Le Personnage Comique De Scapin

croit être la vrai Silvia il utilise des termes assez simples et des comparaisons peu valorisantes : la jeune femme devient le « joujou » de son âme et sa présence et comme du « vin délicieux », ce qui nous laisse deviner le penchant alcoolique du personnage. De plus, il conserve ses expressions populaires : « Ah que nenni ! » ou encore « Ahi, ahi » alors que Lisette, servante de Silvia, sait rester digne et son langage, bien que moins recherché que sa maîtresse, est tout de même meilleur que celui

XVIIIème siècle, le théatre est avant tout un spectacle. --> Molière l'utilise beaucoup dans ses comédies, il reprend certains personnages comme Scapin ou Arlequin. Les jeux et le language des comédiens sur scène --> la pièce varie en fonction des acteurs et du metteur en scène, ce n'est jamais la même. --> Surtout dans le théatre comique (comique de gestes, de ridicule...), Molière affirme "on sait bien que les comédies sont faites que pour être jouées..." --> Cyrano

mais aussi escrime et danse). En 1637l, il reprend a charge de son père auprès de Louis XIII (tapissier du roi). En 1640, il fait la connaissance d'une famille de comédiens. La même année, il rencontre Tiberio Fiorelli, le célèbre Scaramouche (personnage de sa création) et aussi acteur Italien de la commedia dell’arte. En 1641, il suit l'enseignement de Gassendi, philosophe épicurien et maître des Libertins. En 1642, il prend ses licences de droit à l'Université d'Orléans et revient à Paris où

présentation : La commedia dell’arte est un genre théâtral populaire né au XVIème siècle, dans les années 1550. Née en Italie, la commedia dell’arte trouve quand même ses origines dans les farces du moyen âge. Ce genre est caractérisé par des personnages stéréotypés et des situations burlesques. A l’exception des rôles amoureux, tous les comédiens portent des masques. L’expression « commedia dell’arte » signifie : « théâtre interprété par des gens de l’art », c’est à dire que les comédiens de la

tournées en Languedoc surtout, et prit une autre base à Pézenas [Hérault]. Elle visitait aussi Provence, et montait jusqu’à Lyon où elle s’installerait vers 1653. Il est probable que cette période eût constaté les débuts de Molière comme auteur comique, avec La Jalousie du barbouillé et Le Médecin volant. 1652-1657 En 1652, la troupe attira le patronage du prince de Conti. Lors de son installation à Lyon en 1653, les comédiens du prince de Conti jouèrent deux nouveautés de la plume de Molière

Dissertation sur les fonctions du comique Exemples de rédactions (d'autres plans sont évidemment possibles): |Amorce | Depuis l'Antiquité, pour les fêtes de Dyonisos, la comédie est présente. Des farces grotesques populaires aux comédies de Molière ou | | |Marivaux, le théâtre a toujours fait rire le public. C'est pourquoi on peut se demander si la comédie n'a pas d'autres fonctions que de distraire | |Sujet |le spectateur. Ainsi nous analyserons

Le personnage du valet occupe une place prépondérante dans la comédie, en particulier aux XVIIème et XVIIIème siècles avec Marivaux, Molière et Beaumarchais. Que son nom soit Dorine, Figaro ou Arlequin,on peut se demander quel est son rôle parmi les personnages qui composent l'univers de la comédie. Nous verrons d'abord qu'il est, certes, un élément-clé d'un genre qui a pour objectif de divertir le public ensuite qu'il est aussi un personnage qui permet de faire avancer l'intrigue et finalement

moins une pièce ou un personnage réputé pour son comique, cependant, la comédie ne se réduit pas à un seul aspect. Nous verrons que si la comédie s'emploie par susciter le rire, elle vise aussi d'autre but. La comédie joue sur diffèrent procédés : le comique de situation, le comique de geste, de mot et de caractère. Les coups de bâton, donné par Scapin, à son maitre, durant l'une de ses fourberies par exemple, provoquent le rire général, car, Molière, s'est inspiré sur le comique de geste et de mots

Culture - Ecriture Molière, un homme de théâtre exceptionnel Initiation à la prise de note Les personnages : analyser une distribution Lire un acte d’exposition Les caractéristiques du genre théâtral Séance 2 Lecture Séance 3 Lecture Les personnages types de Tableau à compléter Compléter le tableau la commedia dell’arte à mettant en parallèle les comparatif. Molière Lecture / culture personnages de différentes pièces de Molière. Les types de phrases Séance 5 Extraits de l’acte II, 4 Analyse

1) Mais à la différence de ses sinistres «confrères», il amuse par la façon dont il s'adapte à sa nouvelle fonction et cherche à jouer un rôle qu'il n'a pas choisi. Ces trois actes doivent tout d'abord beaucoup à la tradition de la farce. Outre le comique de gestes, constamment présent sans être gratuit, dans lequel Molière, excellent acteur, devait briller, c'est la fantaisie verbale qui apparaît ici sous les formes les plus traditionnelles qu'elle revêt depuis le Moyen Age : jargon paysan de Thibault