Le Monstre Au Théâtre

------------------------------------------------- ------------------------------------------------- ------------------------------------------------- Nous sommes en présence d’un extrait d’une pièce de théâtre de Racine Phèdre, Racine est un grand dramaturge français. Cet extrait se situe au début de l’œuvre, en effet c’est l’Acte deuxième scène 5, Hippolyte a déjà avoué à Aricie qu’il l’aimait, Phèdre est en train d’avouer à Hippolyte qu’elle l’aime, elle

avec l'arrivée de Jason. Médée est dans la maison, avec les enfants. Dernier dialogue de J et M. après ou pendant le meurtre des enfants. 1) Commentaires habituels sur le meurtre visible ou invisible? Problème mal posé dans des théâtres qui ne sont pas de théâtres de la représentation; l'image n'a aucun effet sur le public. Ce n'est pas une culture de "l'image vraie" comme la nôtre. L'image ne fonctionne que comme point de départ de la parole. Aucune dramatisation de l'image. Cf doc. Entre le

Paris, La Machine infernale est une pièce de théâtre en 4 actes de Jean Cocteau. Rédigée en 1932, elle est dédiée à Marie-Laure et à Charles de Noailles.Cocteau pensait toute son œuvre telle de la poésie : poésie de roman, poésie cinématographique, poésie de théâtre… L’auteur est un poète au sens étymologique du terme : « celui qui fait, qui crée ». Artiste avant-gardiste et contemporain, il demeure pourtant un adepte du classicisme. Cela dit, son théâtre utilise des mythes antiques de manière contemporaine

Dans la pièce de thèatre « Rhinoceros » les personnages sont mis en scène de façon absurde en supprimant le langage de tout son sens. Il illustre le phénomène de massification à travers les commentaires comiques des personnages après le passage du premier rhinocéros dans l’Act I. -« Jean, la serveuse, l’épicier, le logicien, la ménagère : Oh ! Un Rhinoceros ». Le procède de répétition présent par l’auteur dans cette exemple unifie les caractéristiques des personnages Le manque de communication

Séance 2 (suite) : les effets comiques.II Acte I scène 4 : du début à « mon mariage ».A Questions1 Quels effets comiques identifiez-vous concernant les Sotenville (la satire de la noblesse et de ses usages ridicules) puis Dandin (dans son effort de se faire entendre). Démontrez en analysant des citations clefs. 2 En quoi le personnage comique de Dandin est-il pathétique (suscite la pitié) en étant victime d’une forme de cruauté due à la bêtise et à la société ?

LE THEATRE CLASSIQUE TRAGEDIE - COMEDIE Voici quelques résumés de comédies et de tragédies du XVIIe siècle. Ils vont vous permettre de différencier ces deux genres du théâtre classique. Pour ce faire, vous compléterez le tableau de comparaison. Ensuite, vous prendrez connaissance des extraits théoriques sur le théâtre classique : ils vous permettront de découvrir les règles classiques et de peaufiner le tableau comparatif. MOLIERE L’Avare Cléante et

être relié à évolution du jeu à l’époque moderne (début du jeu « naturel » avec Molière en opposition au jeu tragique etc.) * Texte peut être relié à un questionnement sur le rôle de l’émotion au théâtre et la part allouée au jeu du comédien/metteur en scène dans la force d’une pièce de théâtre. 1. Le comédien qui joue d’âme * Jeu fondé sur la sensibilité (l.5) * Danger : (l.12) : ne peut jouer deux fois de la même façon => risque de l’inégalité du jeu si l’on suit les préceptes

Irving, un acteur influent. Cette amitié les mène au Lyceum Theatre de Londres, duquel Bram est nommé administrateur. Il prend alors sa place dans la société culturelle britannique. En 1876, son père meurt ; Stoker adopte définitivement le surnom de Bram. Il épouse une ancienne voisine d'enfance, Florence Balcombe, en 1878. Leur fils Noel Thornley naît en 1879. En 1881 paraît Under the Sunset, recueil de contes pour enfants.Le Lyceum Theatre est en tournée aux États-Unis en 1883. Stoker y rencontre

Dans quel contexte Dino Risi a-t-il représenté les monstres, et par quels procédés techniques les a-t-il mis en avant ? Dino Risi est un réalisateur et scénariste italien né à Milan en 1916, et mort à Rome en 2008.Il a réalisé de nombreux films -il est reconnu comme l’un des plus grands réalisateurs de la comédie Italienne-. C’est en 1962 qu’il réalise Le Fanfaron, en 1963 Les Monstres et en 1978 Les Nouveaux Monstres. Il s’est attaché à décrire dans ces trois films les travers humains

prologue, les trois suivants sont une comédie imparfaite, le dernier est une tragédie, et tout cela cousu ensemble fait une comédie » : telle est la manière dont Corneille définit son Illusion Comique, qu’il qualifiera aussi d’ « étrange monstre ». Puisque le monstre est d’ordinaire celui qui, hors norme, est montré du doigt par autrui, pourquoi qualifier ainsi cette pièce en 5 actes racontant l’histoire d’un père (Pridamant) à la recherche de son fils Clindor qu'il n'a plus vu depuis 10 ans ? Amené