Le Dramatique Dans L Avare

comporte cinq actes. Le premier est réservé à l’exposition, le cinquième au dénouement. Les trois autres nouent l’intrigue et constituent le cœur de l’action dramatique. Traditionnellement (depuis le XVIIIe siècle), un entracte s’intercale entre le troisième et le quatrième acte : il correspond à un moment de suspension dramatique où l’action semble avoir trouvé un dénouement heureux. ■ La règle classique de la vraisemblance impose, au milieu du XVIIe siècle, que l’acte soit une unité temporelle

du sublime (abstraction, théorie) alors que le corps est bas (animal). Ainsi, la tragédie permet au langage de montrer l’infini de la pensée, alors que la comédie est jouée avec le corps, en découle une hiérarchie de ces deux sous genres du poème dramatique. La tragédie est fondée sur le logos mais agit sur les passions qui rélèvent du corps : la catharsis libère le corps et donc l’esprit des passions. A l’opposé, l’humour est fondé sur le corps, qu’il soit verbe ou situationnel, mais agit sur les

connaître au lecteur la façon dont les recherches et les expériences ont été menées. En ethnographie, où un exposé honnête de telles données est peut-être plus indispensable encore, on constate, hélas! que, dans le passé, on s'est en général montré avare de précisions et que, loin de s'attacher à nous dire ouvertement comment ils ont abouti, beaucoup de chercheurs ont préféré livrer leurs conclusions toutes faites, sans rien nous dévoiler de leur genèse. Il serait facile de citer des ouvrages de grand

au sein d’un pays ou d’une cité, ainsi que par le biais de la comédie, qui corrige les mœurs par le rire (« castigat ridendo mores ») et le théâtre de l’absurde. La tragédie offre une dénonciation du pouvoir d’autant plus intense que sa fin est dramatique et touche ainsi le lecteur et le public de manière souvent inévitable. En outre, l’utilisation du registre tragique permet l’expression de sentiments très forts qui, comme dans la tragédie « Horace » de Corneille, font ressortir la haine éprouvée

et un peu maladroites, gracieuses. Tristan et Iseut Légende très répandue en Europe, plusieurs auteurs. Béroul : peut-être un jongleur, proche d’un public fruste. Thomas d’Angleterre : plus cultivé, a aussi vécu à la cour d’Angleterre. Agencement dramatique du récit, recherche du pathétique, subtilité de l’analyse psychologique. La fatalité de la passion C’est l’originalité de la légende. L’amour en dépit de la raison et de la volonté, des lois humaines, il est plus fort que l’exil, que la mort...

finalement voir que le théâtre représente le mal car il met en scène des conflits, des emportements ainsi que des excès. Nous pouvons premièrement prendre pour exemple L’Avare de Molière. Cette pièce met en scène l’histoire d’Harpagon, riche et très avare, qui a un fils, Cléante, et une fille, Élise, qui ne l'estiment guère. Élise aime Valère, qui s'est introduit chez Harpagon comme intendant. Cléante est amoureux de Mariane , jeune fille sans dot. Mais l'intrigante Frosine mène une négociation pour

dépourvue de savoir et méritait mieux. Actuel : caractérise le désir de se surpasser et la foi dans la grandeur humaine. Un laïus Origine : vient du prénom Laïos, le père d’Œdipe qui, au moment d’abandonner ce dernier, débuta une longue tirade dramatique. Actuel : discours long et ennuyeux. Etre sous l’égide de Origine : l’égide est le nom de l’armure et du bouclier de Zeus et Athéna, dieux grecs Actuel : être sous le patronage, la protection de quelqu’un. Une Cassandre Origine : personne

et d'intégrité lui vaut le titre de citoyen ayant fait la meilleure action. •VI Le ministre : Zadig devient premier ministre et il est très aimé. Il démêle beaucoup de problèmes complexes en donnant raison à celui qui est le plus juste et le moins avare. •VII Les disputes et les audiences : Zadig règle une dispute entre les adeptes d'un temple qui disaient qu'il fallait y entrer du pied gauche et les autres du pied droit. Il y entre à pied joints. Il fait aussi de nombreuses audiences avec les dames

Classiques & Cie collège GUIDE PEDAGOGIQUE Aux champs et autres nouvelles réalistes, Maupassant GUIDE PEDAGOGIQUE par Benoît Dauge PRESENTATION DE L’OUVRAGE La structure de l’ouvrage Une édition « spécial cinéma » DECOUVRIR LES NOUVELLES Les lectures actives  Lecture active 1 : Aux champs  Lecture active 2 : Le Vieux  Lecture active 3 : Toine  Lecture active 4 : Le Père Amable  Lecture active 5 : En famille  Lecture active 6 : Deux amis POUR ALLER PLUS LOIN :

d’un conte de Boccace, “Le jaloux corrigé”. Les personnages, comme dans toute farce, sont stéréotypés, sont des pantins fabriqués. On retrouve là  les personnages classiques de la «commedia dell’arte» (Le Docteur, Pantalon, etc.). Le Barbouillé est avare, grondeur, jaloux et cocu. Angélique est légère, cruelle et rusée. Seul le Docteur n’est pas odieux parce que sa manie pédante est inoffensive. Les autres comparses ne sont là que pour faire nombre. Mais le mécanisme du comique se déroule avec souplesse