Le Malade Imaginaire Intrigue

dramaturge  français, né et  baptisé  le  15 janvier1622  à  Paris , où il est mort après avoir joué sur scène la quatrième représentation de sa pièce  Le Malade imaginaire , le  17 février1673 . Issu d'une famille de marchands parisiens, il s'associe à 21 ans avec une dizaine de camarades, dont la future comédienne vedette  Madeleine Béjart

un genre protéiforme, donc difficile à saisir. Il y a quand même des constantes: il s'agit d'un texte composé de dialogues en vers ou en prose et destiné à provoquer le rire (l'humour peut être aussi bien innocent que grinçant); on y retrouve une intrigue (souvent amoureuse), une peinture psychologique ou sociale, de la fantaisie (autant dans les mots que dans l'action); le texte met en scène des personnages tirés la plupart de la vie de tous les jours (contrairement à la tragédie); le ton est en

George Dandin (1668), Le Bourgeois Gentilhomme (1670), L’Avare (1668), Les Fourberies de Scapin (1671), Les Femmes savantes (1672), etc. Épuisé par le travail et la maladie, Molière meurt le 17 février 1673 après la quatrième représentation du Malade imaginaire où il jouait le rôle d’Argan. Acte I Nous sommes à Paris. Harpagon a deux enfants : Élise et Cléante, qui ne supporte pas que l'avarice de son père contrarie ses projets amoureux. Harpagon est terrifié par une crainte obsédante : il a dissimulé

Univers du jeux et du sport. Plaid et chaussettes : froid ? malade ? vivant ? mort ?) → Spectateur dérouté. Clov = immobile à côté du fauteuil, place de spectateur, teint très rouge (chaleur ? colère ? lien avec le sang ?) = lien entre les deux pers. Démarche raide et vacillante: automate ? sous le choc ? agé ? → déplmts difficiles, mvts très répétitifs. → découvre l'espace, dévoile le corps et les objets. Spectateur dérouté, intrigué, aucune paroles, sensation de durée, on sent le tps passer

l’histoire démarre d’emblée sur un quiproquo entre Lubin et l’antihéros éponyme. Mais ce n’est que grâce à ce quiproquo que la pièce va avoir lieu. Parfois il arrive aussi que le comique de situation soit le renversement de l’histoire, dans Le Malade imaginaire, Argan se fait passer pour mort pour obtenir les aveux de sa femme sur son véritable dessein. Ainsi si la comédie a à son service plusieurs types de comique et plusieurs procédés. C’est bien entendu pour permettre au spectateur de rire et de

Mais de ce monde grimaçant, la farce tient à faire rire. Elle est bien un “mécanisme organisé pour susciter le rire” (Michel Rousse), “une machine à rire” (Bernadette Rey-Flaud) Elle ignore les arts poétiques, l’agencement subtil d’une intrigue nourrie, étant souvent simple parade, débat ou dispute tôt achevés, et l’on ne peut parler d’intrigue que lorsqu’elle développe des tromperies. On observe alors que les farceurs maîtrisent des techniques structurelles précises (redoublements, symétries

la direction du Lycée. Les règles du théâtre classique Les règles des trois unités permettent a l’auteur d’accentuer l’efficacité théâtrale et de rendre une action plus vraisemblable. * L’unité d’action : Elle vise à supprimer les intrigues secondaires et à concentrer l'intérêt dramatique autour d'une action unique. Ce qui met en place l’intrigue est l’exposition. * L'unité de temps : Cette règle cherche à entretenir l'illusion d'une coïncidence entre la durée de la fiction et

méchamment contrarier les amoureux … et comiquement l’histoire. Surtout si on ajoute à celle-ci, entre autres ingrédients et sans aucune économie : de l’argent, encore de l’argent, de savoureux quiproquos, autant de vilains mensonges, de belles intrigues, des grosses colères, des disputes tonitruantes, des ruptures fracassantes, un valet narquois (le bien nommé La flèche), une entreprenante entremetteuse, un fin cuisinier … et une fin heureuse ! 2 II. Trois raisons pour justifier l’entreprise

Aragon (1897-1982),… L’absurde : pour les philosophes et romanciers Sartre (1905-1980) et Camus (1913-1960), la vie de l’homme est absurde et ne peut tirer sa grandeur que de l’action. Au théâtre, l’absurde rejette les structures traditionnelles (intrigue, place de la parole,…). Dramaturges : Beckett (1906-1989), Ionesco (1909-1994) … Le nouveau roman : les nouveaux romanciers remettent en question les ressorts traditionnels du roman, dont les notions de personnage et d’intrigue. Auteurs : Sarraute

l’enfant prodige du romantisme avec les Contes d’Espagne et d’Italie qu’il publie à dix-neuf ans. En décembre 1830, La Nuit vénitienne, son premier essai dramatique, essuie un échec total. Echec bénéfique : Musset choisit d’écrire pour un théâtre imaginaire et du coup se sent libéré des contraintes particulièrement étroites de la scène contemporaine. Dès 1832, il compose son Spectacle dans un fauteuil, avec un drame romantique bien noir, La Coupe et les Lèvres, et une comédie tendre et sentimentale