Le Malade Imaginaire Et Imagination

leurs descriptions. Cependant, chacun des textes situe l’action dans un lieu différent de la ville. Le texte A nous présente un boulevard avec ses cafés, ses restaurants, ses concierges, ce qui fait appel soit à la mémoire du lecteur, soit à son imagination, mais dans les deux cas, le lecteur voit l’endroit et le vit pleinement. Le texte B nous emmène sur les buttes de Montmartre d’où la vue décrite défile devant les yeux du lecteur comme si il y était. Le texte C nous « lâche » au milieu des halles

d’une bonne famille de province, sème une joyeuse pagaille dès son arrivée à Paris. Constamment il s’invente des personnages, se prête des sentiments, s’arroge des passés glorieux et joue avec la même sincérité tous les rôles que lui dicte son imagination féconde. La plus rocambolesque des comédies de Corneille. Trois scènes utilisables en classe : 1. (9’04 à 12’06) Acte I, scène II : séduisant menteur. 2. (16’10 à 19’14) Acte I, scènes V et VI : Dorante fabule. 3. (52’20 à 55’07) Acte III,

style privilégiée de l’ironie, suppose une complicité entre auteur et lecteur : On dit « Bravo, je te félicite ! » à quelqu’un que l’on souhaite réprimander. Le registre comique possède différentes fonctions : se libérer de l’angoisse : Le Malade imaginaire, critiquer la société : Le Tartuffe et dégager une morale : dialogue Chrysale/Artiste dans Les Femmes savantes, pièces de théâtre de Molière, XVIIe siècle. 2-Le registre tragique et le registre pathétique Le registre tragique définit un texte

on remarque que les femmes ont beaucoup contribué à l’essor de la société bourgeoise européenne et de la société traditionnelle africaine. Les hommes voyaient les jeunes filles comme des marchandises.Pour illustrer cela, voyons dans Le malade imaginaire de Moliere, M. Diafoirus et M.Argan qui désiraient une union entre leurs enfants : Thomas et Angélique. C’est un mariage qui pourrait rapporter beaucoup de fortune à la famille à travers la dot de la jeune fille.Dans Eugenie grandet de Balzac

imprévu, le retentissement de l’or se mêlaient à la musique, au murmure des conversations; pour achever d’étourdir cette foule enivrée par tout ce que le monde peut offrir de séductions, une vapeur de parfums et l’ivresse générale agissaient sur les imaginations affolées. Ainsi, à ma droite, la sombre et silencieuse image de la mort ; à ma gauche, les décentes bacchanales de la vie : ici, la nature froide, morne, en deuil; là, les hommes en joie. Moi, sur la frontière de ces deux tableaux si disparates

délicatesse de Nana : « J’aimais tendrement Nana qui n’avait que des caresses pour moi. Elle me cajolait, m’embrassait, me gavait et m’obéissait. » (21) Il y côtoiera également l’impulsivité, la précipitation de Khalti et sa capacité à créer un monde imaginaire : « (…) Je suis reconnaissant à Khalti de m’avoir appris de bonne heure à rêver, à aimer créer pour moi-même un monde à ma convenance, un pays de chimères où je suis seul à pouvoir pénétrer. » (22) Le jeune Fouroulou sera très tôt conscient des

qu’auparavant il était question de « folie » (au Moyen Age, le fou était « celui qui était dépourvu d’esprit » ou « celui qui amusait la Cour du Roi»). L’introduction du terme de psychose fait alors référence à la notion de maladie mentale dont le malade ne reconnaît pas le caractère morbide ou pathologique par opposition à la névrose. Ainsi, la ligne de démarcation entre psychose et névrose repose traditionnellement sur le critère de conscience ou non des troubles. Un certain nombre de notions

médecine, s'établit en banlieue, à La Garenne-Rancy. Trop compatissant, gêné d'avoir à réclamer des honoraires, il vivote. De Bébert, le neveu de la concierge, à la fille du cinquième qui mourra des suites d'un avortement, il se traîne au milieu de ses malades qu'il décrit sans complaisance. Les Henrouille lui proposent de le payer pour qu'il fasse enfermer la vieille mère qui les empêche de faire des économies. Il refuse mais les visite régulièrement. Robinson reparaît, accepte d'assassiner la vieille

plus fondamentales, de perte de son hémi-corps droit, côté qui était en relation avec une patiente psychotique qui se vivait comme n’ayant pas de corps. « Cette patiente me demandait de n’avoir aucune relation avec son corps, même pas une relation imaginaire. Il n’y avait pas de corps qu’elle reconnût pour sien, et si elle existait le moins du monde, elle ne pouvait se sentir que comme esprit. Toute référence à son corps produisait des angoisses paranoï- des, parce que prétendre qu’elle avait un corps

sont faites que pour être jouées ; et je ne conseille de lire celle-ci qu’aux personnes qui ont des yeux pour découvrir dans la lecture tout le jeu du théâtre (Molière “Au lecteur” L’Amour Médecin) Il y a bien de la différence entre peindre à mon imagination et mettre en action sous mes yeux (Dorval, porte-parole de Diderot Entretiens sur le fils naturel) Le roman et le théâtre sont deux genres irréductibles. I Le système dramatique Le théâtre est un art de la mimêsis, Platon mimêsis = le poète