Le Maitre Reste Il Toujours Le Maitre Valet

métamorphose. Le double (2 aspects) -La complicité : relation de connivence profonde qui unit Don Juan et Sganarelle que l’on peut voir au cour de leurs échanges au ton naturel. Mais Sganarelle est un pseudo-double, qui met en valeur le caractère de son maître (= Saganarelle de Molière) Ex : Acte II DJ s’interroge sur son «moi», se demande qui il est ≠ Sganarelle qui croit se connaître avoue «Je suis plus complexe que je ne le croyais» -la duplicité : attitude de personnage qui joue 2 rôle Ex : DJ

Dissertation Le théâtre Le théâtre même s'il a traversé de nombreuses époques a toujours fasciné les peuples. En effet, depuis sa création par les Grecs de l'antiquité à aujourd'hui, en passant pas le moyen-âge, le théâtre malgré quelques évolutions à gardé son objectif principal: divertir, par la représentation de situations diverses et variées. «  Nous n'allons pas au théâtre en inspecteurs, en contrôleurs. Nous allons au théâtre pour penser, une heure ou deux. » écrit le critique Michel

dramatise l’entrée en scène des autres personnages, Maître Blazius et Dame Pluche, dans cette scène d’exposition en s’adressant directement aux spectateurs. La théorie du quatrième mur qui voudrait que acteurs et spectateurs soient deux mondes séparés, que les spectateurs assistent à la représentation sans que les acteurs se sachent observés, est ici refusée. Ensuite les personnages de cette scène sont des pantins, des mécaniques caricaturales. Maître Blazius est le stéréotype de l’ivrogne qui demande

il est?» (à Géronte avec sa voix ordinaire) Ne branlez pas. «Cadédis! jé lé trouberai, sé cachât-il au centre dé la terre.» (à Géronte, avec son ton naturel) Ne vous montrez pas. (tout le langage gascon est supposé de celui qu'il contrefait, et le reste de lui) «Oh! l'homme au sac!» Monsieur. «Jé té vaille un louis, et m'enseigne où put être Géronte.» Vous cherchez le seigneur Géronte? «Oui, mordi, jé lé cherche.» Et pour quelle affaire, monsieur? «Pour quelle affaire?» Oui. «Jé beux, cadédis! lé

et ridiculisait les gens de différentes professions. Il ne laissait passer aucun défaut. C’était le maître des défauts. L’Avare présente une bonne vue de l’époque de Molière. Dans cette pièce il révèle des dimensions intéressantes de la famille bourgeoise du 17e siècle. L’Avare Harpagon appartient à la bourgeoisie riche qui à l’instar des nobles employait les cuisiniers, les cochers, les valets à leur service. L’état était contrôlé par une administration centrale. C’est pareil chez Harpagon qui

c’est sa mère qui a trahi son père, à développer la même haine envers les hommes que sa mère avait. Après avoir bien bu, elle couche avec Jean, son maitre d’hôtel. Suite à ceci et à leurs différence de classe social, Mademoiselle Julie n’assume pas ses actes et cherche un coup à s’enfuir, un coup à se dénoncer auprès de son père. -Jean : C’est le maitre d’hôtel de M. le Comte. Il a 30 ans. Il est un enfant des quartiers pauvre, qui très jeune à découvert le domaine de M. le Comte est a voulu intégrer

Candide: C'est une personnage naïf et crédule .Il est fou amoureux de Cunégonde . Il est aussi obnubilé par la philosophie de son maitre Pangloss . Il ne peut avoir une reflexion sans y faire référence . Il a toujours besoin de cherche conseil auprès d'une personne. Il ne peut réfléchir seul . Ce n'est qu'à la fin du conte qu'il réfléchit par lui même . Tout au long du livre il ne fait que fuir et tuer par amour. Cunégonde: C’est la fille du baron de Thunder-ten-tronckh. Cunégonde est d'une extrème

En outre, Candide l’est aussi, Il met en opposition le nègre étendu par terre, comme victime et son maitre M. Venderdendur. Une ironie est mise en avant grâce à son nom, il peut se décomposer en deux parties: « vendre et la dent dure », il place aussi le groupe nominal « ce fameux négociant », les adjectifs « fameux » et « négociant » dans ce cas péjoratif, montre bien, le négrier qu’est le maitre du Nègre. Ici, l’opposition est faite entre un homme cruel, supérieur, et de l’autre le soumis, la victime

Lecture analytique , L'ile des esclaves scène 1, Marivaux Introduction : Comédie de Marivaux, publiée en 1725 met en place une utopie : celle de l'échange des rôles entre maîtres et serviteurs. Ce renversement des situations se produit à l'arivée des personnages sur une île, vers Athènes, dans une grève de conventions qui masque la société française du 18èm siècle. Dans la scène 1, Iphicrate orend conscience d'être en danger en abordant l'île des esclaves. Arlequin manifeste sa liberté en remettant

d’adjectifs antithétiques. Cette multiplication des paysages, soutenue par la construction de la phrase : répétition de l’adverbe, donne le tournis au lecteur. 2.A cette variété des paysages va très vite s’ajouter celle d’immensité : « s’élargissait toujours », « s’élevaient jusqu’au ciel ». Ce paysage est alors celui de la démesure, dans laquelle la réalité du monde antérieur s’efface en un vertigineux tourbillon. En effet, les axes conventionnels : « terre », « eau », « ciel » s’annulent, se confondent