Le Fantastique Dans La Peinture

les romans, la poésie, ainsi que le théâtre. A sa tête, il y a Victor Hugo, puis viennent Théophile Gautier, Gérard de Nerval, Alexandre Dumas, Alfred de Vigny, Alphonse de Lamartine et Jacques Michelet. Dans la musique, Chopin, Schubert ou dans la peinture avec Delacroix. Les limites chronologiques du Romantisme qui sont fixées sont aléatoires car il a continué à influencer la littérature française durant tout le XIXème siècle. LE CONTEXTE Ce mouvement se développe dans le sillage de la Révolution

que la poésie donne comme première apparence le but de divertir son lecteur. En effet, de nombreux poètes inventent des histoires tirées d'un monde fantastique, certains des épopées, ou d'autres tout simplement qui se servent du registre épique pour donner un côté captivant et héroïque. Terreur de Guy de Maupassant fait parti des poésies fantastiques. Elle est qualifiée de telle du à son fort vocabulaire de la peur , de l'étrange (« peur, épouvante , terrible, atroce,...»)ce qui suscite chez le lecteur

Bel-Ami en 1885, Pierre et Jean en 1887-1888, mais surtout par ses nouvelles comme Boule de suif en 1880, les Contes de la bécasse (1883) ou Le Horla (1887). Ces œuvres retiennent l’attention par leur force réaliste, la présence importante du fantastique et par le pessimisme qui s’en dégage le plus souvent mais aussi par la maîtrise stylistique. La carrière littéraire de Guy de Maupassant se limite à une décennie – de 1880 à 1890 – avant qu’il ne sombre peu à peu dans la folie et ne meure à quarante-trois

Dossier art : La peinture romantique Travail des élèves - Le promeneur au-dessus de la mer de Nuages, de G. Friedrich Le cauchemar, de Fussli La mort d’Ophélie, de Delacroix Le colosse ou la panique, de F. Goya La liberté guidant le peuple, de Delacroix La mort de Sardanapale, de Delacroix Lecture de l’image 1 Boutin-Lucien Alexis Jenoudet Pierre-Maximilien DOSSIER ART : LE ROMANTISME 2NDE4 LE PROMENEUR AU-DESSUS DE LA MER DE NUAGES Caspar David Friedrich 2 Introduction

Vampire Diaries (2010) Retour du vampire dans la littérature du XXe siècle Jean Marigny a écrit un livre, intitulé « Le Vampire dans la littérature au XXe siècle ». En voici la quatrième de couverture : De tous les personnages de la littérature fantastique, le vampire est sans doute celui qui domine le plus l'imaginaire contemporain. Son omniprésence dans la littérature, mais aussi dans la bande dessinée, au cinéma, à la télévision, dans les jeux de rôle et même dans la publicité, constitue à elle

I/ Présentation de l’œuvre Titre de l’œuvre : Rêve causé par le vol d’une abeille autour d’une pomme-grenade une seconde avant l’éveil Auteur : Salvador Dali (1904-1989) Il est passionné de peinture vers 10 ans et s’inspire notamment par l’impressionnisme et la peinture espagnole du 19eme siècle.  A l’académie Sao Fernando de Madrid il apprend la technique de lasure qui permet d’intégrer aux toiles un effet d’illusion optique.  En 1926 il est renvoyé des Beaux-arts pour mauvaise conduite

L’ART ROMANTIQUE DANS LA PEINTURE Apparu tout d’abord dans la littérature vers la fin du XVIIIème siècle en Angleterre, le romantisme s’étendra sur toute l’Europe durant le XIXème siècle. Le mouvement romantique se base sur le rejet du rationalisme et du classicisme. On y préfère l’atmosphère propice aux rêves que l’on trouve dans les romans, on aspire plus à l’idéal, aux sentiments, à l’exotisme, au mystère et à l’imagination qu’à la morne existence journalière. On recherche la communion avec

La peinture classique est fondée principalement sur l’œuvre de Raphaël, qui en demeurera la référence. Elle tend vers un idéal de perfection et de beauté à travers des sujets nobles, de préférence inspiré de l'antiquité ou de la mythologie gréco-latine tels que les figures héroïques, les victoires ou la pureté des femmes. Les peintres classiques cherchent à symboliser le triomphe de la raison sur le désordre des passions: la composition et le dessin doivent primer sur la couleur, le concept sur

l’université. Après sa mort, ses notes ont été rassemblées dans un livre, « Esthétique », qui explique sa vision du lien entre l’art et le monde. Les 6 arts majeurs selon Hegel : - 1er art : l’architecture - 2ème art : la sculpture - 3ème art : la peinture - 4ème art : la danse - 5ème art : la musique - 6ème art : la poésie Pour Hegel, c’était l’art le plus achevé, car il plongeait le plus profondément au cœur des sentiments, au-delà du matériel.  Hegel est mort avant que le cinéma ne naisse. 

l'artiste face au réel. Mais le Réalisme n'est pas une simple reproduction du réel : elle exprime un regard, une vision, celle de l'artiste. Ce mouvement se développe uniquement dans la littérature avec Honoré de Balzac, Stendhal... et dans la peinture avec Gustave Courbet, Jean-François Millet (dont on parlera ultérieurement) II- Les principes • Décrire le réel, Il ne s’agit pas de copier la réalité mais de la représenter de façon signifiante.• Faire preuve d'objectivité tout en laissant