Le Comique Dans Cyrano De Bergerac

comme lorsqu’il compare le nègre à un pongo qui est un grand singe. Il met également en parallèle le nez de l’homme avec une péninsule, cela fait référence à la pièce de théâtre Cyrano de Bergerac, notamment au passage « c’est un roc, c’est un pic, c’est un cap, que dis-je c’est un cap ? c’est une péninsule ». Bergerac est un personnage laid avec un gros nez mais qui à une grande beauté intérieure. Cela montre donc qu’il ne faut pas se fier à

par exemple - tant de place au comique. Auteurs, metteurs en scène, acteurs «jouent» des aspects comiques de leur création avec des intentions variées. Le comique au théâtre - et sur scène - répond d'abord au premier objectif du théâtre qui est de divertir le spectateur. Mais il remplit aussi sur scène une fonction dramatique dans la progression d'une pièce par l’état d'esprit qu'il suscite chez le spectateur pour le préparer à des changements de registre. Le comique enfin peut avoir - paradoxalement-

manifestent leur indépendance de la pensée et tendent à donner à l’existence humaine un sens uniquement terrestre. Ce courant assure ainsi la transition entre l’humanisme de la Renaissance et la philosophie du siècle suivant, celui des Lumières. Cyrano de Bergerac, disciple de Pierre Gassendi, est le représentant le plus éminent de la pensée libertine. Le personnage de Don Juan, dans l’œuvre homonyme de Molière, Dom Juan, est emblématique de cette attitude. ( Azadunifr ) LIBERTIN, LIBERTINAGE, LIBERTINISME

les personnages. Une suite de questions ou d'échanges finit alors par amener la révélation. Ainsi, dans le dénouement de Cyrano de Bergerac, Roxane comprend à différents indices − le ton, la voix et l'obscurité − que Cyrano est le véritable auteur des lettres de Christian. Cette compréhension ne se produit que progressivement, en un long crescendo, et l'aveu de Cyrano est encore retardé par ses dénégations en réponse aux affirmations de Roxane : « Les lettres, c'était vous… – Non ! ». La

théâtre, le lieu est illusion : le spectateur admet que la scène présente comme réel un lieu en réalité factice et que les deux cents mètres carrés de la scène représentent une forêt dans le deuxième acte de Dom Juan, un champ de bataille dans Cyrano de Bergerac. Un décor de carton Victor Hugo, dramaturge lui-même, explique très concrètement : « Le théâtre n'est pas le pays du réel : il y a des arbres en carton, des palais de toile, un ciel de haillons, des diamants de verre, de l'or de clinquant

un sosie qu’elle voit. En vient ensuite une multitude de quiproquos, mettant les personnages dans des positions inconfortables. Les quiproquos sont donc nés de la mauvaise réalisation du stratagème. Cependant, les quiproquos servent également le comique pour les spectateurs. Ainsi, il est tout de même difficile de parler d’heureux stratagème car celui-ci ne contribue généralement pas à l’épanouissement de tous les personnages. En outre, une méthode infaillible est attendue pour ne pas engendrer de

s’interesse au Latin et au Grec et ensuite qui s’intéresse a l’Homme. - Rabelais, Ronsard, Erasme, Montaigne (« Les essais ») « Je suis moi-même la matiere de mon livre » 2. Le Baroque : - XVIIe - Gout pour l’étrange et la surcharge - Cyrano de Bergerac, Comédies de Corneille . 3. Le Classicisme : - XVIIe - Opposition au Baroque par ses règles : - Bienséance : Pas d’amour, ni de violence . - Règles des 3 unités : « Quand un jour, en un lieu, une seule action tienne le théatre rempli

on m’a coupé la gorge : on m’a dérobé mon argent. » qui montre bien que l'argent est aussi important que l’oxygène pour ces personnes. Ici il est donc présenté une moquerie belle et bien morale par le mode de vie de l'avare. Dans Cyrano de Bergerac de Edmond Rostand, Cyrano se moque de son propre nez à travers : « mais il doit tremper dans votre tasse : Pour boire, faites-vous fabriquer un hanap ! ». Il est donc présenté une moquerie physique dans cette pièce de théâtre. La duperie ou le mensonge

premier et l’avant-dernier vers se ressemblent tres fortement. B) Un personnage de farce : le villageois Son nom le signale déjà comme personnage de comedie : nom d’aun paysan emprunte a une comedie de l’homme de lettres et de sciences Cyrano de Bergerac, contemporain de Moliere. Personnage assez frustre, simple, qui s’occupe de realites tres terre-a-terre, notamment celles liées au corps « nez, poil, menton ». Un parler pittoresque : la moitie de la fable est occupee par les paroles qu’il

Arnaud HERBAUDIERE 2nde2 DM n° 4 : Cendrillon de Joël Pommerat, pièce comique et tragique *J’ai appelé Sandra par le nom de Cendrillon dans mon commentaire* Cendrillon est une pièce écrite et mise en scène par le dramaturge Joël Pommerat en octobre 2011. Cette pièce raconte l’histoire d’une petite fille nommé Sandra (Cendrillon), qui a perdu sa mère et qui se voit intégré une nouvelle famille. Sa belle mère et ses belle sœur son très méchante avec elle et la rabaisse en permanence en lui infligeant