Le Malade Imaginaire Le Quiproquo

d’authenticité et de crédibilité avec la recherche d'un effet artistique. Présent à toutes les époques sous des aspects divers comme dans les fabliaux (ex. la vie quotidienne dans Le vilain mire), les comédies (ex. la scène d'ouverture du Malade Imaginaire sur les pratiques médicales du XVIIe siècle), en poésie (ex. Une charogne dans Les Fleurs du mal de Baudelaire), le Réalisme a pris une place croissante dans les textes narratifs du XVIIIe et du XIXe siècles. Il a d'ailleurs été revendiqué par

tout au monde, plus que ses propres enfants). Enfin, le comique de situation, peut être le procédé comique le plus connu dans les textes théâtraux, réside dans la situation incongrue ou paradoxale. Il repose sur des quiproquos, des malentendus, ou des conjonctions d'événements (le quiproquo entre Harpagon et Valère dans l’Avare «  Tous mes désirs se sont bornés à jouir de sa vue; et rien de criminel n'a profané la passion que ses beaux yeux m'ont inspirée. »  « Les beaux yeux de ma cassette! Il parle

Rapide voyage dans l’histoire du théâtre Naissance de la tragédie (vignette) Selon les historiens, le théâtre, représentation d’une action imaginaire, est apparu au Ve siècle avant JC. De l’orgie dionysiaque, naissent la tragédie et la comédie grecque. Dionysos, fils de Zeus, fut tué par ses ennemis les titans puis ressuscité par son père et élevé par les nymphes et les satyres. Ce dieu du printemps parcourt le monde pour enseigner aux hommes la greffe des vignes, le vin et la joie de vivre

très caractéristique. * Le comique de situation Le spectateur retrouve plusieurs types de situations dans la comédie de Molière : soit un personnage caché qui entend ce qui ne devrait pas entendre, soit deux personnages qui se livrent à un quiproquo ou encore, un personnage qui se déguise pour mieux duper le père de famille. Les conditions de représentation Les costumes au théâtre accentuent les traits de caractère d'un personnage, ils participent de l'effet visuel et du comique de

chez eux. De retour de la frontière espagnole où il est allé signer la paix des Pyrénées, Louis XIV voit les Précieuses le 29 juillet 1660, puis le 31 sa nouvelle pièce, Sganarelle ou le cocu imaginaire (4e pièce de Molière qui joue Sganarelle), petite comédie en un acte reposant sur une suite de quiproquos, dont les recettes n’atteignent pas les sommets de la précédente mais qu’il jouera 123 fois dans son théâtre, plus souvent qu’aucune de ses autres pièces (les Précieuses, jouées 55 fois ne le

depuis les pieds jusqu’à la tête ; d’un sourire, d’un clin d’œil, d’un remuement de tête, il faisait concevoir plus de choses qu’un grand parleur n’aurait pu dire en une heure[1]. » « Molière a réussi, Il est riche, fêté, adulé, contesté. Il est malade. Il meurt jeune, quasi sur la scène. Il a suscité les passions. C’est la première idole des temps modernes. Il en a eu la gloire et la fragilité », écrit son biographe Roger Duchêne[2]. Sommaire [masquer] 1 Biographie 1.1 La jeunesse de Molière

scène des jeux amoureux ou chacun tente de susciter le désir de l’autre en le repoussant. Ils maîtrisent l’art de la provocation, et se demandent comment rendre l’autre jaloux. Cependant, l’affrontement est un jeu dangereux, qui peut conduire au quiproquo et même à la rupture. SILVIA. Non, Bourguignon ; laissons là l’amour, et soyons bons amis. DORANTE. Rien que cela ? ton petit traité n’est composé que de deux clauses impossibles. SILVIA, à part. Quel homme pour un valet ! Haut. Il faut pourtant

avec Armande Béjart et vite malade du poumon, Molière affronte les cabales et continue à jouer et à diriger sa troupe – devenue « Troupe du Roy » - tout en écrivant des comédies de genres variés (des comédies proches de la farce comme Le médecin malgré lui (1666) ou Les Fourberies de Scapin (1671), des comédies plus psychologiques comme L'École des femmes (1662) ou L'Avare (1668), des comédies-ballets comme Le Bourgeois gentilhomme en 1670 (avec Lully) ou Le malade imaginaire (avec Marc-Antoine Charpentier)

fils, en la personne d’une certaine veuve. De quoi méchamment contrarier les amoureux … et comiquement l’histoire. Surtout si on ajoute à celle-ci, entre autres ingrédients et sans aucune économie : de l’argent, encore de l’argent, de savoureux quiproquos, autant de vilains mensonges, de belles intrigues, des grosses colères, des disputes tonitruantes, des ruptures fracassantes, un valet narquois (le bien nommé La flèche), une entreprenante entremetteuse, un fin cuisinier … et une fin heureuse !

intérieur : un personnage dévoile ses sentiments ou ses projets cachés. Collège Denis Diderot – Mme VALLIER4/ Le texte théâtral - Le dramaturge : il écrit sa pièce en créant l’intrigue et les personnages. - L’espace dramatique : c’est l’espace imaginaire dans lequel évoluent les personnages (Une place, un palais, une chambre, etc.) - Le temps de l’histoire : comme dans un récit, les événements peuvent se dérouler sur une journée, plusieurs années, suivre ou non la chronologie. - Les didascalies