Le Mariage De Figaro Analyse Des Personnages

différentes formes de comique à l’œuvre dans une pièce. Pour chaque sous-partie : trouver un exemple précis tiré d’une pièce. Varier les pièces, les auteurs et les époques. a) Le comique de situation et de geste (très présent dans la farce) : - Analyser un exemple de quiproquo dans une pièce. L'Avare: Harpagon croit qu'on parle de sa cassette, alors que le pronom "elle" est censé renvoyer à sa propre fille. - Il se prend lui-même par le bras, croyant avoir trouvé le voleur de sa cassette! - Les

Traditionnellement, et étymologiquement, le théâtre- de « drama » qui signifie « action » en grec- est lié à la notion de spectacle divertissant mais aussi « artificiel » par rapport à la vie, compte-tenu du découpage en actes, en scènes, avec des personnages parfois « boursouflés » comme le dit Rousseau ,si bien qu’on ne l’associe pas spontanément à la réflexion , à la philosophie . Pourtant, penser le théâtre comme un lieu de divertissement strict relève du contresens historique et littéraire :

2h – Dominante : lecture Objectifs : - Etudier la structure de la pièce. - Découvrir que la structure d'un texte en souligne le sens. - Comprendre une partie du message moral de la pièce. Plan de la séance : Introduction. I - Analyse du titre de la pièce. II - Répondre au questionnaire. III - Synthèse collective. Introduction (formulation de la problématique de la séquence). Rappel de la séance précédente. La société du 18éme siècle

* Beaumarchais écrit le ''mariage de Figaro'' en 1788 → Louis XVI convoque les états généraux des 3 états → établissement du cahier de doléances et un an plus tard , la révolution éclate en 1789 → (Instauration de la 1ère république qui va durer 10 ans (1791 → 1799 , directoir) 2- Un siècle de contestation politique. * Le XVIIIe siècle : siècle injuste tout comme la société. * Beaumarchais, avec le ''mariage de Figaro'' → droit du seigneur : pratique

htm • • Mise en scène de Jean-Paul Roussillon (1976 – la Comédie-Française) Corpus complémentaire : scènes de séduction mensongère dans un trio de personnages (quand les personnages jouent la comédie sur scène) ◦ Molière (1622 - 1673), extrait de Dom Juan (1665), acte II, scène 4 ◦ Beaumarchais (1732 - 1799), extrait de Le Mariage de Figaro (1781), acte V, scène 7 ◦ Edmond Rostand (1866 - 1918), extrait de Cyrano de Bergerac (1897), acte III, scène 10 Études transversales et/ou thématiques

htm • Mise en scène de Jean-Paul Roussillon (1976 – la Comédie-Française) • Corpus complémentaire : scènes de séduction mensongère dans un trio de personnages (quand les personnages jouent la comédie sur scène) ◦ Molière (1622 - 1673), extrait de Dom Juan (1665), acte II, scène 4 ◦ Beaumarchais (1732 - 1799), extrait de Le Mariage de Figaro (1781), acte V, scène 7 ◦ Edmond Rostand (1866 - 1918), extrait de Cyrano de Bergerac (1897), acte III, scène 10 Études transversales et/ou thématiques

Séance 2 - 2h – Dominante : lecture Objectifs : - Etudier la structure de la pièce. - Découvrir que la structure d'un texte en souligne le sens. - Comprendre une partie du message moral de la pièce. Plan de la séance : Introduction. I - Analyse du titre de la pièce. II - Répondre au questionnaire. III - Synthèse collective. Introduction (formulation de la problématique de la séquence). Rappel de la séance précédente. La société du 18éme siècle est en mutation, elle est passionnée par

Beaumarchais pour son Mariage de Figaro. Marivaux marque ce mouvement avec L’ile des esclaves et le jeu de l’amour ou du Hasard. L’autre grand auteur de comédies du siècle est Beaumarchais (1732-1799) qui se montre habile dans l’art du dialogue et de l’intrigue mais aussi dans la satire sociale et politique à travers le personnage de Figaro, valet débrouillard qui conteste le pouvoir de son maître et qu’on retrouve dans deux œuvres majeures : le Barbier de Séville (1775) et le Mariage de Figaro (1784). Le roman

dont ils ont fait exprimer leurs personnages, les auteurs ont exprimé la relation valet-maître. C’est ce que nous allons analyser. Dans la pièce de Molière, le maître tutoie son valet alors que le valet le vouvoie tout comme dans celle de Marivaux. Dans la troisième, on peut voir que le maître tutoie aussi mais que le valet lui parle de son maître à la troisième personne. Les trois pièces sont donc semblables sur les politesses faites entre les deux personnages. Sur ce point, le maître est supérieur

originalité. A. La psychologie de ses œuvres. Dans toutes ses comédies, Marivaux nous présente un théâtre plus littéraire et psychologique que ses prédécesseurs tels que Molière ou Racine. Il s'éloigne de la comédie traditionnelle et utilise des personnages stéréotypés pour faire rire le public. Sa grande finesse psychologique lui permet d'apporter un comique nouveau, il corrige les mœurs par le rire. (comédie castigat ridendo mores) D'après certains biographes, Marivaux est celui qui doit le moins