Le Malade Imaginaire Le Quiproquo

personnage. Une tirade est une longue réplique qui repose le plus souvent sur une succession de phrases complexes, de questions et d'arguments. Enfin, le quiproquo est M dialogue- fondé au départ sur une méprise^ source d'effets comiques : un personnage ou un objet est pris pour un autre, une phrase est mal interprétée, etc. Le quiproquo comporte généralement trois étapes- : la méprise parfaite, l'apparition progressive du doute, la révélation de la méprise. C’est ainsi que dans le Mariage de

entre eux. Communication, traitement et données. Dans tout projet impliquant un dialogue ou un découpage nécessaire des projets (construction d'usine avec un découpage génie civil, électricité, instrumentation, informatique, tuyauterie...), les quiproquos viennent d'une définition insuffisante des fonctions couvertes par chaque métier. C'est pourquoi, avant de démarrer un projet, il est fondamental de fixer les limites de ce projet et de définir ses liens avec les autres projets. A chaque projet

susceptible de déclencher une enquête du détective, en continuité avec les autres récits de la série de Paul Cox (voir aussi L’Étrange croisière du Pépeurcouque du même auteur chez Mango Jeunesse). à partir de rien, un « ami qui sortait de mon imaginaire » précise-t-elle. Rien figure d’ailleurs à l’image, personnage à part entière qui initie Lila à la magie de la nature : à partir d’une petite graine, presque rien, on peut faire naître un arbre. En fait, ce rien dissimule une absence : la mère est

volonté, quelque peu artificielle (choix de l’Espagne appréciée pour son pittoresque et sa sauvagerie, recours à des mots espagnols) de recherche de l’exotisme et de la couleur locale par les romantiques, à leur conception d’un désir sensuel, purement imaginaire ici, qui se vit de manière violente. Mais c’est avant tout une performance prosodique d’une grande fantaisie. Le poème fut célèbre. On le chanta surtout, sur la musique d'Hippolyte Monpou. Balzac évoqua la chanson dans "La maison Nucingen", et Flaubert

c’est lui qui décide du choix et de l’agencement des séquences, fait ‘’vivre’’ les personnages. Il se manifeste parfois par des commentaires, des opinions qui peuvent fort bien être différentes de celles de l’auteur. Le personnage est l’être imaginaire qui vit et accomplit les actions de l’histoire. Il participe à l’action en tant que héros ou comme personnage secondaire. C’est lui qu’il convient d’identifier derrière la troisième personne (il, ils, elle, elles). Le narrateur-personnage : quand

en série sur ce motif. On peut en visualiser des exemples sur le site du musée Ludwig de Cologne : www.museum-ludwig.de. VERS LE BAC Question sur un corpus Aussi bien Flaubert que Perec fustigent chez leurs personnages l’évasion dans un imaginaire stéréotypé. Celui d’Emma Bovary est conditionné par les clichés mis à l’honneur par le romantisme : culte de la sensibilité et de l’amour, quête de l’homme idéal, évasion dans l’irréel et la féérie… Celui de Jérôme et de Sylvie correspond à

en série sur ce motif. On peut en visualiser des exemples sur le site du musée Ludwig de Cologne : www.museum-ludwig.de. VERS LE BAC Question sur un corpus Aussi bien Flaubert que Perec fustigent chez leurs personnages l’évasion dans un imaginaire stéréotypé. Celui d’Emma Bovary est conditionné par les clichés mis à l’honneur par le romantisme : culte de la sensibilité et de l’amour, quête de l’homme idéal, évasion dans l’irréel et la féérie… Celui de Jérôme et de Sylvie correspond à

b) Écriture pour autrui • Réduction ou amplification d’un récit, d’un texte explicatif, d’un texte argumentatif simple, en fonction d’un contexte. • Pratique du récit : – rédaction de récits complexes ayant pour cadre le monde réel ou un monde imaginaire ; – récit dont la trame suit ou ne suit pas l’ordre chronologique, avec insertion de passages descriptifs et utilisation de paroles rapportées directement ou indirectement ; – récit à partir d’un récit donné avec changement de point de vue. • En

bibliographiques – « À quoi bon le théâtre ? » Théâtre Ouvert, 20 ans, 199l. – Sylvie niCoLet, « Hélène Cixous, le fil d’Ariane », Théâtre magazine n° 3, Oct-Déc.1999, pp. 34-65. – Béatrice piCon-vaLLin, L’Orient au Théâtre du Soleil : le pays imaginaire, les sources concrètes, le travail original, 2004. – Marie-Claire ropars et Michèle Lagny, « L’État d’auteur », Hors cadre 8, PUV 33-65. Tous ces éléments contribuent à une mise en scène ritualisée, plus symbolique que réaliste, accordée à la

l’univers inhumain et hiérarchisé des bureaucrates et l’image du Saint-Pétersbourg des années 1830, avec le contraste qui existait entre les beaux quartiers et les plus pauvres.  Le Révizor (l’Inspecteur général) (1836) Cette comédie est bâtie sur un quiproquo : un petit fonctionnaire de Saint-Pétersbourg, Khlestakov, débarque à l’improviste dans une petite ville de province et est pris par les autorités pour un inspecteur venu faire une enquête sur leurs malversations. Les fonctionnaires qui ont tous