Le Malade imaginaire

comédies qui mettent en cause les abus de son temps. • Quelques œuvres à connaître: Les Précieuses ridicules (1659); L'École des femmes (1622); Don Juan (1665); Tartuffe (1669); Les Fourberies de Scapin (1671); Les Femmes savantes (1672); Le Malade imaginaire (1673). e XVIIème siècle est marqué par un régime politique totalitaire et un pouvoir absolu détenu par une minorité de personnes : la Cour Royale. Elle est notamment composée de courtisans et de coquettes qui se disputaient, nous pouvons

étudier trois textes présents au sein de ce corpus : le malade imaginaire de moliére écrit en 1673 apartenant au style de la comédie-ballet , Antigone de jean anouilh écrit en 1946 qui est une tragédie-moderne et enfin il y avait foule au manoir de jean tardieu écrit en 1966 En quoi c’est scène d’exposition sont-elle particulière ? Nous allons étudier trois textes présents au sein de ce corpus : le malade imaginaire de moliére écrit en 1673 apartenant au style de la comédie-ballet

« Quand un maître ne songe pas à ce qu’il fait, une servante bien sensée est en droit de le redresser.” Cette affirmation de Toinette, servante du malade Argan dans la pièce Le malade imaginaire de Molière, nous fait comprendre que le rapport maître/valet au théâtre n’a pas toujours été stéréotypé et les auteurs étaient conscients de la complexité de ce rapport qu’ils ont essayé de représenter dans beaucoup d’œuvres. Dans le rapport maître/valet, toutefois, a-t-on toujours une soumission du valet

d'offenser grand-mère ni grand-père?" (II, 6) Le comique de moeurs Plus général, ce comique se retrouve dans l'ensemble d'une pièce de théâtre. Le dramaturge (= auteur de pièces de théâtre) peint les vices et les moeurs de son temps. Dans Le Malade imaginaire, Molière dresse un portrait assez satirique des médecins de son temps. Il souhaite, dans ses comédies montrer les vices de son temps pour les ridiculiser.

Résumé Le Malade imaginaire : La pièce tourne essentiellement autour d'Argan, qui est le "malade imaginaire" qui a donné son titre à la pièce. Veuf, il s'est remarié avec Béline qui fait de lui dispenser des soins attentifs, mais n'attend en réalité que sa mort pour pouvoir hériter. Il se fait faire des saignées, des purges et prend toutes sortes de remèdes, dispensés par des médecins pédants et soucieux davantage de complaire à leur patient que de la santé de celui-ci. Toinette, sa servante

goût du jour la littérature grecque antique. Il prend comme model les grands tragédiens grecques de l’antiquité comme Eschyle, Euripide, Sophocle et est aussi inspiré de grands philosophes comme Aristote. Une de ses pièces qui s’intitule Le Malade Imaginaire est représentée pour la première fois le 10 février 1673, au théâtre Palais-Royal. Elle met en scène l’histoire d’un hypocondriaque qui manipule tout le monde pour ne pas avoir à assumer ses responsabilités, mais en fait, c’est lui qui se fait

avancés technologique, la médecine est rendu tellement efficace qu'elle peut sauver plusieurs vies. malencontreusement, à l'époque de Molière ce n'était pas le cas, la médecine n'étais pas aussi évoluée. C'est pourquoi Molière dans son oeuvre, Le malade imaginaire, critique la médecine ou plus spécifiquement les médecins. On peut percevoir cette critique à travers les personnages. Dans cette analyse nous nous concentreront plus sur le personnage de Toinette, la servante, et de comment elle réussit a ridiculiser

abusif. De plus, à travers la comédie, le dramaturge s’amuse à dénoncer de manière moins dramatique les vices du pouvoir. En effet, dans Le malade imaginaire du même auteur, c’est le bourgeois qui a de l’argent qui se fait ridiculiser lorsque sa servante Toinette l’ausculte, malgré tous les symptômes qu’il évoque, elle ne parle que du « poumon ». Le choix du lieu est indispensable

sienne la devise Castigat ridendo mores (en riant, elle châtie les mœurs) qui apparaît sur les tréteaux italiens dès les années 1620 en France, au sujet de la comédie. Molière meurt à Paris le 17 février 1673 sa dernière œuvre qui était le malade imaginaire, dont Molière la crée 7 jour avant sa mort

(notamment dans les tragédies) (didascalies) Conclusion partiel : Grâce à l'exagération le théâtre tend un miroir grossissent au spectateur ce qui lui permet d'approfondir sa connaissance de l'homme. b. Exagération par les acteurs. Ex : Le malade imaginaire par la compagnie Jacques Bachelier en 2007 : c. L'exagération comique. Faire rire : les différents comiques. Ce qui fait rire, c’est l’exagération. Ex : L’Avare de Molière II. L'exagération n'est pas toujours nécessaire pour que le théâtre