Le Comique Dans Tartuffe

genre privilégié). • Le comique fait rire mais aurait une/des autres fonctions. Il faut donc se demander ce qu'apporte le rire dans une pièce de théâtre. Dans une première partie, il serait bon de rappeler les divers éléments comiques dans les comédies et, dans une deuxième partie, on pourrait montrer que le comique ne vise pas que le rire. Enfin, dans une troisième partie, il serait intéressant de voir ce qu'apporte le comique dans une pièce plutôt sombre.

phrases pour les oreilles, non pour les yeux. (p. 517) (2) Le triomphe de son génie comique, c’est précisément d’avoir saisi la gaité latente dans chaque type et chaque situation. Et cette gaieté est franche, solide, sincère. Ce n’est pas une grimace du bout des lèvres, pour cacher l’envie de pleurer. (p. 519) (3) Pas de vérité sans comique, pas de comique sans vérité, voilà la formule de Molière. Le comique et la vérité se tirent du même fonds, c’est-à-dire de l’observation des types humains

une critique des mœurs et travers de son temps. Dom Juan, qui est joué pour la première fois en 1665, connaît un succès considérable jusqu’à ce qu’il soit secrètement interdit par le roi sous la pression des dévots qui venaient de faire interdire Tartuffe. En effet, cette pièce, qui reprend un sujet à la mode déjà illustré par l’espagnol Tirso de Molina, est une tragi-comédie qui raconte la vie dissolue d’un libertin. Si Molière est considéré comme un classique, Dom Juan est néanmoins une pièce d’un

croise deux gardes Suisses qui en veulent à sa vertu. Ces derniers pensent donc aborder une jolie dame. Dans ces deux textes, le procédé dramaturgique utilisé est le quiproquo, car les personnages ne parlent pas du même sujet, ce qui entraîne un comique de situation. Le quiproquo intègre la complicité du public qui comprend que deux personnages se méprennent et se trompent. 2- Dans le texte A, Harpagon et Valère ne parlent pas du même sujet. Harpagon croît comprendre dans la confidence de Valère

Commentaire composé sur l'acte IV scène 5 du Tartuffe de Molière. Cette analyse sur l'acte IV, scène 5 du Tartuffe a été rédigée par un professeur de français. Comédie en cinq actes et en alexandrins de Molière, Tartuffe est présentée pour la première fois au Palais de Versailles le 12 mai 1664, en réaction contre la Compagnie du Saint-Sacrement. Celle-ci parvient à faire interdire la pièce pendant des années, malgré le fait que le Roi Louis XIV l'ait appréciée. Il faut attendre 1669 pour que l'autorisation

par exemple - tant de place au comique. Auteurs, metteurs en scène, acteurs «jouent» des aspects comiques de leur création avec des intentions variées. Le comique au théâtre - et sur scène - répond d'abord au premier objectif du théâtre qui est de divertir le spectateur. Mais il remplit aussi sur scène une fonction dramatique dans la progression d'une pièce par l’état d'esprit qu'il suscite chez le spectateur pour le préparer à des changements de registre. Le comique enfin peut avoir - paradoxalement-

l’emploi de nombreux éléments du registre comique. Un démarrage de la scène au cœur de l’action, une présentation dynamique des personnages et l’entrée tardive en scène d’Orgon et Tartuffe en font une scène d’exposition originale qui évite l’ennui et suscite l’intérêt du spectateur. La fonction de cette scène est donc de plonger immédiatement le spectateur dans l’intrigue de la pièce et créer une proximité entre lui et les personnages. Les éléments du registre comique très présents dans cette première scène

La querelle du Tartuffe met en scène, c’est-à-dire exprime et représente, le conflit de deux options culturelles antagonistes et, plus profondément, de deux façons de concevoir la vie sociale, mais qui ne peuvent être correctement appréhendées l’une sans l’autre : le libertinage et la dévotion. Je me garderai bien de tenter ici de donner de ces grandes catégories des définitions précises, mais leur emploi est d’abord commandé par les textes où elles ne cessent d’être mises en avant. Le libertinage

étudierons premièrement la relation comique maître/valet, puis le portrait d’un hypocrite. Dom Juan est une comédie ; par conséquent, cette scène fonctionne sur le registre de l’humour et au-delà du divertissement qu’elle procure, elle a un aspect critique en représentant le ridicule des caractères et des mœurs d’une société, ici avec l’hypocrisie du personnage principal et la naïveté de son valet. Molière inventa lui-même le genre de la haute comédie basé sur le comique de geste, de situation, de caractère

Introduction générale : Tartuffe est une comédie en cinq actes datant du XVIIe siècle. Molière l'écrivit au moment où les agissements de la Compagnie du Saint-Sacrement faisaient polémique. En effet, la pièce est plutôt drôle mais on voit qu'il s'attaque de manière à la fois assez subtile mais aussi directe aux faux dévots. On voit aussi qu'il dénonce le libertinage, l’hypocrisie mais aussi le pouvoir quasi dictatorial de certains des personnages de cette pièce. Nous avons donc deux oppositions qui