Le Corps Souffrant Beckett

de répondre à cette problématique nous verrons dans un premier temps les caractéristiques de la théâtralité. Puis dans un second dans nous nous pencherons sur les ambiguités de la pièce. Fin de partie est une pièce sans acte ni scène. Comment Beckett parvient-il, malgré une 'exposition qui défait les repères traditionnels' , à enclencher l'engrenage des effets théâtraux ? L’exposition déjoue les attentes : Le titre et la première phrase sonnent d'emblée la fin de quelque chose qui n'a pas

Théâtre du XXème siècle : Nouveau théâtre se focalise à partir des années 50 autour de 4 noms : * Ionesco * Beckett * Genet * Koltès Point commun : absurdité, transformation de l’homme en chose. L’homme s’embourbe dans son être physique. Matérialisme qui envahit le théâtre. Le langage et la communication n’est plus possible, personnages enfermés dans leur solitude. Le théâtre change et rejette le vérisme des personnages. Théâtre qui projette des angoisses, des obsessions, dévalorisation

-déplacements, gestes, un corps s’agite, beaucoup même:on parle souvent de pantomime [art qui intéressa toujours SB: *définition du TLF = Jeu, art du pantomime; technique d'expression dramatique suivant laquelle les situations, les sentiments, les idées sont rendus par des attitudes, des gestes, des jeux de physionomie, sans recours à la parole.] Seulement ici on se demande quels sont vraiment les sentiments, les idées rendues.. Un point de mise en scène : Beckett en Allemagne voulait que Clov

Zadig ; Rousseau,Du contrat social ; Marivaux,La double inconstance ; Beaumarchais,Le Mariage de Figaro ; Laclos,Les Liaisons dangeureuses… * XIXème siècle : * Le romantisme(les trois premiers quarts du siècle) : exprime le moi solitaire et souffrant, exalte les passions, se projette dans le miroir de la Nature et cherche l’infini et le divin… Ex : Chateaubriand,Mémoires d’outre-tombe ; Hugo,Hermani ; Musset,Lorenzaccio ; Nerval,Les Filles du feu ; Vigny,Les Destinées… * Le réalisme(1830

partie Samuel Beckett, Bernard Levy Avec Gilles Arbona, Marie-Françoise Audollent, Thierry Bosc, Georges Ser Création du 28 septembre au 28 octobre 2006 à l’Athénée Théâtre Louis-Jouvet Production déléguée : Scène nationale de Sénart Coproduction : Compagnie Lire aux éclats Coréalisation : Athénée Théâtre Louis-Jouvet Avec le festival Paris Beckett 2006-2007 La Compagnie Lire aux éclats est subventionnée par la DRAC Île de France Photos Giulio Lichtner Fin de partie Samuel Beckett, Bernard

Fin de Partie Etude de la didascalie initiale Mise en place de l’espace scénique. La didascalie est très précise et on sait que Beckett tenait à ce qu’elle soit rigoureusement respectée. 1) Configuration de l’espace : Espace nu, clos, lumière faible, crépusculaire (du matin ou du soir ? Question du temps non résolue) Enfermement . Deux fenêtres hautes. Difficulté d’accès. Problème de l’escabeau. Ne pas l’oublier ! Respect du gris. Seule tache blanche : Nagg . Blanc, couleur du linceul

Fin de partie, Beckett 1)Quel est l'intérêt de la didascalie initiale? I. Une didascalie comme scène d'exposition a) Un décor atypique et sinistre b)Des personnages diminués II. Clov, un personnage aux multiples facettes a) Clov, le pion d'une partie d'échec? b)Le maître de cérémonie: organisation de l'espace scénique 2)Peut-on parler d'une comédie pour Fin de Partie? I. Une comédie a) Le langage: jeux de mots, répétitions comiques (leitmotivs), langage familier, incohérence des

les deux fenêtres sur le dehors ont les rideaux fermés, et où le personnage principal Hamm, aveugle et infirme sur son fauteuil roulant, ainsi que deux poubelles contenant son père Nagg, sa mère Nell sont recouverts d’un drap ? L’immobilité que Beckett sait si bien écrire, la fermeture, la cécité de Hamm et son incapacité à se tenir debout, le père et la mère mis dans deux poubelles, comme s’ils ne servaient plus à rien, tout cela évoque la fin d’un temps de gestation ou bien d’un temps familial

I. Utilisation des objets par les personnages. 1. Objet = prothèse (corps souffrant). L’objet souligne une réduction progressive des capacités physiques des personnages, l’objet va donc engager l’idée de vieillissement, de handicape et de maladie. Renforce l’idée que les personnages dépérissent. Exemple : le fauteuil de Hamm, prothèse, Hamm donne l’illusion d’être le centre et le roi, mais souligne le handicape de Hamm. Le trône lui permet d’exprimer des caprices artistocratiques. Il ne met en

Fin de partie, Beckett Quel est l'intérêt de la didascalie initiale? I. Une didascalie comme scène d'exposition a) Un décor atypique et sinistre b)Des personnages diminués II. Clov, un personnage aux multiples facettes a) Clov, le pion d'une partie d'échec? b)Le maître de cérémonie: organisation de l'espace scénique Peut-on parler d'une comédie pour Fin de Partie? I. Une comédie a) Le langage: jeux de mots, répétitions comiques (leitmotivs), langage familier, incohérence des propos