Le Personnage Comique De Scapin

DOSSIER PÉDAGOGIQUE Les fourberies de Scapin © Philippe Schuller Par la Compagnie de l’Iris Jeudi 29 avril à 9h45 et 14h Vendredi 30 avril à 14h et 20h30 Durée : 2h sans entracte Théâtre La Coupole, 2 Croisée des Lys, 68300 SAINT-LOUIS, Tél. 03 89 70 03 13, Fax: 03 89 70 91 49 www.lacoupole.fr Contact jeune public : Julie Dubail. Ligne directe : 03 89 70 91 43. -1– Présentation Les Fourberies de Scapin est une comédie de Molière en 3 actes, écrite en prose et créée au Théâtre

pièce peut sembler grave car le personnage d’Argan est rempli par l’angoisse de la mort et par le pathétique de sa folie. Toutefois, Molière rend sa pièce plus légère en y ajoutant une intrigue sentimentale, typique de la farce, mettant en scène le personnage d’Argan qui souhaite marier sa fille Angélique, au médecin Thomas Diafoirus alors qu’elle est amoureuse d’un autre homme nommée Cléante. Dans la scène 5 de l’Acte I de la pièce, où à la suite d’un quiproquo comique, argan annonce sa décision à

Valets et servantes. Les valets et les servantes de comédie sont des types. Ils constituent un personnel comique traditionnel au jeu, à I'habit, au langage, aux fonctions caractéristiques, au même titre que les amoureux, les rivaux, les barbons ou les pères depuis que "la comédie nouvelle", avec Ménandre, Plaute et Térence, du IVe au lIe siècle av. J.-C., a fait des conflits familiaux - et non plus socio-politiques comme chez Aristophane - la matière toujours recommencée du genre. Molière, grand

possèdent des informations que certains personnages ne connaissent pas. Le public se sent donc supérieur et se moque de ces personnages. Sa connaissance des stratagèmes et ruses le rend impatient de voir comment va se dérouler la pièce même s’il en connait le dénouement. On retrouve dans l’acte II, scène 2, des Fausses Confidences de Marivaux, ce moment où les spectateurs ont connaissance de certaines informations que certains personnages n’ont pas . Les Fausses

Jean-Baptiste Poquelin a dix-neuf ans quand il rencontre, en 1640, le comédien Tiberio Fiorelli dit Scaramouche, qui mêle le théâtre et la pantomime. C'est sous l'influence de Scaramouche et de la commedia dell'arte que Molière – en Mascarille, en Scapin ou en Sganarelle, par exemple – prendra ses distances par rapport à la comédie à la française, dont Le Médecin malgré lui est un bon exemple. En outre, à partir de 1661, Molière partagera le théâtre du Palais Royal avec Domenico Biancolelli (Arlequin)

rire sans arrière-pensée des ennuis qui semblent pourtant inextricables. De plus, la comédie met en scène des sujets légers par opposition à la gravité de la tragédie ; des personnages ordinaires, généralement des bourgeois, règlent des soucis du quotidien. A l’exemple de la scène 1 de l’acte I de Tartuffe de Molière où l’on est témoin d’une dispute d’une famille bourgeoise moyenne. Madame Pernelle, mère d’Orgon est déçue et révoltée du train de vie que mènent ses petits enfants, et décide de quitter

dissertation Les différents types de sujets Choix du plan Analyse du sujet et la problématique La recherche des idées Le développement L'introduction de la dissertation La conclusion de la dissertation Exemple d'un plan analytique sur le comique/le tragique. Exemple d'un plan dialectique sur la poésie lyrique Les « idées » se décomposent en deux temps : l'argument et l'exemple. L'argument est une idée qui développe un point de vue, une preuve qui justifie une opinion. Il est à mettre

Le jeu de l’Amour et du Hasard joué en 1930 met en présence des personnages issus de la noblesse. Silvia et Dorante revêtue du costume de leur domestique. Dans l’Act III scène 7, Marivaux met en lumière le principal outil du mensonge : Le langage. Celui-ci est le Masque derrière lequel arlequin et Dorante vont se cacher. Dans cette scène, Marivaux fait la critique du Mariage et de la noblesse. Nous étudirons d’abord une scène comique proche de la farce et enfin une critique sociale faite par l’auteur

sont des personnages drôles qui utilisent la ruse, le déguisement voire la niaiserie pour arriver à leur fins. Ils sont serviteurs de leurs maîtres mais, la plupart du temps, se jouent d'eux pour le comique et leurs propres intérêts. Molière a souvent recours à ce genre de personnages dans ces œuvres. Certains se moquent vraiment de leur seigneur tel Scapin dans Les Fourberies de Scapin ou alors ont le rôle de confident tout en gardant leur jeu comique. Sganarelle incarne ce genre de personnage dans

expliquer rassemble deux personnes Canezou et Guignol qui est le personnage éponyme (Développer un peu plus). Problématique : en quoi cette scène procède-t-elle de la farce traditionnelle ? C’est ce qu’on se demandera en étudiant la forme, la fonction et la signification du comique. I. Un duo comique. A. La scène trois oppose un propriétaire et son locataire et procède à l’inversement carnavalesque puisque le ressort comique s’est le retournement des pouvoirs : Canezou est le propriétaire