Le Comique Fonction

véhiculée par Maria) : texte D Béline se réjouit de la mort d'Argan : registre comique (phrases exclamatives, signes de sa joie, blâme d'Argan par un lexique péjoratif et des accumulations de défauts...) : texte C Toinette et Agrippine jouent toutes les deux un double rôle : Toinette feint l'affliction puisque c'est elle qui est à l'initiative de la supercherie (voca de l'affliction, phrases exclamatives) : ce rôle crée le comique. Agrippine feint aussi l'affliction alors que c'est elle qui est à l'origine

Dissertation des aspects comiques d’une pièce de théâtre Par son origine religieuse, le théâtre joue du sérieux et de la dérision. Si la tragédie montrait très clairement la catharsis, la comédie n'était pas en reste pour corriger les mœurs en riant. Aussi nous allons nous interroger sur cette fonction si les aspects comiques d'une pièce de théâtre ne servent qu'à faire rire. Par ailleurs, comment comprendre les aspects comiques à la fois du texte et de sa représentation sinon par le fait que

perdu d'avance des "gras contre les maigres" ? Annonce du plan : Nous analyserons la dimension réaliste et théâtrale du texte en montrant comment la comédie évolue vers le drame, puis nous expliciterons les relations entre les personnages en fonction de leur statut social. I) La théâtralité de la scène : Le texte comporte trois parties (ou trois "actes") 1) Acte 1 : le marchandage (du début jusqu'à "donnez-moi votre argent") 2) Acte 2 : l'achat (de "la bonne se planta

L’intrigue du film : sa parle de la collectivisation des campagnes, un Kolkhoze se met en place à l’initiative d’une paysanne pauvre, Marfa. Le Kolkhoze fonctionne malgré l’ hostilités des paysans riches, les koulaks. II. Les personnages principaux : Les personnages principaux sont : Marfa et sa famille, paysans pauvres, l’ingénieur agronome qui ressemble à Lénine. Un groupe de paysan riche, les ouvriers

rire est la réaction qu'a un être humain quand il se trouve devant une situation comique. Le rire est une faculté proprement humaine qui est importante dans un bon nombre de situations. La comédie est un genre théatral ayant pour but de divertir en représentant les ridicules des caractères et des moeurs d'une société. Quelque chose qui est comique peut aussi bien signifier quelque chose qui provoque le rire que quelque chose qui

par exemple - tant de place au comique. Auteurs, metteurs en scène, acteurs «jouent» des aspects comiques de leur création avec des intentions variées. Le comique au théâtre - et sur scène - répond d'abord au premier objectif du théâtre qui est de divertir le spectateur. Mais il remplit aussi sur scène une fonction dramatique dans la progression d'une pièce par l’état d'esprit qu'il suscite chez le spectateur pour le préparer à des changements de registre. Le comique enfin peut avoir - paradoxalement-

amateurs, le comique au théatre tend principalement à provoquer le rire chez le spectateur. Pourtant l'on peut supposer l'existence d'un objectif dissimulé. Aussi, la comédie (pièce de théatre comique) est communément définie comme une"pièce de théâtre destinée à provoquer le rire par le traitement de l'intrigue, la peinture satirique des mœurs, la représentation de travers et de ridicules" ( Dictionnaire Larousse), convient il donc de lui attacher un but implicite? Même si le comique au théatre est

Troupe du Roi  sur la scène du  Palais-Royal  à Paris. Nous allons étudier l’extrait de l’acte I scène 1 de « Plus du vingt-sixième » jusqu’à la fin. L’acte I scène 1 du Malade imaginaire remplit-elle la fonction de scène d’exposition et que nous apprend-elle sur le nœud à venir ?Nous analyserons tout d'abord le genre et le registre de cette œuvre puis nous nous attarderons sur la critique sociale réalisée.Une comédie est une pièce de théâtre destinées à

Dissertation français Horace La comédie a pour fonction de corriger les mœurs par le rire INTRODUCTION De l'antiquité à aujourd'hui, le genre théâtral de la comédie a pour principale fonction de faire rire le lecteur et le spectateur. Les comédies de mœurs et les comédies de caractère apparaissent au XVII, en pleine période du Classicisme. Molière, grand auteur dramaturge, réunit la tradition de la farce et l'invention de la grande comédie, la comédie de caractère et de mœurs ; il se penche

contemporains. L’extrait soumis à notre étude est donc la scène d’exposition et décris une dispute entre Alceste et son ami Philinte. Nous serons donc amenés à nous demander la visée de cette scène. Pour ce fait, nous verrons dans un premier temps la fonction informative de cette scène, puis secondement nous verrons que cette scène veut séduire le spectateur. Tout d’abord, cette scène a pour but de nous informer. En effet cette scène d’exposition nous informe sur le cadre spatio-temporel