Le Misanthrope De Moliere Les Registre

venir modifier le déroulement de la pièce. C'est pour cela qu'il est préférable d'étudier tout d'abord la moquerie dans le théâtre qui est l'un des principaux éléments perturbateurs. Cette dernière peut être soit physique soit morale. Dans L'avare, Molière se moque de certaines personnes nobles qui aiment plus que tout au monde leur argent comme à travers l'hyperbole : « Au voleur ! au voleur ! à l’assassin ! au meurtrier ! Justice, je suis perdu, je suis assassiné ! on m’a coupé la gorge : on m’a dérobé

d’un héros ou d’une action héroïque impossible à représenter sur scène. L’hypotypose permet de faire vivre sous les yeux du spectateur une action qui n’a pas pu se dérouler sur la scène. 3 - Les procédés tragiques La tragédie utilise des registres différents : • Le pathétique suscitant émotion et compassion chez le spectateur. • L’épique intervient souvent dans le récit de la mort des héros (par exemple, le récit de la mort d’Hippolyte dans Phèdre de Racine). • Le lyrisme : on le retrouve

FICHE DE LECTURE « Le Tartuffe », Molière. I/ Auteur, titre de l’œuvre et date de parution. ● « Le Tartuffe », pièce de théâtre écrite par Molière en 1667 II/ Informations sur l’auteur. ● Comédien et dramaturge français ● Nait à Paris en 1622 sous le nom de Jean-Baptiste Poquelin ● Appartient au genre de la comédie ● A 21 ans il rencontre Madeleine et Joseph Béjart avec qui il fonde « l'Illustre Théâtre » puis prend le pseudonyme Molière (la troupe aboutira à un échec pour causes

scène de sa pièce bien étant plus moderne le mérite va ainsi être repartie entre le metteur en scène et le dramaturge. Dans « Le Misanthrope » qui est l’une des pièces les plus connues Molière. Mis en scène par Jean-François Silvadier elle est dis être un « joyau ». Le mérite même si il est rapporté ici au metteur en scène pour sa performance la pièce reste une pièce de Molière, qui n’est plus un dramaturge à défendre pour son talent et sa trace dans l’histoire du théâtre. Ainsi ne plus jouer/mettre

trois textes du corpus, Le Misanthrope par Molière, l’extrait de Les caractères «  de la société et de la conversation » de La Bruyère et A la recherche du temps perdu, Le coté de Guermantes de Marcel Proust ont en commun la critique de l’hypocrisie de la société mondaine. Dans les textes de Molière et Proust ont comprend que les mondanités priment sur des valeurs comme l’amitié qui repose sur une argumentation indirecte sous forme de dialogue. Le dialogue que Molière instaure entre Alceste et

de la vie. La comédie cherche à divertir le spectateur, à le faire rire. Contrairement à la tragédie, dans la comédie, les personnages sont de condition moyenne ou modeste, et le dénouement est heureux. Molière est le plus illustre représentant de ce genre, avec des pièces comme Le Misanthrope, L'Avare, Le Malade imaginaire. Il existe plusieurs types de comédie comme : -la comédie de caractère : elle a pour but de montrer ou de développer un caractère principal, l'auteur fait choix d'une action

efficace : Pour cela, le théâtre joue avec les gestes des personnages, leurs intonations, leurs caractère, leur langage corporel, leurs costumes extravagants. On peut citer l'exemple de l'égocentrique Mr Jourdain dans Le Bourgeois Gentilhomme de Molière, un noble vaniteux, naïf et capricieux, que l'auteur a très bien réussi à mettre en avant de façon burlesque et amplifiée. Généralement, on trouve de nombreuses mimiques et exagérations de tout type, créant un effet d'amplification et d'emphase, cadre

comble d'intensité les enjeux de la pièce. Il « met de l'action », met de la vivacité. Fonction particulièrement évidente à la représentation, où le conflit peut se traduire par : des injures (Le Médecin malgré lui de Molière) ; des mouvements ou des coups (Les Fourberies de Scapin de Molière) : cela « bouge » sur scène et crée de l'animation ; des joutes oratoires : défi entre Don Diègue et Don Gormas dans Le Cid de Corneille ; confrontation entre Bartholo et Figaro dans Le Barbier de Séville de Beaumarchais

but de divertir le plus grand nombre, étaient encore moins élaborés que ceux de l’Antiquité. Sur de simples canevas, des personnages typés tels Arlequin, Colombine, ou Scaramouche, temporisaient des dialogues improvisés, utilisant bien souvent un registre de langage peu élevé. Les scénarios étant peu élaborés, le comique de geste avait donc une grande importance car c’étaient les mimiques, les grimaces, les chutes et les soufflets des acteurs qui amusaient beaucoup les spectateurs. Ce genre théâtral

DEVOIR DE FRANÇAIS N°3SUJET :DISSERTATION Molière écrit dans la préface du Tartuffe que «  l’emploi de la comédie est de corriger les vices des hommes ». Cela vous semble-t ’il éclairer la lecture du Malade imaginaire. Vous illustrerez votre réflexion d’exemples tirés de la pièce mais aussi d’autres œuvres, selon les besoins de votre argumentation. Nombreux sont les écrivains