Le Lyrisme Traditionnel

est ébréchée, un fragment de la lame est resté enfoncé dans son crâne »). L’héroïsme d’Adolphe est quant à lui grandi par des phrases moralisatrices, qui témoignent de la probité du héros. Là aussi, l’utilisation de la première personne permet un lyrisme propice à mettre en avant l’individu et sa magnanimité. Les doutes et les choix d’Adolphe sont sans cesse justifiés. Si il est présenté comme un individu altruiste, le texte n’offre pas moins une exaltation de sa personne qui expose au premier plan

naissance de Vénus, illustrée dès l'Antiquité par nombre de récits et de peinture (Apelle, Botticelli, Raphael, Titien,...). L'attente du lecteur est déçue au premier vers du sonnet, puisque la Vénus est découverte sortant d'un « cercueil ». La traditionnelle conque de laquelle sort la Vénus est remplacée par Rimbaud par une « vieille baignoire » (vers 3) construite dans un matériel peu noble « vert en fer blanc » (vers 1), ce qui ne laisse pas atteindre au lecteur une Vénus aussi belle que prévue

lyrique original exprime la dualité du sentiment amoureux ainsi que les désordres qui l’accompagnent. Annonce du plan : Nous analyserons initialement la dimension lyrique de ce poème et nous verrons en quoi il se démarque de la poésie amoureuse traditionnelle, ce qui nous conduira à l’étude de cette conception d’un amour dual, passion dévastatrice. I – Un sonnet lyrique original : Rapide intro : Dans ce sonnet de facture classique Louise Labé s’inspire du pétrarquisme tout en s’en émancipant

l’amour blessé, l’ivresse, la ville pour n’en citer que quelques-uns. - Le titre du poème « Zone »renvoie à la bande de terrains vagues qui entourait Paris, lieu de la marginalité sociale comme la poésie d’Apollinaire est en marge de la poésie traditionnelle. Le poème, écrit en 1911, fut d’abord intitulé « Cri ». C’est le récit d’une déambulation tout à la fois dans la ville et dans les souvenirs du poète. Poème liminaire du recueil, il annonce certains de ses thèmes et place le recueil sous le signe

(présence de didascalies, noms des personnages consignés avant chaque réplique). Le théâtre, genre « incarné », suscite l’émotion directe et permet la confrontation d’idées. Mais le texte ressortit aussi au genre du discours et dans une de ses formes traditionnelles : l’éloge officiel aux morts à la guerre. Faire parler directement un personnage de général combattant renforce l’efficacité de la condamnation, car sa parole a valeur de témoignage. Enfin, à une époque où l’on est très sensible à l’image, Plantu

l’abandon de leur amour, tout aussi impossible aux yeux de cette femme amoureuse que le retour en arrière et la réversibilité du temps. - Ces questions sont donc aussi un moyen de rappeler cet amour et le passé : Médée use des souvenirs avec lyrisme, comme pour faire revivre l’amour en Jason : étudiez les images : « reculer jusqu’à la vierge Médée », « remonter dans la lumière » en antithèse avec « descendues dans l’ombre » ; + écho entre « remonter dans la lumière » et « remonter le temps » :

Le choix chronologique du poète correspond à un choix esthétique fondé sur une certaine harmonie entre le moderne et le classique, la musicalité et l’image, les sources d’inspiration symboliste et cubiste. Les poèmes d’Apollinaire pratiquent un lyrisme souvent en vers libres assonancés. Son ivresse verbale ainsi que les sens de ses émotions dans la tradition lyrique française est surtout un modèle pour les générations surréalistes.   II.3 - CALLIGRAMMES, 1918            D’abord composé entre 1912

Introduction :Le parti pris des choses, de F. Ponge est un recueil de poèmes en prose qui paraît en 1942. Titre contradictoire, puisque les choses ne peuvent prendre parti (objet sans conscience). Le poète refuse tout lyrisme et tout langage artificiel (refuse la p. traditionnelle). Pour lui, la poésie doit venir de l'objet décrit. Il décrit des objets banals, se met en quête de leur matérialité, de leur profondeur substantielle. La rencontre des choses et des mots est un travail très long, supposant

ne mettra personne en cause - il n’écrit que pour lui (l 13) « pour moi, à moi même » 1.Chateaubriand, le romantique, s’exprime C’est le romantique qui parle, submergé par les émotions - nombreuses occurrences de la première personne=lyrisme=débordement du moi Champ lexical des sentiments, des émotions : sentiment, bonheur, heureux, cœur… - thème romantique : - quête de l’impossible bonheur (l 13-17) - héros solitaire, passionné (l 19) »inexplicable cœur allusion à Renée « montrer

Voltaire veut faire croire un rapport à l’histoire en mentionnant « histoire véritable » - Cadre réaliste, dates précises, référence au Canada Français. - Style simple : narrateur omniscient - Imparfait de description dominant forme traditionnel d’incipit - Enchainement de la description des personnages - Commence sous la forme d’un conte « Un jour… », Comme « il était une fois … » - Voltaire parodie l’évangile de Matthiew ou la foi déplace des montagnes ( Voltaire prend