Le Monologue Du Mariage De Figaro

observerons une évolution de ce rôle au fils des siècles en parallèle à celui de la société. Nous étudierons donc cette évolution à travers la différenciation des différents rôles du valet, de sa représentation au théâtre et à travers l’exemple de Figaro. Les différents rôles du valet: Tout d’abord, on remarque que ce personnage (souvent secondaire) peut avoir différents rôles dans le théâtre français. Pendant très longtemps le rôle du valet était essentiellement comique et qui était exacerbé

debat, l'auteur peut argumenter, critiquer la société et surtout propager ses idées en utilisant le registre polimique à travers ces personnages devenus porte parole, on le remarque notemment dans Le mariage de Figaro, de Beaumarchais où celui ci utilise la ruse et les peripéties du valet Figaro pour soulever des critiques intéressantes sur les inégalités sociales, mais aussi l'abus de pouvoir, qui l'indigne. En outre la double énonciation tient une place importante dans le théâtre et y est

Comtesse. Suzanne informe sa maîtresse, rêveuse et amère, des faits et gestes de Chérubin et du Comte. Arrive Figaro, qui expose son plan : pour lui « donner le change », il a fait adresser au Comte un billet anonyme l’informant que son épouse doit rencontrer un galant le soir même. Quant à Suzanne, il faut qu’elle fixe un rendez-vous au Comte ; mais c’est Chérubin, déguisé, qui s’y rendra. Figaro va donc chercher le page, qui, en tenue d’officier et son brevet à la main (non cacheté, remarque la Comtesse)

pouvoirs, le valet devenu maître, et enfin le valet porte-parole de l’auteur. Le valet avait pour fonction de servir et d’obéir au maître. Grâce à la grande liberté de parole qui lui est attribuée dans La Double Inconstance, Le Maraige de Figaro ou encore Jacques le Fataliste, il arrive souvent à reprendre le dessus, mais le couple maître/valet reste indissociable. Le valet est tout juste montrer comme un homme tandis que le noble est toujours bien conscient de la supériorité que lui

comédies de Molière notamment, le comique est utilisé pour refléter les travers de leurs protagonistes principaux, comme L’Avare qui raconte l’histoire d’Harpagon, rendu célèbre par la scène où on lui vole sa cassette. Il est tourné en ridicule dans un monologue où pleure ce vol avec virulence : « Hélas! Mon pauvre argent, mon pauvre argent, mon cher ami! On m'a privé de toi; et puisque tu m'es enlevé, j'ai perdu mon support, ma consolation, ma joie ». Dans Le Bourgeois gentilhomme, c’est la naïveté de

l'acte 1 de « L'Ile des Esclaves » écrit par Marivaux, la seconde scène de l'acte 3 des « Fourberies de Scapin » de Molière, un extrait de « Maître Puntila et son valet Matti » de Bertolt Brecht et des deux premières scène de du premier acte du « Mariage de Figaro » écrit par Beaumarchais. Ces quatre extraits évoquent le fait que les valets tiennent tête à leurs maîtres. Nous allons voir comment se manifeste la prise d'autonomie ou de liberté des valets en parlant des ressemblances et des différences de

extrait du Mariage de Figaro, fin de la pièce. Dans le jardin du château, le Comte croit retrouver Suzanne, camériste de sa femme, à la nuit tombée. Mais chacun semble s'être donné le mot et ce lieu devient celui de la confusion, d'autant que Suzanne et la comtesse ont échangé leur rôle pour tromper le mari volage. Le Comte, persuadé d'avoir vu sa femme céder aux avances de Figaro croit la démasquer en la faisant sortir d'un pavillon ). Rôle des objets, leur symbolisme ( voir Le Mariage de Figaro, la «

son maître (il le fait plutôt dans des monologues), chez Beaumarchais, il ose tenir tête à son maître, le critiquer et lui faire connaître ses revendications. Il existe ainsi donc un nouveau type de valet : les fourberies ne leur suffisent plus, ils commencent à penser à une libération. Ils deviennent les rivaux de leur maître, il ne le respecte même plus et rêve de justice. Dans Le Mariage de Figaro par Beaumarchais en 1778, Figaro revendique sa place d’infériorité, lorsqu’il

Fils appartenant quant à lui au mouvement réaliste, les deux auteurs font passer un message par une formulation d'une critique directe par les paroles de leurs personnages. Dans Le mariage de Figaro, l'auteur met en scène le valet Figaro qui au cours d'un monologue fait une satire virulente de la société. Figaro est donc en réalité au service de l'auteur dans le but de faire passer un message de dénonciation. Divers procédés rhétoriques sont utilisés afin de fustiger les cibles de l'auteur

amusants, voire grotesques, comme Maître Bridaine. Dans cet extrait, il se lamente par avance de ne pas être bien placé à la table du Baron. Lecture Problematique: ? Annonce du plan: Premierement..., dansun second temps La tonalité du monologue : le lyrisme. - La ponctuation reflète bien le lyrisme : On retrouve tout d’abord de nombreuses exclamations mais également de nombreux points-virgules et virgules qui rythment les différentes phrases. De plus, certaines phrases s’apparentent