Le Couple Maître Valet

Jacques le Fataliste et son maitre, Diderot, incipit Diderot est un auteur des Lumières. C’est un écrivain et philosophe, on le connait surtout grâce à sa collaboration avec d’Alembert avec qui il a écrit l’Encyclopédie. Il maintient tous les sujets du mouvement des Lumières, et revendique toutes les idées de ce dernier. Jacques le Fataliste et son maitre est un roman publié après la mort de Diderot. C’est un roman qui est fait pour nous perdre, il y a plusieurs petites histoires, sans avoir une

DON JUAN Lecture analytique n°1 : Introduction : La scène a étudier est une tirade de Sganarelle, valet de Don Juan qui s’adresse à Gusman, ecuyer d’Elvire. Elvire = épouse délaissée de DJ. En réponse aux questions de Gusman quiveut savoir pourquoi DJ a quitté la ville précipitemment, Sga. peint le portrait peu élogieux de DJ et blâme la conduite de son maître. L’effet d’attente mis en place par Molière confére alors à cette première scène un caractére particulier. LECTURE Nous pouvons

mort. II- Place dans l'oeuvre de Molière 1. Créée le 15.02.1665 au théâtre du Palais Royal, exemplier 4. Très grand succès, Molière joue Sganarelle. Mais le parti Dévot( croyant) est contre la pièce et reproche que la morale soit dite par un valet. Peut de temps après la querelle de Tartuffe, considéré comme un faux dévot car motifs peu chrétiens. Pièce est censurée dès le lendemain, scène du mendiant supprimée. Rejouée 2 mois après puis ne sera plus jouée du vivant de Molière ni publiée.

réflexion philosophique et politique. Les valets prennent le rôle des maîtres.La scène 6 que nous allons étudier est une scène de parodie de scène d'amour (connotation comique). Analyse : I) Le théâtre dans le théâtre (première thèse) A. Le jeu en abîme (1er argument) (Exemple) Les premières répliques et didascalies présentent l'oeuvre scénique : il y a un dégagement de l'espace pour le jeu théâtral. Il y a une création d'un second espace pour les valets. Arlequin est le metteur en scène. En dégageant

de partie, on retrouve deux motifs centraux de la comédie : le conflit de génération et le couple maitre-valet. Dans les comédies de Molière, les jeunes luttent pour imposer leur désir face à l'égoïsme conservateur des vieux. Or, ici, les « jeunes » que sont Hamm et Clov ont réussi à reléguer les vieux, Nagg et Nell, dans une poubelle. Quant au couple Hamm-Clov, il rappelle les couples de maitres et de valets qui dominent toute la tradition comique depuis Aristophane. Clov, à qui Hamm impose ses caprices

de l’acte I du Malade imaginaire : commentaire composé I) Une scène de conflit 1) Le motif du conflit 2) La progression du rapport de forces II) L’inversion des rôles 1) Une servante en position de domination 2) L’impuissance du maître III) Une scène comique 1) Le comique verbal 2) Le comique de situation 3) Le comique de geste Rédaction du commentaire (I, 5 Le Malade imaginaire) Cet extrait constitue une scène de conflit dont le motif apparaît clairement

d’ensemble : • La comédie ; les formes du registre comique. • Le couple traditionnel de la comédie : le maître et le valet. • Thèmes abordés dans l’étude de la pièce : masque et vérité ; le langage comme révélateur de l’identité sociale ; la place de la réflexion sociale dans la comédie (la condition féminine ; les rapports de force). Documents complémentaires : • L’aveu amoureux dans sa dimension tragique : Racine, Phèdre, I,3. • Le couple maître-valet au théâtre : - Molière, Dom Juan (I,1). - Beaumarchais

psychologique + subtilité de langage + sensibilité raffinée. Ce langage de salon que seuls les maîtres par leur élégance naturelle et leur bonne éducation savent pratiquer, devient préciosité ridicule chez les valets car il n'est alors qu'affectation. C) La relation maîtres/valets Le valet étant une figure emblématique, il ne sort de l’anonymat que grâce à son maître. Ainsi lorsqu’il dialogue avec son maître, il s’affirme et se révèle. Dans le théâtre, l’inversion du pouvoir constitue le véritable

d'exposition sert à éclairer le spectateur:lieu, temps, personnages, action. Elle donne égalemnt des indices essentiels à la compréhension de la pièce:tonalité, registre. Dans ce début de pièce deux personnages sont en scène: jeune maître Athénien et Arlequin son valet et esclave. Ils sont naufragés sur une île où les statuts sociaux sont inversés. Arlequin va en profiter pour affirmer sa liberté et confirmer son nouveau statut. Cette scéne d'exposition apparaît sous un jour comique mais c'est aussi

réflexion plutôt politique: l'échange maîtres / valets sur l'ordre de Trivelin a pour but le fait que les maîtres changent de comportements envers les gens. Dans cet extrait, Trivelin s'est retiré pour un moment, les valets prennent le rôle des maîtres dans une parodie de scène d'amour à la façon des maîtres. arlequin, pour tromper son ennui et s'amuser un peu, prétend faire la cour à Cléanthis. Tous deux se promènent donc après avoir éloigné leurs anciens maîtres. Ce jeu donne à la scène une tonalité