Le Comique Dans Les Fausses Confidences

éloignées d'une réflexion amère sur l'ambiguïté et la violence des relations sociales. Membre de l’Académie française, il est l’auteur de La surprise de L’Amour (1722), de La double Inconstance, du Jeu de l’Amour et du Hasard (1730), de Les Fausses Confidences (1737). Par l'emploi éminemment théâtral des thèmes du déguisement et du jeu, son œuvre dramatique semble être dans le droit fil de la tradition italienne et espagnole du romanesque baroque. Le thème du masque et sa fonction de révélateur

Le corpus est composé de trois textes, ainsi que d'un document iconographique. Le premier document est extrait de la pièce de Marivaux, Les Fausses Confidences, datant de 1737. Vient ensuite un second extrait du théâtre du XVIII siècle, Le Barbier de Séville, conçut par Beaumarchais. Enfin le dernier texte est tiré de Ruy Blas écrit par Victor Hugo en 1838. Ce à quoi vient s'ajouter une photographie illustrant la pièce de Marivaux, en effet elle représente l'extrait de la pièce, mise en scène par

Les Fausses confidencesLL1 : l’exposition du stratagème (I, 2)De « DORANTE-Elle a plus de cinquante mille libres de rente » à la fin de la scènePrésentation de l’œuvre :Présentation de l’extrait : L’acte I est l’acte d’exposition : les scènes 1 et 2 permettent une exposition rapide et efficace. Après avoir été introduit par Arlequin dans la scène 1, Dorante est rejoint par Dubois. Les fausses confidences commencent de fait par une « vraie confidence », placée

Écrivain du 18 ème siècle.  Mouvement : ​ Lumières    Auteur dramatique​ .    Activités​  : ​ Écrivain​ , ​ dramaturge​ , ​ journaliste​ .  Genres​  : ​ Comédie, roman  Oeuvres​  : → ​ L'Île des esclaves​  (Comédie, 1725)                     → ​ Les fausses confidences,​  1737                                   ​ Marivaux, Le Jeu de L’Amour et du Hasard, Acte I, Scène 1.    Marivaudage​  →Recherche ​  dans le langage et le style, dans l'analyse et l'expression des  sentiments.                                            ​

inspiré par la commedia dell ‘arte, écrit surtout pour la Comédie-Française et la Comédie-Italienne. Ses pièces de théâtres remportent pour certaines un grand succès populaire : La Surprise de l'amour en 1722, La Double inconstance en 1723 et Les Fausses confidences en sont quelques exemples. Il y est le plus souvent question d'amours légères, ce que l'on appellera plus tard le "marivaudage". Cependant, à cette apparente légèreté s'ajoute dans ses pièces une subtile critique des inégalités sociales.

Les Fausses Confidences. • Ce sont souvent eux qui se déguisent ettrompent leurs maîtres (Toinette en médecin, par exemple). B. Leurs revendications sont justes (et triomphent souvent) • Ils sont souvent pleins de bon sens et aident les amours de leurs jeunesmaîtres (Dorine dans Tartuffe...). •Au moment de la Révolution, ils commencent à avoir de véritables revendications sociales, comme Figaro. Beaumarchais s'identifie au valet, non au maître. C. Ilsont un véritable pouvoir comique • Par

En français dans le texte Émission diffusée le 14 novembre 2020 Objet d’étude : Le théâtre du XVIIe siècle au XXIe siècle Parcours : théâtre et stratagème Œuvre : Marivaux, Les Fausses confidences Pour les classes de première de la voie générale Extrait : les scènes 8 à 11 de l’acte II I. ANALYSE LITTÉRAIRE Introduction/Mise en situation Rappel : Dorante se fait engager comme intendant d’Araminte, veuve fortunée, et l’on apprend dès la deuxième scène de la pièce qu’il souhaite l’épouser

Molière, on retrouve également Scapin, à qui tout lui semble réussir, il obtient tout ce qu'il veut de Géronte et Argante, et fini ainsi par devenir puissant. De la même manière, Dubois gagne au fil du temps, une certaine puissance, dans Les Fausses Confidences. Pour arriver à leur fin, les valets vont même jusqu'à se déguiser et tromper leur maîtres. Les événements leur donnent souvent raison, car ils démontrent que leurs analyses et leurs conseils sont plein de bon sens. De plus, ils apportent une

Caron étaient des bourgeois ouverts chez qui l’on faisait de la musique, lisait, discutait interminablement. Il ne fait nul doute que cette liberté familiale est l’un des déterminismes majeurs de la verve de Beaumarchais. Son goût de la parade, du comique libre, qui caractérise ses premières productions, se doubla d’une passion toute différente pour le drame bourgeois. Selon lui, seul le drame sérieux peint avec exactitude la véritable nature des mœurs des hommes. Des pièces telles Le Barbier de

l 1 à 4) C’est sur un discours flatteur et galant du Comte que s’ouvre l’extrait : « Mais quelle peau fine et douce, et qu’il s’en faut que la comtesse ait la main aussi belle ! » (l 1-2). Le comique de situation se trouve au cœur de la scène puisqu’Almaviva (le comte), se trouvant sous un quiproquo, va adresser une série de compliments à celle qu’il pense être Suzanne alors qu’il s’agit de sa propre femme. Pour séduire, il