Le Comique Et Ses Deux Fonctions

Aristote associe étroitement la comédie avec le comique. La comédie cherche à faire rire, ou du moins à faire sourire le spectateur. La définition du mot comique est bien claire : "qui provoque le rire, et qui appartient à la Comédie". Ces deux affirmations englobent donc les formes les plus comiques (farce, commedia dell'arte) et les plus fines (vaudevilles, comédie romantique, comédie absurde, comédie grinçante, etc.) On peut donc penser que le comique, un style théâtrale qui a pour premier but

comédie en un acte et en prose. Castigat ridendo mores, cette devise latine met en perspective la visée des comédies de Molière. Mais c’est surtout son génie comique qui met en scène le spectacle de la représentation de soi à travers ses personnages. Les Précieuses ridicules, premier grand succès, joue sur toutes les modalités du registre comique. L’exposition, scènes 1 et 2, installe le spectateur au cœur d’un dispositif de théâtre dans le théâtre pour mettre en scène le jeu des conventions sociales

DE MOLIÈRE EN BAC PRO : LE TARTUFFE OU L’IMPOSTEUR (1669) PRÉSENTATION DE LA SÉQUENCE : Cette séquence est destinée à des élèves de Bac Pro et permet d’étudier, à partir de la lecture d’une œuvre intégrale, le registre comique et son enjeu. Mais tout d’abord deux questions : pourquoi Molière ? et pourquoi choisir Le Tartuffe, pièce en vers d’un abord plus difficile que d’autres œuvres dramatiques ? Cet auteur est spontanément cité par les élèves de Lycée Professionnel et constitue donc

Dissertation : Français : Le théâtre comique Nous allons étudier le théâtre comique par l'intermédiaire d'un corpus qui se compose de 3 pièces de théâtre comique. Une comédie-ballet de Molière publiée au XVII° s. nommée « Le bourgeois gentilhomme », un vaudeville de Feydeau « On purge bébé » qui date du XX° s. et une pièce de Ionesco « La leçon » qui est une pièce de théâtre de l'absurde écrite en 1951. Je vais m'appuyer sur d'autres exemples avec une autre pièce de Molière de 1672 intitulée

deuxième texte (B) est un extrait d'une pièce de Georges Feydeau qui s'appelle On purge bébé; et pour finir on étudiera le texte C, acte I extrait de Knock de Jules Romains. On peut remarquer que dans les trois textes, les auteurs utilisent le comique de situation. Dans le texte A, Molière fait une inversion des rôles entre M. Dimanche le créancier et Dom Juan, ce dernier est gentil avec le créancier qui, par le fait, n'ose plus lui réclamer son argent. Dans le texte B, Follavoine se croit supérieur

Connaissez-vous de grands acteurs du genre bas ? Molière, lui, en est un par excellence ! Toutefois, il est juste de se demander si le comique n'a, dans une œuvre, qu'une fonction de divertissement. Il s'agit d'examiner toutes les fonctions, ainsi que les différents objectifs propres au comique. La comédie, du fait qu'elle fonctionne comme une sorte de mécanique (comique de situation, de caractères, de mots et de gestes), offre divertissement et rire aux spectateurs. Il n'en reste pas moins vrai que

Jacques, Briandavoine, La Merluche. On trouve dans cette scène les quatre comiques : le comique de gestes : Maître Jacques a une attitude comique dans cette scène. Il est le cocher et le cuisinier de la maison. Lorsque Harpagon lui parle en tant que cuisinier, il enlève sa casaque pour avoir l'apparence d'un cuisinier et lorsque il lui parle en tant que cocher il remet sa casaque pour ravoir l'ai d'un cocher. Le comique de mots : Pour gagner l'estime et la confiance de Harpagon Valère continue

Dissertation français Horace La comédie a pour fonction de corriger les mœurs par le rire INTRODUCTION De l'antiquité à aujourd'hui, le genre théâtral de la comédie a pour principale fonction de faire rire le lecteur et le spectateur. Les comédies de mœurs et les comédies de caractère apparaissent au XVII, en pleine période du Classicisme. Molière, grand auteur dramaturge, réunit la tradition de la farce et l'invention de la grande comédie, la comédie de caractère et de mœurs ; il se penche

pour ma part, la différence que l’on fait entre le comique et le tragique. » En quoi ce propos vous paraît-il pouvoir s’appliquer à la pièce ? Chez Ionesco comme chez Beckett, le sentiment de l’absurdité du monde et de la condition humaine déclenche à la fois un vertige, source de tragique, et un regard de dérision, source d’effets comiques. Pour Ionesco, « toutes les situations sont humoristiques et toutes les situations sont tragiques », le comique représentant souvent une première approche de la

présente dans la pièce de Marivaux, le Jeu de l'amour et du hasard, a pour unique fonction de rendre la pièce plus comique ? Autrement dit Marivaux poursuit-il d'autres objectifs que provoquer le rire du spectateur en incluant le procédé de théâtre dans le théâtre dans son oeuvre ? Nous verrons tout d'abord qu'en effet la mise en abyme de l'oeuvre a pour seule et unique fonction de rendre la pièce plus comique. Puis dans un second temps, nous discuterons de l'affirmation opposée soutenant que