Le Personnage Comique De Scapin

côtés. Rodrigue défend un idéal, des valeurs que partagent les spectateurs. Sans pour autant les posséder, les spectateurs partagent ces « grandes » valeurs. Le grand participe donc à l’effet dramatique de la pièce. De plus, en sublimant ses personnages par le grand, le dramaturge provoque un effet spectaculaire et magnétique chez le spectateur. Dans la tragédie classique grec : le théâtre a des vertus cathartiques. La catharsis est l'épuration des passions par le moyen de la représentation dramatique :

brutale2, Molière affronte les cabales et continue à jouer et à diriger sa troupe – devenue « Troupe du Roy » - tout en écrivant des comédies de genres variés (des comédies proches de lafarce comme Le médecin malgré lui (1666) ou Les Fourberies de Scapin (1671), des comédies plus psychologiques comme L'École des femmes (1662) ou L'Avare (1668), des comédies-ballets comme Le Bourgeois gentilhomme en 1670 (avec Lully) ou Le malade imaginaire (avec Marc-Antoine Charpentier) en 1673, des pièces plus élaborées

particulièrement les combats et les combattants dans leurs actions, il ne faut pas négliger la présence d'alliés inattendus et l'importance de « personnages secondaires » qui participent à la réussite de ce sauvetage. Effectivement, l'extrait étudié présente un panel de contrastes, plus particulièrement lorsque le combat de Sigognac contre Malartic et celui de Scapin contre les quatre bretteurs se déroulent en même temps. Le baron apparaît soudainement entre les quatre bretteurs, dans une vitesse vertigineuse

de voyage avec des projets de mariage pour leurs enfants. Les fils se croient perdus et ne savent plus que faire. Scapin, le valet de Léandre se propose de tout arranger. Il prend le parti de la jeunesse et monte un subterfuge. Il imagine de soutirer aux deux mères l'argent nécessaire pour faire triompher l'amour et la jeunesse. Entreprise apparemment impossible, mais que Scapin arrivera à mener à bien, grâce à des rebondissement inattendus. __________________________________________________________

il dut en payer le prix toute sa vie. Il était également considéré comme une fine lame. Contrairement à ce que nous fait croire Rostand le vrai Cyrano était homosexuel il n’a donc pas réellement aimé Roxane : c’est une invention de Rostand. Le personnage de Roxane était en réalité Catherine de Cyrano qui vivait avec la tante de Savinien au couvent des Filles de la Croix où dans le livre il meurt. En revanche le fait que Cyrano ait un grand nez est prouvé par ses propres écrits. Il est mort le 28

rire. Que se soient les personnages, les dialogues ou l’intrigue, tout est mis en œuvre pour divertir le public. On observe quatre types de comiques différents. Tout d’abord le comique de situation : l’intrigue place le personnage dans une situation grotesque, ou encore fait se rencontrer deux protagonistes que ne le devraient pas. Par exemple, dans la pièce de Tardieu Un mot pour un autre, le mari entre chez sa maitresse alors que sa femme s’y trouve. Il y a également le comique de mots, comme dans

Durant l'antiquité , à l’époque romaine, l’atellane fait figure d’ébauche de la commedia dell’arte. L’atellane, au milieu du IIème siècle avant J.-C, était en effet une farce burlesque, souvent obscène. Cette dernière mettait en scène quatre personnages stéréotypés et masqués. Le spectacle reposait également sur un canevas, mais laissant toutefois un large champ fertile d’improvisation. II-Caractéristiques. Les caractéristiques de la Commedia dell'arte sont : --Tout d'abord , les comédiens

La première originalité du Mariage de Figaro est tout d’abord d’être le deuxième volet de d’une trilogie appelé Le Roman de la famille Almaviva. Beaumarchais y remet en scène les principaux personnages de sa pièce Le Barbier de Séville ou la Précaution inutile (1775) : le barbier, Figaro, le Comte Almaviva et Rosine, appelée maintenant la Comtesse ou encore Bartholo. Cependant, dans notre pièce, là où Figaro n’était qu’un adjuvent intelligent et génial au mariage de son ancien maître, le comte Almaviva

La comédie est-elle nécessairement comique?La comédie est un genre littéraire, théâtral et cinématographique. Malgré les apparences, la comédie n'est pas systématiquement comique, même si la plupart des comédies le sont. La comédie larmoyante, par exemple, n'a rien d'humoristique mais fonctionne comme une comédie, notamment à travers la caractéristique classique de la fin heureuse. De nos jours, le terme s'est brouillé car des contemporaines peuvent tout à fait être humoristiques et posséder une

siècle. Il y avait par exemple Molière qui écrivait des pièce comique, comme ''Les fourberies de Scapin'', ''Les Femmes Savantes'', et ''Les Précieuses Ridicules'' . Comment Molière utilise-t-il le comique de langage dans les scènes six et sept de la pièce ''Les Précieuses Ridicules'' ? Quelles sont les rapports entre les maîtres et les valets ? Dans les deux scènes, il n'y a pas que le comique de langage, mais aussi le comique de situation : ces deux scènes sont fondées sur des situations