Le Cubisme Art Nouveau

Ainsi, c’est en 1912, que l’italien Giacomo Balla réalise « Fillette courant sur un balcon ». Le futurisme s’inscrit au début XXème siècle qui est marqué par le rejet des règles de tradition esthétique, et a pour caractéristique l’éloge d’un monde nouveau, transformé par la révolution industrielle. Cet œuvre représente une fillette entrain de courir, il s’agit plus d’une silhouette que d’une fillette car elle se trouve à mi-chemin entre la figuration et l’abstraction. Pour Balla, le sujet de l’œuvre

peinture de plein air, qui leur permettait d’entrer en contact plus directement avec le sujet qu’ils avaient choisis. Claude Monet est l’artiste le plus emblématique de ce mouvement, c’est l’un des rares artistes à l’époque à pouvoir vivre de son art. Il a puisé toute son inspiration chez lui à Giverny, dans la banlieue parisienne. Toute sa vie il a façonné son jardin au gré de ses envies, dans le but de peindre différents paysages. (Le pont japonais, les nymphéas). L’emploi de la nature et de la

développe une poésie dite précieuse avec Voiture, Chapelain, Vaugelas… : qui produisent entre autre la fameuse Guirlande de Julie assemblage de poèmes pour le mariage de la fille de la marquise de Rambouillet. * 2eme moitié Boileau dans son art poétique établit les canons de l’art classique sur le modèle antique. Au XVII beaucoup de poésie didactique : Les fables avec La Fontaine ou les contes en vers comme certains de Perrault Mais aussi la poésie satirique : épigramme ou même satire développant

militarisme, le clergé et la bourgeoisie. Il s’est engagé aux côtés des révolutionnaires, a adhéré au parti communiste et a été censuré, voire emprisonné pour ses idées. Ses influences sont multiples. Ses débuts sont marqués par le Jugendstil (Art Nouveau). On retrouve le futurisme italien avec son dynamisme et sa qualité visionnaire dans Métropolis (1916). Puis c'est la période dadaïste avec des photomontages et des collages pour des publications satiriques qu'il anime. L'hommage à Oskar Panizza

applique les principes d’organisation scientifique du travail développés par Taylor pour mettre au point la chaîne de fabrication Ford T : fabriquée à 15 millions d’exemplaires de 1909 à 1926 Architecte Peter Behrens & AEG Logotypes Collaboration entre art et industrie Behrens conçoit : les produits le logotype les en-têtes de papier à lettres les affiches publicitaires l’emballage les nouveaux bâtiments de l’usine berlinoise d’AEG les cités pour loger les ouvriers 2 2. Le temps des avant-gardes 1917

Exposé: art contemporain Robert Delaunay, Hommage à Blériot, 1914, Bâle Introduction L'hommage à Blériot de robert Delaunay a été conçue en février 1914 pour être exposé au Salon des indépendants la même année. Il s'agit d'un hommage au Grand aviateur et constucteur Blériot qui a traversé la manche en 1909. Cet événement fût très suivit par la population française et symbolise la victoire technologique de l'homme sur le ciel. Il visita d'ailleurs l'exposition internationale d'aéronautique

Il a commencé son parcours par une formation de dessinateur technique à Moscou, à l’âge de 23 ans. Malgré ces études, il développa par lui-même son propre style, s’inspirant des courants tels que le réalisme, l’impressionnisme, le symbolisme et le cubisme. Il fut lui-même l’auteur du mouvement suprématiste. Ce dernier a donné naissance à la peinture « Carré noir sur fond blanc ». Il est également le concepteur du premier monochrome « Carré blanc sur fond blanc ». Ce fut en 1915 qu’il exposa pour

artistique peut-on rapprocher cette œuvre ? La sculpture 1- Observez ces statues : peut-on parler d’un souci de réalisme ? Justifiez 2- De quel style artistique s’inspirent-elles ? 3- Quelles doivent être les caractéristiques dominantes de l’homme nouveau promu par le régime mussolinien ? L’architecture 1- Décrivez ce monument. A quel style architectural semble-t-il se rattacher? 2- En quoi peut-on qualifier le régime mussolinien de totalitaire au travers de ce bâtiment ? C- L’art soviétique au

érotiques. Il pratiquait le calligramme (terme de son invention désignant ses poèmes écrits en forme de dessins et non de forme classique en vers et strophes). Il fut le chantre de toutes les avant-gardes artistiques, notamment le cubisme, poète et théoricien de l'Esprit nouveau[2], et précurseur du surréalisme dont il a forgé le nom. Sommaire [masquer] 1 Biographie 2 Regards sur l'œuvre 3 Œuvres 4 Annexe 5 Notes et références 6 Liens externes Biographie[modifier]Sa mère, Angelika

Le début du XXéme siècle est caractérisé par une évolution de la couleur (Fauvisme-1905, Expressionnisme); de la forme (Cubisme-1907, Futurisme-1909) et surtout de la pensée: l'esthétisme traditionnel est contesté, la psychanalyse se développe, et on commence à étudier le subconscient. Ces évolutions aboutissent à partir de 1910, à l'apparition de l'art abstrait. Il s'agit d'un art qui se concentre sur la couleur, la forme et la composition. L'objectif de l'art abstrait est la création individuelle