Le Grand Théâtre Du Monde De Calderon

Un théâtre est donc à l'origine un lieu d'où le public observe un spectacle. À la Renaissance, la signification s'étend non seulement à l'ensemble de l'édifice de spectacle, scène comprise, mais également à l'art dramatique. Ce n'est qu'après la période du théâtre classique que le terme désigne aussi la littérature écrite spécialement pour la représentation théâtrale. ------------------------------------------------- Les auteurs célèbres[modifier] Article détaillé : Dramaturge. Théâtre antique

Durant le Siècle d'or, le théâtre prend une importance extraordinaire en Espagne, avec des auteurs majeurs tels que Lope de Vega, Cervantes et Pedro Calderón de la Barca. De nouveaux modes de représentation apparaissent. Toutes les pièces de théâtre profanes sont appelées « comedias », bien qu’elles couvrent trois genres : la tragédie, le drame, et la comédie proprement dite. Avant la fin du XVIe siècle, il n’y avait pas de bâtiments spécifiquement dédiés au théâtre en Espagne. Les premières représentations

l’exubérance du langage baroque; de l’autre la mesure et l’ordre du classicisme. Les œuvres dites baroques (surtout poétiques et théâtrales) ont pour thème privilégié la représentation d’un monde changeant, inconstant, et proposent une réflexion inquiète sur les apparences trompeuses. Le monde y apparaît comme un théâtre, où la seule certitude est la mort, où le seul point fixe de cet univers en mouvement est Dieu. Toute l’Europe connaît à des moments divers, entre la fin du XVIème et le milieu du

de « grotesques ». Il touche tous les domaines artistiques, sculpture, peinture, littérature, architecture,  théâtre et musique et se répand rapidement dans la plupart des pays d’Europe. Deux aspects du baroque  Il s’inscrit à la fin du XVIe et du XVIIe pendant les guerres de religion. Une même esthétique étant utilisée pour les effets différents, les critiques distinguent deux grands types de baroque : -Lorsqu’il s’agit d’œuvre engagée, on parle d’un baroque de persuasion parce que les textes

2012-2013 Lettres Modernes – L2 – S3 – Lundi 16h-17h45 Amélie CALDERONE – amelie.calderone@univ-lyon2.fr TD DE THÉÂTRE, XVIIIE-XXE SUJETS DE DISSERTATIONS • • • Les sujets traités de manière approfondie en cours sont en caractères gras. Le sujet encadré est celui à rendre pour le lundi 5 novembre. Les autres seront analysés et discutés lors de la dernière séance de TD. LESAGE, TURCARET 1/ Jacques Truchet parle de Turcaret comme d’un « théâtre cynique […], dépourvu de chaleur et de sentiment […].

artistique et littéraire né en Italie à la faveur de la Réforme catholique et qui a régné sur une grande partie de l'Europe et de l'Amérique latine aux XVIIe et XVIIIe s. Le mot baroque est donc, selon cette définition, un terme technique de joaillerie, d'origine portugaise qui désigne l'irrégularité d'une perle. Ce terme est issu de la critique d'art. Il peut s'appliquer à une esthétique et à une vision du monde qui se répand à partir de l'Italie dans toute l'Europe à la fin du XVIe siècle. Ce mot

bien qu'il soit un peu plus jeune que Socrate, et qu'il soit mort quelques trente années après Socrate. Il est considéré comme un philosophe matérialiste en raison de sa conviction en un Univers constitué d'atomes et de vide . Démocrite à dit " Le monde est une scène, la vie est une représentation." Face à cette citation nous remarquons qu'elle traite du genre théâtrale qui désigne à la fois un type de littérature et permet de classer les spectacles en fonction de leur style ou de leur appartenance

figures de style comme la métaphore. Le théâtre et le roman mettent souvent en scène des personnages versatiles et mystérieux « portant un masque » (ex : Dom Juan avec une duplicité acharnée.). On a donc une récurrence de thèmes comme l’inconstance, l’illusion (pièce de théâtre L'Illusion comique de Corneille), les figures minérales, la métamorphose, le travestissement ou le déguisement (comme dans L'Astrée), le rêve, le songe (La vie est un songe de Calderòn de La Barca), le sommeil, le miroir,

Rousseau (dit le douanier), Forêt vierge au soleil couchant ou Nègre attaqué par un léopard, p. 144. Lectures complémentaires : - Jean de Léry, Histoire d’un voyage fait en terre du Brésil (extrait) - Mlle de Scudery, Artamène ou Le Grand Cyrus (extrait), p. 82-3 - Voltaire, Candide chap. I & Micromegas. - Daniel Defoe, Robinson Crusoe, Chap. XI, p. 373-4 Séquence n° 2 : Vision du prince & figures de son conseiller (objets d’étude : argumentation, humanisme

être éphémère aux sentiments changeants. Le triomphe des apparences : Le théâtre devient métaphore de la vie humaine, où tout n'est qu'apparence du déguisement et de la métamorphose. La théâtralité et les transformations de la matière débouchent souvent sur une méditation morale et religieuse autour de la mort. Le gout des ornements : peintres et sculpteurs privilégient un décor surabondant exprimant la complexité d'un monde en permanente transformation (trompe-l'œil, miroirs...). L'écriture baroque