Le Comique Et Ses Deux Fonctions

Séquence 1 : Argumenter sur la condition féminine du 17éme siècle au 20éme siècle Préjugés et débats Séance 1 : Comprendre la fonction persuasive de l'apologue (récit à but argumentatif; dans lequel l'auteur démontre une thèse, une opinion) La fontaine, « Les femmes et le secret » (Fables, 1679) Introduction : La thèse de la fontaine dans cette fable est un lieux commun, un vieux préjugés misogyne (qui se méfie des femmes ou les détestent): les femmes sont bavardes, incapable

sujet, ici l’époque, le XVIème siècle, et le thème, le rire ; - l’auteur et l’œuvre qui servent de support au sujet, dont est posée la problématique  ; - l’annonce du plan, ici en deux parties . On notera tout particulièrement la façon dont s’enchaînent ces étapes , par des reprises lexicales ou des connecteurs. Rappelons l’époque de l’antiquité grecque

censée être son amie != effet comique car Toinette sort de sa fonction et se place sur un pied d’égalité avec son maîtrePar ailleurs, Argan est pour le moins insupporté par l’attitude de Toinette, qu’il ne considère pas du tout comme une amie. (Autre effet comique)« Un conseil / ce conseil ? ; la raison ? / la raison : elle n’y consentira point / n’y consentira point ? Ma fille ? / votre fille : répétitions qui créent un effet d’échos= Toinette se joue de son maître : comique produit par un effet de bégaiement

romancier et dramaturge français compose à quinze ans Ubu Roi Il est l’un des inspirateurs des surréalistes et du théâtre contemporain (notamment celui dit « de l’absurde »). Il s’agit de la première scène de la pièce. D’emblée, la présence des deux personnages principaux, Mère Ubu et Père Ubu, introduit le spectateur in medias res, dans une conversation qui commence et se poursuit en brèves répliques alternées, créant une dynamique. Dès le célèbre « merdre » inaugural, Jarry souligne sa volonté

humaine, de la brutalité de l'homme, sa tendance à la tyrannie, au machisme, etc qui est totalement juste. Beckett connaissait le théâtre de Jarry : la farce et derrière la farce la condition philosophique de la condition humaine. 4) influence de deux théoriciens du théâtre Antonin Artaud et Bertold Brecht l'un est français, l'autre allemand. Antonin Artaud (1896-1948) : il a commencer comme acteur, il a été metteur en scène, etc. Il a fait une œuvre théorique qui s'appelle Le théâtre et son double

Méthode : Ce qu'il ne fallait pas faire : traiter les deux questions en un seul développement. Lorsque deux questions sont posées, le candidat se doit d'y répondre distinctement et de manière complète (phrase d'introduction + développement en paragraphes + phrase de conclusion pour chaque réponse). Ce qu'il fallait faire : comparer les différents textes dans le développement et citer au moins une fois les quatre textes. Eléments de correction pour la réponse à la question 1 : Intro

récit de continuer sur un rythme plus accéléré. Le registre pathétique Le registre pathétique a pour but de susciter chez le lecteur une émotion violente, douloureuse, voire des larmes. Cette émotion peut être une fin en soi mais aussi avoir une fonction argumentative et amener le lecteur à réagir, face à une injustice par exemple. Il se caractérise par une syntaxe de l’émotion (musicalité, phrases exclamatives ou interrogatives), des termes appartenant au réseau lexical de la souffrance et des sentiments

description (T1) satirique d’un pédant narcissique et prétentieux qui se donne en spectacle lors d’un banquet, usant de tous les artifices du menteur éloquent, véritable contre-modèle de l’honnête homme (T2). L’auteur exagère parfois le trait et caricature de façon comique le comportement de son personnage blâmant ainsi cette posture et rapprochant son récit de l’apologue, de la fable. Le registre est donc épidictique mais aussi didactique (R) car la théâtralisation est toujours de mise, La Bruyère ayant la volonté

L’anglais sans professeur) = La Cantatrice chauve (écrite en 1949, jouée en 1950 au théâtre des Noctambules mise en scène par Nicolas Bataille). Dès l’année suivante, La leçon (1951). + Expliquer ce qu’est le théâtre de la Huchette (depuis 1952 les deux pièces jouées tous les soirs) Viennent ensuite (liste non exhaustive) : Les Chaises (1952) ; Victimes du devoir (1953) ; Amédée ou comment s’en débarrasser (1954) ; Tueurs sans gages (1959) ; Rhinocéros (1960) ; Le Roi se meurt (écrit et monté en

sujet emprunté à la vie quotidienne. • Des personnages ordinaires. • Une action vive et rythmée aux nombreuses péripéties. • Une structure classique : trois ou cinq actes ; exposition, nœud, dénouement. • Une attention portée aux jeux de scènes comiques. • Elle se donne pour but de divertir par la peinture de la société, et de dénoncer les vices et corriger les mœurs (castigat ridendo mores, le rire corrige les mœurs). Les Femmes savantes (1672) de Molière sont une satire des milieux intellectuels