Le Malade imaginaire

Le malade imaginaire Acte II scène 5 I/Critique d’un médecin :Thomas Diafoirus 1.Ridiculiser par son père -première réplique : Monsieur Diafoirus l’infantilise (il lui indique tout ce qu’il doit faire) -définit négativement par son absence de défaut, -le père veut faire l’éloge de Thomas mais n’est pas convainquant, il souligne son manque d’intelligence mais pense que ce sera compenser par son intuition, -la tirade du père est rempli d’exagération (hyperbole : jamais

retour à Paris en 1658[->9], il obtient la protection du frère du roi Molière affronte les cabales et continue à jouer et à diriger sa troupe – devenue « Troupe du Roy » comme Le Bourgeois gentilhomme[->10] en 1670 (avec Lully[->11]) ou Le malade imaginaire[->12] (avec Marc-Antoine Charpentier[->13]) en 1673, Peintre des mœurs de son temps, surtout de la bourgeoisie dont il dénonce les travers Molière demeure depuis le xviie siècle l'un des tout premiers auteurs de comédies de la littérature

Misanthrope de Molière le dialogue entre Philinte et Alceste met en lumière la misanthropie du personnage principal, Alceste : « Moi, je veux me fâcher et ne veut point entendre. » Son portrait psychique est dressé dès les premières lignes. Dans Le Malade imaginaire, le monologue d’Argan met en avant son caractère hypocondriaque (d’humeur chagrine. Toutes les parties du corps souffrent, mais aucune lésion n’est visible). Argan est centré sur sa propre souffrance qui devient un véritable marché financier

Šmídková, 5.C Le Malade imaginaire Le Malade imaginaire​ , acte I, scène 5      e​ Molière, né Jean-Baptiste Poquelin, est dramaturge et acteur français du XVII​ siècle. Issu d'une famille bourgeoise il joint une troupe des comédiens au jeune âge et après les débuts difficiles il gagne la protection du Louis XIV dont il profite presque jusqu'à la fin de ses jours. Ses comédies sont jouées et restent très populaires pendant des siècles après sa mort. Ses comédies amusent le peuple, mais aussi ​

Le malade imaginaire Avant tout, «Le malade imaginaire» est une pièce écrite par Molière au 17e siècle durant l’époque du classicisme. Dans l’acte 2, la scène 5 répond parfaitement aux finalités du classicisme. Tout d’abord, Molière utilise plusieurs moyens afin de plaire aux lecteurs. À la fin de la scène, Cléante prépare une pièce qui charmera son lecteur par l’intelligence du procédé. Durant la pièce, Angélique et Cléante expriment leur amour envers eux mêmes d’une façon astucieuse. Ensuite

et chef de troupe du «théâtre français » qui s’est illustré au début du règne de Louis XIV. Molière appartient au mouvement littéraire du classicisme. Molière a écrit de nombreuses pièces tel que, « Les Fourberies de Scapin » en 1671, « Le Malade imaginaire » en 1673, ou encore la pièce que nous allons étudier « L’école des Femmes représenter pour la première fois le 26 décembre 1662 au théâtre du palais royal. Cette pièce est une pièce classique comportant 5 actes et pas moins de 1776 vers.

Les visées de la comédie. La comédie a une visée principale : il s’agit de plaire. Ainsi, pour divertir le roi et la cour de Versailles, Molière invente la comédie-ballet qui mêle chant et danses aux répliques ( Le Bourgeois gentilhomme, Le Malade imaginaire ). Mais elle a aussi une visée morale. Elle entend suivre le précepte castigare ridendo mores : « corriger les mœurs par le rire ». il s’agit de mettre à nu les ridicules et les travers des hommes en société pour qu’ils puissent se corriger

être malade b) Comique de mots - les surnoms « Mamours » - exagération « 12 lavements » c) Comique de caractère - les manipulations de Toinette - Argan faux malade (couple Béline/ Argan) III) Une satire de la famille bourgeoise a) Le père est tout puissant - le père autoritaire - le père décide du mariage b) des relations intéressées - Les femmes mentent pour l’héritage - Toinette ment pour ne pas être licencié - L’argent au centre des préoccupations Le Malade imaginaire est une

la farce comme Le médecin malgré lui (1666) ou Les Fourberies de Scapin (1671), des comédies plus psychologiques comme L'École des femmes (1662) ou L'Avare (1668), des comédies-ballets comme Le Bourgeois gentilhomme en 1670 (avec Lully) ou Le malade imaginaire (avec Marc-Antoine Charpentier) en 1673, des pièces plus élaborées approfondissant caractère et étude sociale, en vers comme Le Misanthrope (1665), Tartuffe (1664-1669), Les Femmes savantes (1672), ou en prose comme Dom Juan (1665).

Le rôle dramatique de la servante Toinette du Malade imaginaire est unique dans toute l'oeuvre de Molière par l'importance de sa responsabilité théâtrale. A titre de servante, elle ne peut être comparée qu'à une poignée de personnages antérieurs de même fonction et, de ce petit nombre, celui de la Dorine du Tartuffe, malgré son appellation de suivante, est le seul qui évolue dans une situation dramatique analogue. Je ne vais pas considérer le rôle de la servante sous la rubrique plus générale