Le Personnage De Roman Doit T Il Emouvoir

Table des matières 1. Introduction 2 2. Le Contenu 3 3. L’historique du roman 4 4. Le genre du roman 6 5. La théorie de récits de Diderot 7 6. Les perspectives narratives 10 6.1. Le moi-lyrique 10 6.2. Récit et discours 14 6.3. Le lecteur 16 7. Résumé 18 8. Bibliographie 19 Introduction Au début du dix-huitième siècle, la critique vis-à-vis de la perte du pouvoir et du prestige de la royauté absolutiste mène à la formation des groupes critiquant le système existant. Les remplaçants

Les lecteurs de cette époque ne prennent pas en compte la dualité de l'homme mais seulement sa bassesse, sa vanité. C'est plus tard que l'on redécouvre l'excellence de cette œuvre inachevée et sa description subtile de la condition humaine. Un livre doit franchir un certain nombre d'obstacles avant d'exister et l' on en revient finalement toujours au lecteur. ." Car à celui qui l’a écrit s’ajoute de plein droit dans l’acte créateur l’ensemble de ceux qui l’ont lu, le lisent ou le liront" dixit Michel

caractères extraordinaires en présence Phrases longues, complexes, souvent exclamatives La syntaxe ample donne de l’intensité à l’action Le registre épique se trouve bien sûr dans l’épopée (Homère ou la Chanson de Roland) mais aussi dans les romans (Zola) ou la poésie (Hugo) Exemple : « Lui, seul, battu des flots qui toujours se reforment, Il s’en va dans l’abîme et s’en va dans la nuit. Dur labeur ! tout est noir, tout est froid ; rien ne luit. » Hugo

| |interprétation et ses jugements personnels. | |Le travail préliminaire est identique à celui de la lecture analytique, mais le commentaire ne doit pas être organisé linéairement, | |mais structuré autour de centres d'intérêt, selon des idées directrices. | |1. Comprendre le sujet

texte que vous proposez. Les parties doivent être liées logiquement. 1. Aller du plus évident au plus caché ; de la première impression, de l'effet général, au thème moins apparent. Exemple : Pour une description, la caractérisation du décor ou du personnage, l'expression des sentiments du narrateur et enfin la fonction narrative, symbolique ou poétique de cette description. La dernière partie du commentaire d'un poème peut être consacrée à l'esthétique du poète, mais toujours en référence au poème

Sophocle ( 495-406) choisit des sujets mythologiques. 7 pièces nous sont parvenues qui ont inspiré Anouilh, Cocteau ou Giraudoux : Antigone , Electre , Oedipe-Roi. Euripide ( 480-406) est le premier à affiner la psychologie des personnages et à les humaniser. Il met en scène des sujets mythologiques : Electre-Médée-Iphigénie en Aulide…) -Le grand auteur comique est Aristophane ( 445 av J-C). Il raille les politiciens , les démagogues , les hommes de lois , les citoyens dans des œuvres

lecture organisé de façon à donner force au jugement personnel qu’il prépare et qu’il justifie. « Les textes proposés doivent être accessibles à la grande majorité des candidats et ne pas avoir l’air d’une énigme réservée aux seuls initiés. Le texte doit pouvoir être compris sans que soit nécessaire la connaissance de l’œuvre dont il tiré » A partir des balises ainsi posées par les instructions officielles, nous tenons à insister sur deux points fondamentaux. D’abord, le commentaire composé repose

Introduction aux grandes théories du roman I. Arts poétiques : la paternité paradoxale d’Aristote 1. Arts poétiques : le roman n’est pas un genre Dans les arts poétiques (descendants d’Aristote), le roman est méprise (comme par ex. chez Boileau). 2. Aristote, théoricien du récit Qu’est-ce que la poésie ? Aristote : tragédie (dramatique élevé)/comédie (dramatique bas), l’épopée (narratif élevé) + une 4ème catégorie « fourre-tout » (narratif bas). Le récit dramatique et le récit épique sont

versions de l’œuvre, élaborées dans de nom- breux pays d’Europe. Elle est connue des clercs comme du peuple, lue dans les cours et récitée par les jongleurs. Ensuite, comme toutes les œuvres du Moyen Âge, elle connaît l’oubli à l’époque classique. Les Roman- tiques la redécouvrent au XIXeþsiècle. C’est alors que la légende devient un mythe, celui de la passion in- vincible, plus forte que tous les obstacles, de l’amour indissolublement lié à la mort. Dès 1859, Wagner l’utilise, en la déformant, dans son

extrait, les deux amants inspirent de l’empathie et de la tendresse. En effet, malgré leur tristesse et la gravité de la situation le couple reste inséparable. Comme le montre le pronom personnel « nous », qui marque l’énonciation, aucun des deux personnages ne peut vivre sans l’autre, ils ne forment qu’un. Des Grieux se consacre entièrement au confort de Manon, il veille sur elle « je n’osais pousser le moindre souffle, dans la crainte de troubler son sommeil » ; « je les approchai de mon sein ». Il