Le Diable Au Corps Personnage

Sganarelle Ah ! Monsieur, c’est un spectre : je le reconnais au marcher. Dom Juan Spectre, fantôme, ou diable, je veux voir ce que c’est. Le Spectre change de figure, et représente le temps avec sa faux à la main. Sganarelle Ô Ciel ! voyez-vous, Monsieur, ce changement de figure ? Dom Juan Non, non, rien n’est capable de m’imprimer de la terreur, et je veux éprouver avec mon épée si c’est un corps ou un esprit. Le Spectre s’envole dans le temps que Dom Juan le veut frapper. Sganarelle Ah

présente le récit d’une rencontre assez étrange « comme si le coup de foudre se provoquait à l’insu du personnage malgré lui », d’un homme nommé Aurélien qui fit la rencontre de Bérénice et qui la décrit de façon péjorative : « il la trouva franchement laide ». On voit qu’il ne s’attarde pas sur celle-ci mais plutôt sur la tragédie de Bérénice qui lui parait inexplicable qu’un tel nom puisse être dans un corps aussi laid et c’est ce qui va le fasciner jusqu'à l’obséder. Il va tout au long de l’extrait parler

sur-le-champ un poste dans l’armée afin l’expédier dans une province lointaine. Résumé du monologue de Figaro : C’est avec son autoportrait dans son monologue, qu’on apprend a connaître Figaro. Ecrivant sa propre histoire, il se pressente comme un personnage romanesque. Ayant passé toute sa jeunesse sans connaître ses parents, il n’a donc pas de statut social, puisqu’il n’a pas d’acte de naissance. Monologue : "O femme! femme! femme! créature faible et décevante!... nul animal créé ne peut manquer

propres villages, et à empoisonner les sources sur sa route, de façon à ne plus rien laisser à boire et à manger à l'armée turque. Lorsque le sultan arrive à Târgovişte, il est confronté à une vision d'épouvante : sur des milliers de pals, les corps de plus de 20.000 prisonniers turcs sont dressés, une scène terrifiante qui fut surnommée « la Forêt des Pals ». Mehmed, fatigué et affamé, reconnaît sa défaite, et s'en retourne à Istanbul (la scène, décrite par Victor Hugo, dans sa Légende des siècles

Intro: Dès les années 1830, le genre fantastique, que l'on peut qualifier de ''romantisme noir'', prend son essor en France avec plusieurs œuvres littéraires connues dont ''le Diable amoureux'' de Jacques Cazotte,''La fée aux miettes'' de Nosier et plus tard, ''Le Horla'' du célèbre Guy de Maupassant.Entre temps en 1835, alors qu'il avait 34 ans, Prosper Mérimée écrit ''la Vénus d'Ille'', une nouvelle fantastique inspirée d'une légende médiévale, de ses souvenirs de tournées archéologiques dans

Joconde, La Cène et La Vierge aux rochers {text:bookmark} [47]. Léonard a réalisé de très nombreux portraits de femmes, mais un seul portrait d’homme, celui d’un musicien, a été retrouvé à ce jour. On lui prête souvent la phrase suivante : « Le personnage le plus digne d’éloges est celui qui, par son mouvement, traduit le mieux les passions de l’âme », qui explique bien sa pensée de peintre. Cependant, il a aussi dessiné des croquis caricaturaux de ses contemporains dans la mode du grotesque.

L’Anderer : Personnage énigmatique, on ne connaîtra jamais son nom : même lors de la cérémonie en son honneur, il n’indique pas son nom comme l’attend pourtant le maire Orschwir. Pendant la conversation avec Orschwir, il dit lui-même « Un nom, ce n’est rien, je pourrais être personne, ou tout le monde ». Les villageois le désignent par des sobriquets qui soulignent ses caractéristiques : - p. 12 : « Vallaugä - yeux pleins - en raison de son regard qui lui sortait un peu du visage ; De Mulmelnër

de Dorian Gray - Herman Melville o Moby Dick - Mark Twain o Les Aventures de Huckleberry Finn - Alexandre Dumas fils o La Dame aux camélias - Jules Verne o Vingt mille lieues sous les mers o Michel Strogoff - George Sand o La mare au diable - Mary Shelley o Frankenstein ou le

dont il est rempli, à peine se laisse-t-il saisir à la réflexion; à peine, à travers ces traits mobiles et transparents, se peut-on tenir pour certain d'apercevoir un sujet, une contexture de pièce, des aventures, des sentiments, des personnages réels. Cependant tout y est, tout s'y révèle; et, dans une succession rapide, chaque objet à son tour émeut l'imagination, occupe l'attention et disparaît, laissant pour unique trace la confuse émotion du plaisir et une impression de vérité à laquelle

le passage que nous allons étudier se trouve au centre de ces préoccupations, mêlant à la fois la peinture réaliste d’une scène « du peuple » (scène de bistrot), l’évocation de la fatalité, à la fois narrative et humaine à travers l’hérédité des personnages, et la description symbolique et terrifiante de l’alambic, une machine « humanisée » qui précipitera Gervaise dans sa chute. Nous sommes au chapitre II du roman. Trois semaines après avoir été abandonné par son amant Lantier, Gervaise, jeune blanchisseuse