Le Masque De La Mort Rouge

des incendies et les nuages de gaz. Il montre que la vision des soldats est obstruées, que ce qui les entourent est flou. E aussi une grande quantité de boue qui montre les difficultés de vie des soldats. L'artiste ne montre pas les soldats, la mort en permanence présente pendant la guerre. b) L'artiste adopte une interprétation cubo-futuriste*, une vision abstraite de la guerre. 4. Je compare : Comparaison entre l’œuvre de Félix Vallotton, « Tableau de guerre interprété, projections

première compagne : Fernande Olivier. C'est le début de la période rose. Comme précédemment, c'est l'utilisation des teintes « rougées » qui explique cette dénomination. Les thèmes abordés sont la joie et l'inquiétude existentielle. Il reste mélancolique et dominé par l'amour ; on y trouve aussi de nombreuses références au monde du zoo et du cirque. Il peint des masques, arlequins, dompteurs et clowns. Picasso privilégia pendant cette période le travail sur le trait, le dessin, plutôt que sur la

représenter l’enfer avec le rouge et les fumées ardentes. - Le panneau central représente une vision d’horreur du champ de bataille. On peut voir des cadavres à peine identifiables, des bâtiments écroulés ou brulés. Un des cadavres, à droite est parsemé de pustule. Embroché au reste de la structure d’un bâtiment, on peut voir un squelette pointant d’un doigt accusateur le corps criblé de balle du cadavre de droite. On ne peut voir qu’un seul survivant portant un masque à gaz et une cape. Il se confond

le charnier, au premier plan, dépose en V avec des tons sombres : noir, marron (boue), rouge (chaire, ensanglantée et en décomposition). En contraste l’arrière plan, qui représente les ruines d'une ville dévastée et marquée par des tons froids : bleu, gris et blanc. Le squelette, projette sur la charpente pointe aussi vers ces cadavres. Le soldat qui émerge de ce chaos est rendu inquiétant par le port du masque a gaz. Sur le panneau de droite : la nuit est tombée. Un sauveur transporte un soldat blesse

affirme que le Théâtre est composé d’illusion comme de vraisemblance « Le théâtre n’est pas le pays du réel : il y a des arbres de cartons, des palais de toile, un ciel de haillon, des diamants de verre, de l’or de clinquant, du fard sur la pêche, du rouge sur les joues, un soleil qui sort de dessus terre. C’est le pays du vrai, il y a des cœurs humains sur la scène, des cœurs humains dans la coulisse des cœurs humains dans la salle. ». Nous verrons tout d’abord que le théâtre est l’espace de l’illusion

l'aide dans un univers où l'humanité a disparu. Au dessus, flotte un squelette embroché qui désigne de son doigt la mort et la barbarie qui s'entassent plus bas (on peut y voir un ange). Quasiment invisible, à gauche de l'image un unique survivant assiste à la scène, statufié par sa cape qui le prive de ses bras (et donc de toute action), visage et regard dissimulés sous son masque, c'est un personnage sans identité, pétrifié par l'inhumanité dont il est le spectateur, et il est à son tour comme

Introduction : Maupassant était ami avec Zola, longtemps peu considéré jusqu’à la sortie de son premier roman : "Boule de suif" qui connaît un très fort succès. Ce sont les mêmes thèmes qui reviennent (amour malheureux, désagrégation de la famille, la mort, critique de l’égoïsme) - Virginie est attachée à Bel-ami (ou George Du Roy) mais celui ci s'est déjà désintéressé d'elle. C'est un Dom Juan, manipulateur, qui se sert des femmes pour progresser dans la société. - A la fin il atteint la fortune et

tomberez à l’écrit sur l’un des 4 objets d’étude) Pour l’oral, nous devons étudier une vingtaine de textes, 5 par objets d’étude. 1er objet d’étude : le Roman 1ère séquence : Du héros à la crise du personnage Définition du héros Texte n°1 : La mort de Gavroche (extrait des Misérables de Victor HUGO, 18451862) Texte n°2 : Un novice au feu (extrait de la Chartreuse de Parme, 1838, STENDHAL) Texte n°3 : Le forgeron au travail (extrait de l’Assommoir d’Emile ZOLA, 1877) Texte n°4 : Le peuple

chromophore qui donne leur couleur à de nombreux fruits (comme la carotte), cette molécule absorbe en effet les longueurs d'onde dans la gamme bleue du spectre visible mais réfléchit la couleur complémentaire (orange et rouge). Un produit contenant du carotène nous apparaît donc orange ou rouge. Certains chromophores sont capables d’un changement de coloration dite énigmatique tel caméléon. II/ Homochromie et application chez l’homme 1) Homochromie du poulpe a) Intérêts Les poulpes sont avant

comédiens et portaient des masques, de ce fait le théâtre était loin de représenter le réel. Toutefois chaque pièce donnait à voir une morale ou un message souvent critique de la société. Ainsi Victor Hugo, écrivain français du XIXe siècle présente un jugement pour présenter le paradoxe du théâtre : « Le théâtre n’est pas le pays du réel : il y a des arbres en carton, des palais de toile, un ciel de haillons, des diamants de verre, de l’or de clinquant, du fard sur la pêche, du rouge sur la joue, un soleil