant néo-socialiste et joue un rôle dans la vie politique nationale d’abord en participant à un gouvernement d’union en 1934, puis à Bordeaux qui

Sujet : Le cinéma américain Problématique : Comment celui-ci participe-t-il à l’émergence d’une culture mondiale ? Source : Editions Fourcher Sommaire 0) Introduction (page 1) 1) La puissance d’Hollywood. Document 1 (page2) 2) Le blockbuster dans le milieu du cinéma américain. Document 2 (page 3) 3) Graphique des parts de marché. Document 3 (page 4) 4) Conclusion (page 5) Introduction Le cinéma américain, c'est-à-dire le cinéma réalisé aux États-Unis

Le cinéma direct Le cinéma direct (terme inventé par Mario RUSPOLI) à son apogée entre 1958 er 1963 a pour but de filmer de manière non controlée en acquérant plus d'autonomie notamment grâce au matériels plus légers comme la caméra 16mm et le son direct premièrement exploités par Richard LEACOCK, précurseur et théoricien du cinéma direct. Le cinéma n'est pas un reportage ou un documentaire car la plupart du temps leurs images sont réfléchie longtemps à l'avance, souvent un scénario est écrit