Le Misanthrope Acte 5 Scene 4

également directeur de troupe et metteur en scène. Dom Juan : A été joué pour la première fois en 1665. C’est une comédie de caractère qui vire au drame et qui contient de nombreux éléments baroques. La pièce a été retirée de l’affiche au bout de 15 représentations. Cette pièce faisait partie de la trilogie du menteur dans laquelle Molière dénonce l’hypocrisie religieuse (Tartuffe), l’hypocrisie amoureuse (Dom Juan) et l’hypocrisie sociale (Le Misanthrope). Contexte historique : La cour de

Tartuffe ou l’imposteur 1669 Molière Acte I, scène 1 C’est ici une scène d’exposition, dans un acte d’exposition. Le but à atteindre pour le dramaturge est d’ informer sans en avoir l’air, sans paraître artificiel. Les scènes d’exposition peuvent être statiques : deux personnages parlent et l’un d’eux fait un récit (cf. Dom Juan), ou dynamiques : les personnages sont en action. Souvent chez Molière, nous avons des expositions d’idées (Dom Juan ou Le Misanthrope : discussion sur l’amitié et la sincérité)

1661 L’École des maris 1661 Les Fâcheux 1661 L’École des femmes 1662 Critique de l’École des femmes 1663 L’Impromptu de Versailles 1663 Le Mariage forcé 1664 La Princesse d’Élide 1664 Tartuffe 1664 Dom Juan 1665 L’Amour médecin 1665 Le Misanthrope 1666 Le Médecin malgré lui 1666 Mélicerte 1666 Pastorale comique 1667 Le Sicilien 1667 Amphitryon 1668 Georges Dandin 1668 L’Avare 1668 Monsieur de Pourceaugnac 1669 Les Amants magnifiques 1670 Le Bourgeois Gentilhomme 1670 Psyché 1671

revue et corrigée le 4 septembre 2003. © : Pierre Campion. Cette étude se réfère aux analyses développées antérieurement dans Pierre Campion, La Littérature à la recherche de la vérité, Seuil, coll. Poétique, 1996, chap. « Le caractère symbolique de la scène théâtrale dans le Dom Juan de Molière », pp. 301-321. En annexes, deux études de texte : le discours de Dom Juan à Sganarelle, acte I, sc. II (9 juillet 2003) et la scène d'affrontement entre les frères d'Elvire et Dom Juan, acte III, sc. IV (6 septembre

sources : L’auteur se base sur différentes œuvres pour écrire le Bourgeois Gentilhomme : La vraie Histoire comique de Francion, de Charles Sorel, Nuées, d’Aristophane, la Sœur de Rotrou et Discours physique de la parole, de M. de Cordemoy. La scène où apparaît M. Jourdain comme Mamamouchi, dans l’acte IV, ressemble à l’histoire de Charles Sorel : M. Jourdain se laisse convaincre par Covielle pour devenir Mamamouchi,et Hortensius par les Polonais pour être roi. Dans Nuées, apparaît Strepsiade

de Molière. 1) Résumé, acte par acte. ACTE I : Dans la maison de M.Jourdain, le maître de musique et le maître à danser discourent de la médiocrité du maître de maison, compensée, il est vrai, par l'ampleur de s bourse ; M.Jourdain n'est certes pas éclairé, mais il paie bien (scène1) ! Arrive M.Jourdain, qui fait longuement admirer sa riche tenue à ses professeurs, avant d'écouter la pastorale composée à son intention, qui constitue le premier intermède (scène2). ACTE II : Satisfait de la petite

JUAN, de MOLIERE 1) Intro générale 2) Acte 1 scène 1 --> Scène / acte d’exposition 3) Acte 1 scène 2 --> discours de DJ en faveur du libertinage amoureux 4) Acte 2 : farce + comparaison classicisme // baroque 5) Acte 3 scène 2 : Le Pauvre 6) Acte 4 scène 3 : Mr Dimanche 7) Acte 5 scène 2 : critique des faux dévots. 8) Conclusion générale Intro générale: DJ = oeuvre la + importante de Molière (avec Le Tartuffe et le Misanthrope) DJ échappe aux pièces classiques: pas d’unité

Parodos : entrée permettant au Chœur d’accéder à l’Orchestra. - La Skénè : le mur de scène sur lequel sont accrochés les décors et derrière lequel se trouvent les coulisses ou se changent les acteurs. b. Latin - Cavea : Les gradins - Vomitoria : Vomitoires - Scaenae frons : Mur de scène - Porticus post scaenam : Colonnade - Aditus maximus : Entrée principale - Pulpitum : Mur bas - Proscaenium : Scène Diapo 4 : Un spectacle religieux pour toutes les catégories a. Grec L’origine du théâtre

Le savon ça mousse de temps en temps. Le shampoing aussi. GARGANTUA de Rabelais LES ESSAIS de Montaigne HAMLET de Shakespeare L'ILLUSION COMIQUE de Corneille DOM JUAN de Molière GEORGE DANDIN de Molière LE MISANTHROPE de Molière MANON LESCAUT de l'abbé Prévost L'ÎLE DES ESCLAVES de Marivaux LES FAUSSES CONFIDENCES de Marivaux LE JEU DE L'AMOUR ET DU HASARD de Marivaux LES LETTRES PERSANES de Montesquieu ZADIG de Voltaire CANDIDE de Voltaire L'INGENU de Voltaire LA PRINCESSE DE BABYLONE

théâtre classique obéit à 5 règles d’écriture : 1) Respect des 3 unités ; « Qu’en un jour, qu’en un lieu, un seul fait accompli, tienne jusqu’à la fin le théâtre rempli. » 2) Règle de bienséance : oblige à ne représenter sur scène que ce qui ne choquera pas le public. On écarte la violence physique mais aussi l’intimité physique. Les scènes violentes doivent être racontées pas un personnage. 3) Absence de mélange des genres. 4) Vraisemblance : absence de merveilleux. 5) Imitation des anciens