Le Cubisme Art Nouveau

Degenerate art exhibition. * * * Cover of the Blaue Reiter almanac, W. Kandinsky, 1911 Poster for the degenerate art exhibition, from Otto Freundlich, Der neue Mensch At the beginning of the XXth, Germany was one of the strongest economical, military and diplomatic powers in the world. The country wanted to expand its boundaries by the way of colonization and develop its business, and was thus very opened on the world. During this rich period, German art was blossoming

les français appellent la Belle Epoque. La France vit dans l'opulence de la Belle époque. Sous la direction du Baron Haussmann et du paysagiste Alphand, les boulevards, les parcs, les immeubles sont démolis, restaurés, reconstruits, créés. Le nouveau visage de Paris apparaît dans un vertige de nouveautés. L'économie y est florissante et les lieux de fête nouvellement créés abondent : le Moulin Rouge, les guinguettes, les théâtres, de nombreux cafés ouvrent leurs portes, au bas de la butte fourmillent

de symbolisation nouveau, c'est-à-dire que le calligramme apporte au texte linéaire une profondeur et un relief, et ce dernier permet au calligramme de dépasser la dimension de dessin qui a si souvent appauvri l’œuvre d’Apollinaire. Pour cela, nous étudierons deux poèmes du recueil : « Liens », qui l’inaugure, et « Cœur, Couronne et Miroir ». Nous verrons dans un premier temps la pertinence de l’objet miroir dans l’esthétique d’Apollinaire, car il croise les notions de cubisme et de « véracité lyrique »

Boudin révèle la peinture à Claude Monet, lui conseille de peindre d'après nature. C'est Jongkind qui poursuit l'enseignement du futur Maître en Normandie En 1862,pendant sa période honfleuraise à une affluence essentielle dans la genèse de son art. C'est en 1872 qu'il peignit un paysage du port du Havre: Impression, soleil levant (actuellement au musée Marmottan à Paris). Impressionnisme et paysages ruraux Cette œuvre avait été présentée au public lors de la première exposition impressionniste

navigateurs portugais explorent l' Afrique et l' Europe et découvrent peu à peu l' art africain. Au siècle suivant commence l' époque des traitants. Toutes les grandes puissances maritimes viennent avec leur flotte marchandes commercer avec les peuples sur la côte africaine. Ces navigateurs arrivent accompagnés de missionnaires chrétiens qui veulent convertir ces peuples autochtones qualifiés de barbares. Les objets d' art sont considérés alors comme des fétiches. Les hécatombes opérées par ces missionnaires

moderne Lille Métropole (MAM), reconfiguré, agrandi et modernisé rouvrira ses portes fin 2009 sous une identité : identité : sous une nouvelle nouvelle « Lille Métropole Musée d’art moderne, brut, contemporain », dont le « raccourci », « LaM » (Lille art Musée), est un identifiant fort. fort. Fort de ses collections permanentes, de son parc Riche de ses collections permanentes, de sculptures, de ses espaces pour de grandes expositions temporaires, mais aussi de sa bibliothèque et de son centre de recherches

son invention, quoiqu'il ne soit pas l'inventeur du genre lui-même, désignant des poèmes écrits en forme de dessins et non de forme classique en vers et strophes). Il fut le chantre de nombreuses avant-gardes artistiques de son temps, notamment du cubisme à la gestation duquel il participa, poète et théoricien de l'Esprit nouveau1, et sans doute un précurseur majeur du surréalisme dont il a forgé le nom. Sommaire 1 Biographie 2 Regards sur l'œuvre 3 Œuvres 4 Annexe 4

extérieur et ses portraits de paysans aboutissent aux Mangeurs de pommes de terre, œuvre majeure qui révèle sa sensibilité inquiète et véhémente. A Anvers de nouveau, il est impressionné par les Rubens et a la révélation des estampes japonaises. A Paris, il rencontre Pissarro, Toulouse-Lautrec et Gauguin. C'est une période très fertile où son art s'oriente vers l'impressionnisme mais de graves problèmes de santé vont venir aggraver son état mental. En 1888, il s'installe à Arles, parcourt la région

25 octobre 1881 et mort le 8 avril 1973 à Mougins, France, est un peintre, dessinateur et sculpteur espagnol ayant passé l'essentiel de sa vie en France. Artiste utilisant tous les supports pour son travail, il est considéré comme le fondateur du cubisme avec Georges Braque et un compagnon d'art du surréalisme. Il est l'un des plus importants artistes du XXe siècle, tant par ses apports techniques et formels que par ses prises de positions politiques. Il a produit 50 000 œuvres dont environ 8000

certaine manière le corps. L'expressionnisme et le fauvisme donnent une vision du corps tourmentée dans la forme ou dans la couleur « fauve ». Ils expriment les tourments de l'âme et de la vie. On peut citer par exemple « Le cri » de Munch (1893). Le cubisme, quant à lui, proposera une vision du corps construite et conceptualisée (« Les Demoiselles d'Avignon » de Picasso, 1907). Puis, le surréalisme, va créer des corps qui semblent sortir d'un rêve, ce sont des êtres hybrides, étranges, comme des personnages