Le Comique Et Ses Deux Fonctions

Le rire rassemble : dans les deux textes, on insiste sur le fait que le comique a le pouvoir de rassembler les gens, devait faire fraterniser : c'est la fréquence de ce champ lexical dans les deux textes qui nous a amené à cette déduction : Coluche avait réussi a touché la France entière qu'il est plus licite (in 30) ; idem pour le texte de : les salariés en redemandent et fraternisent avec le patron (in 52). Les raisons sont à chaque fois les mêmes : le comique réussi est celui qui est multiple

du risible ? En ce sens, le comique est à mettre en parallèle avec le rire, qui est son principal investigateur. A travers ce texte, l'auteur veut nous montrer, nous expliquer ce qu'est le comique, comment peut-il être perçu, sous quelle forme peut-on le rencontrer... Il est vrai qu'avec des phrases comme «  Le personnage comique est un type », l'auteur cherche ici à « poser le décor » à sa façon, nous permettant ainsi de nous visualiser, pour que l'idée de comique soit associée à quelque chose

pencherons sur le rôle de la morale dans l’apologue. Un apologue est un récit bref, les personnages sont souvent nommés pas une fonction. Dans les fables de La Fontaine les personnages sont souvent représentés par des animaux qui définissent leurs traits caractériels et sociaux. Dans le texte du corpus « l’huitre et les plaideurs » Les personnages sont associés à leur fonction de pèlerins. Néanmoins dans les textes de Voltaire tels que Candide et Zadig, les personnages ont un nom et une histoire, ils

de l’amour et du hasard de Pierre de MARIVAUX – Objet d’étude principal : Le texte théâtral et sa représentation, du XVIIIe siècle à nos jours. Texte 3 : Maître et valet (III-1) Question : Comment le conflit entre maître et valet est-il source de comique ? Introduction : 1) Alors que Dorante a fini par dévoiler son identité à celle qu’il prend toujours pour la suivante Lisette, Arlequin et la véritable Lisette, eux, toujours « masqués », sont prêts à s’épouser, parce qu’ils se plaisent, mais aussi

l’analyse du sujet. Il importe dans un premier temps de « faire parler » les mots du sujet : La comédie : genre dramatique qui, au XVIIe, se définit en opposition avec la tragédie (voir cours intro). Qui dit comédie dit : - Comique et différents ressorts de comique - Rire - Visée cathartique du rire (on se libère des tensions, des angoisses) - Satire (la comédie a souvent une visée satirique : une satire est une critique qui passe par le ridicule, le rire, la moquerie) - Commedia dell’arte

Envoyé par Françoise. [Article quelque peu modifié, paru dans Saggi et ricerche di litteratura francese, vol. XXI (1982), p. 191-241] Les Signes du Comique Sur le plan de l'intrigue, les éléments traditionnels de la comédie sont assez bien connus. Grâce à des études aussi différentes que celles de Northrop Frye et de Charles Mauron, qui se recoupent pourtant sur bien des points(1), nous reconnaissons d'emblée le barbon et le valet, les amoureux et les fâcheux de la «nouvelle» comédie qui domina

renaissance et auteur de Pantagruel (sous le pseudonyme anagramme d’Alcofribas Nasierécrivain ) œuvre cependant condamnée la même année par la Sorbonne. Rabelais a étudié chez les Franciscains et chez les Bénédictins. Il exprime dans ses récits héroï-comiques une leçon d’humanisme nouveau derrière le rire. C’est le cas de Gargantua, un récit qui raconte l’histoire d’un jeune géant et de sa formation. Dans ce passage du chapitre 25 qui se trouve dans la deuxiéme partie du roman de Gargantua, Picrochole

En quoi le Prologue d’ Amphitryon constitue-t-il une bonne illustration des caractéristiques principales de la comédie latine ? La comédie grecque se développe à partir du Ve siècle avant J.-C. Lors d’une première période nommée « comédie ancienne ». Cette comédie ancienne est connue essentiellement par les pièces d’Aristophane qui sont celles à être parvenues en le plus grand nombre concernant cette période. Suite à cela, la comédie ancienne s’efface pour laisser

 : Il est impossible qu’une voiture avance sans roue, c’est le même principe pour une pièce de théâtre sans décors, costumes ou accessoires elle ne peut pas absorber le spectateur. Les costumes, décors ou accessoires ont une fonction particulière dans une pièce de théâtre. Ces éléments peuvent jouer un rôle dans la représentation dans la pièce ou contribuent au sens de la pièce. On définit l’action « représentation » qui est de rendre sensible quelque chose par le moyen d’un

L'illusion comique Acte I scène 1 La scène d'exposition Introduction: Auteur : Corneille est un auteur du XVII ème siècle qui a participé dans un premier temps au mouvement baroque puis au mouvement classique. Carrière consacrée au théâtre, d'abord aux comédies puis aux tragi-comédies et enfin aux tragédies. Oeuvre : C'est une comédie, représenté en 1636, comédie assez mouvementé d'un père qui cherche son fils. Avec une mise en abyme, le théâtre dans le théâtre. Extrait : Il y a deux personnages